2012. Oveja Negra

Muchos son los relatos que se cuentan de chilenos en distintas partes del mundo, tanto como protagonistas o como espectadores de algún hecho importante. Algunas de estas narraciones, sin duda, son reales, otras en cambio, sólo forman parte del característico mito urbano criollo. Asimismo, la historia del músico porteño Álvaro Peña, tiene ese toque de leyenda. Se cuenta que estuvo en los años setenta en Londres, la cuna del punk  y que fue compañero de banda de una de las figuras más emblemáticas del estilo, el frontman de The Clash, Joe Strummer. A favor de la historia de la música chilena, este relato es completamente cierto.

Álvaro Peña, con alrededor de 30 años dejó Valparaíso para vivir en Inglaterra. Allá fue parte de la banda The 101’ers, formada a mediados de los setenta, con compañeros de departamento, entre ellos, Joe Strummer. Parte de la historia dice además, que el primer nombre de la agrupación fue “El Huaso and the 101 All Stars”, haciendo alusión al mismísimo Peña.

Con una extensa y poco reconocida carrera sobre sus hombros, el músico de 68 años, actualmente radicado en Alemania, acaba de lanzar un potente y crucial disco titulado “Se Vende”, en compañía del grupo de post rock porteño Fatiga de Material, con quien ha venido tocando todos los veranos, desde el año 2010.

La joven agrupación, formada por Bernardo Naranjo en guitarra, Naty Lane en bajo y Gonzalo Navarro en batería, es dueña de un sonido totalmente explosivo, un empaste sónico totalmente enérgico y visceral, el cual basa su prioridad en el sonido grupal, más que en las parafernalias individuales. Moción que sin duda, encajó completamente con la actitud, ideas y estilo del veterano músico.

“Se Vende”, editado bajo el sello Oveja Negra, tiene impregnado un espíritu punketa, sin necesariamente sonar como tal. La placa, está dotada de arreglos simples y directos. Ciertamente, en ella no encontramos nada ostentoso, solamente fuerza y actitud que van mucho más allá de la música y que tienen que ver más con una ideología y una visión frente a la vida.
 
El título “Se Vende”, tiene un doble significado, por un lado hacer un paralelo con el mundo actual, en donde todo se cobra y se comercializa, de la misma forma en que lo está haciendo Álvaro Peña al grabar este disco bajo el alero de un sello, cuando siempre lo había hecho de forma independiente, con su propio Skeaky Shoes Records. A pesar de lo anterior, este concepto de “venderse”, sin duda, es un paso importante para la carrera del músico, quien se había mantenido siempre al margen y en lo más underground de la música nacional.

El disco, está compuesto por diez cortes, entre los cuales podemos encontrar composiciones de Peña que van desde el año 79, además de otras nuevas, escritas en conjunto con Fatiga de Material.  Si bien, en “Se Vende”, las clásicas piezas del músico mantienen su forma, la banda  se encarga de plasmar unas versiones totalmente enérgicas, manteniendo la esencia original, pero sumando electricidad y potencia, en una onda que mezcla de forma equilibrada los rasgueos sónicos del post rock con la actitud del punk.

El disco abre con dos de las nuevas composiciones, partiendo por “My Friend Joe”, un  volátil corte en homenaje a Strummer, el cual llega para conmemorar los diez años de la muerte del músico. Acá queda de manifiesto desde un principio, el sello de Fatiga de Material, comandado por la intensa guitarra de Bernardo Naranjo, la cual se caracteriza por estar dotada de un sonido envolvente y sicodélico.

Le sigue, el primer single del disco, la arrolladora “The Bank Snatchers”. Un corte de actitud contestataria, y una letra directa en contra del sistema bancario, la cual es declamada enérgicamente diciendo, “La banca ladrona ya está aquí, la banca usurera va a robar tu dinero, la banca ladrona ya está frotándose las manos con codicia para robarte, no te quedes dormido”. Un urgente llamado a no dejarse engañar, acompañada de una poderosa y firme base instrumental, en una de las mejores muestras de la unión Peña-Fatiga de Material.

La siguiente, “Uncle Victor’s Squeaky Shoes”, es una de las  clásicas composiciones de Peña, en esta ocasión, en una versión un poco más acelerada y, por supuesto, mucho más rockera que la original. Pese a lo anterior, mantiene intacta esa noble belleza y luminosidad que la caracteriza, un corte que genera una cuota sentimental importante, tanto por su letra, como por su intensa interpretación.

El reposo llega con “Papayas”, otro de los cortes de antaño, en una hipnotizante y relajante versión compuesta sólo por un arpegio de guitarra y bongó. Le sigue la pegajosa “Rubber Hammer”, la cual abre con un particular y entretenido coro vocal, para luego despegar con toda la textura sónica que caracteriza a la banda porteña, en una versión, que supera con creces la original. La íntima “Dirty Guitars”, paradójicamente tocada con guitarra acústica, un recatado bajo y la quebradiza y desgarradora voz de Peña, genera un ambiente de introspección, en un corte de arreglos simples, pero de derrochante belleza y emoción.

“Watching the Fridge Defrost” vuelve a subir las revoluciones, para luego pasar al corte más denso y experimental del disco, “House of 1000 Flies”. Composición de Fatiga de Material, la cual calzó de forma perfecta con una letra que Peña venía trabajando. A lo largo de sus nueve minutos de duración, nos encontramos con un sonido algo asfixiante, en una mezcla que une lo más oscuro del post rock con una rítmica con tintes de stoner.

Para cerrar, llegan “La Pala” y “Tonteras”. La primera, de ritmo acelerado y vertiginoso, y un sonido totalmente sicodélico, mientras la segunda, recurre a lo más primario, en una versión a capella, acompañada sólo de palmas y una profunda respiración. Su irónica letra, la única en español, es una de las más conocidas del repertorio de Peña, “si sólo supieras como me veo, sólo pal deleite del espejo, tonteras, tonteras, tonteras, mi vida está llena de tonteras”, con su coro cantado con fuerza por todos los integrantes de Fatiga de Material.

En definitiva, el resultado de la unión de Álvaro Peña con Fatiga de Material, es simplemente potente y sumamente importante. La banda, fue capaz de transformar y hacer suya la música de Peña, plasmarla de energía y electricidad, para entregar un disco trascendental, que llega para coronar y al fin reconocer la carrera del legendario músico.

Ilse Farías A.-