2009. Tzadik

Secuela del disco “Invisible Design” de 1999, este nuevo trabajo del bajista estadounidense Bill Laswell, sigue ahondando en el mismo concepto del anterior: placas austeras, personales y donde, en cierta medida, el bajo es utilizado para crear frecuencias recónditas y telúricas inspiradas en la música ambient, una corriente musical que el mismo Laswell ayudó a fundar y que con el tiempo ha profundizado uniéndola a ritmos y sonidos provenientes del dub y la música experimental.

Recordemos que el bajista participó en uno de los discos fundacionales del género, “Ambient 4: On Land” de Brian Eno y que de ahí en adelante, ha evolucionado esta tendencia contemplativa de la electrónica, en proyectos como Divination y en álbumes solistas. De este modo, ambas versiones de “Invisible Design”, se alejan de otros discos para las cuatro cuerdas del prolífico músico más enfocados al jazz, como “Baselines”.

Armado solamente de sus bajos de cuatro y ocho cuerdas, de una barra de efectos y de una caja de distorsión, el inabarcable músico va superponiendo y manipulando capas de sonido creadas por distintas técnicas en el instrumento, mostrándose como un multifacético intérprete y compositor.

La penetrante apertura con “Xtrack” está construida por acordes, sonidos, armónicos y melodías llenas de ímpetu y virtuosismo, que contrastan con la más meditativa “Quartz”, donde Laswell concibe el bajo como un generador de atmósferas dinámicas y abiertas, conjugando en varias pistas, numerosas sonoridades. Dos piezas apasionantes para empezar y que, contradictoriamente a lo que vendrá más adelante, se alejan del ambient más clásico en pro de verdaderos estudios de las posibilidades del bajo.

Sin embargo, en la extensa “Aphasia" las directrices del estilo se hacen patentes, en una pieza oscura, misteriosa y de frases musicales complejas pero efectivas. En tres pistas, Laswell va combinando distintos sonidos del instrumento forjando el tema a través de capas bien definidas: una de texturas, una de melodías y otra de sonidos. Le sigue la más minimalista “Sub Sonnet”. Poco a poco el sonido reconocible del bajo se convierte en un eco ultraterreno. Además, por primera vez en el álbum, Laswell ocupa la distorsión para crear una parte final penetrante y desgarradora.

En “Solar Clip” el músico hace gala de su exquisita técnica de “tap”, que va fusionando con mantos de sonidos insoldables, para luego dar un golpe a la cátedra con el riff casi metalero de “Iron Monger”. Por su parte, “Fractal” combina con renovada sensibilidad acordes, ambientes y distintas experimentaciones con las cuerdas, para crear una composición que produce iguales dosis de extrañeza y libertad.

“Pillar” es definitivamente una pieza ambient densa y ruidística, que como en otros casos en su carrera, ha llevado un género que, en sus principios expresaba paz y blanca espiritualidad, hacia lugares sonoros de mucha mayor negrura e inestabilidad. Las texturas oscuramente esperanzadoras de “Gulf Of Stars" y la claramente más experimental “Darkness After”, cierran un disco que demuestra, que el afán exploratorio y las ganas de expandir el lenguaje del bajo, siguen intactas en el espíritu siempre inquieto de un grande como Bill Laswell. 

De este modo, ambas partes de “Invisible Design” se completan y complementan recíprocamente, para conformar un verdadero yin y yang de las posibilidades de las cuatro cuerdas. De hecho, la portada absolutamente blanca del primero expresa subjetivamente luz y bondad, mientras que la negra del segundo, lo contrario, oscuridad y maldad: una dualidad, que como bien sabían los orientales, define el universo.

Héctor Aravena A.-