RAÍZ TERCA

Un cuarto para las tres, hora programada por la producción para que empezara a tocar la primera banda nacional de este chacal evento de dos jornadas… y el sol era calcinante. Con un pequeño atraso de 15 minutos y un par de personas repartidas en el escenario, entre los que destacaba un piquete de “metalheads” escondidos a la sombra de la carpa de sonido del escenario nacional, subió Raíz Terca al escenario a demostrar que el metal nacional se siente y se vive ante cualquier adversidad, ya sea climática o de público.

Todo partió con los tercos lanzando toda la carne a la parrilla -cosa que no hubiese sido mala con sus cervezas, ya que a esa hora el calor azotaba con fuerza los órganos internos- tocando un tema nuevo llamado ‘Funeral’, que no se encuentra en el álbum debut “Mensajes Ocultos”. Todo siguió con un calor infernal al puro estilo de la mejor tarde de verano; sin embargo, los tercos no dieron tregua a este sol que hacía que varios de los que se encontraban disfrutando el show se refugiaran o simplemente se fueran. No obstante, aun había un público que a pesar de estar sediento, con calor y de tener en el escenario internacional a una banda como Forbidden, se la juega a concho por un grupo nacional.

Todo siguió con temas de su álbum como ‘La Granja’, ‘El Beso’, ‘Expediente M’, entre otros, confirmando de esta forma su potencia y su característica forma de componer, mezclando ritmos del hard rock con ritmos progresivos en un mismo tema. Realmente una propuesta interesante que vale la pena darse el tiempo de escuchar con tranquilidad, para poder apreciar todo el potencial que nos puede entregar un grupo como este.

Julián Inostroza

Fotos: Sebastián Jiménez

SCL

Ya con un público menos tímido ante el imponente sol que se alzaba para acalorar el ambiente, como una rica tarde del veranito de San Juan, comenzó SCL a tocar -con toda la potencia de un buena Hard Rock- el tema ‘Calienta Happy’, que ya ha estado circulando hace un rato por la web y que ya cuenta con video, el que por cierto también ha estado rondando por ahí.

Esta banda argentino-chilena ha sido una de las más convocadas en los medios, tanto de prensa especializada como en la prensa tradicional, por lo que se esperaba -o al menos pensé- que hubiese un cuorum mas denso del que había en esos momentos. Y así fue como sonaron las notas del segundo y el tercer tema respectivamente (‘Mucha Arena’ y ‘¿Qué más Querés?’), este último dando nombre a lo que será la nueva placa de este grupo, que si bien aún no se ha editado, ya está dando que hablar.

A pesar de que había una cantidad de público moderado -entre algunos que se paseaba por el recinto, otros que disfrutaban del show en la cancha y algunos tirados en el pasto capeando el calor- la actitud “hardrockera”, esa actitud callejera y pendenciera, de motos, mujeres y alcohol, se hizo sentir muy fuerte en la parte nacional. Uno de los guitarristas sacó un vaso y lo uso como un slide para darle ese tinte más country a toda la descarga de temas directos a la vena que presentaron.

Luego todo continuó con ‘Laberinto’, ‘Alma Vieja’, ‘Niños Bonsai’, ‘La Cueva’ y otros, donde el “pic” del show estuvo en la despedida con ‘Vieja Puta’ y cuando subieron al escenario “Las Calienta Happy”, como las llama el vocalista Lucas Orbest; ellas hicieron completamente suyo el escenario paseándose y bailando al son de las guitarras y el bajo y la voz del frontman quien, como maestro de ceremonia, alentaba al público que se acercara a recibir los regalos que al banda tenía para ellos… llamado al que obviamente todos fueron. ¡Muy bien las chicas, muy bien el Hard Rock de SCL!

Julián Inostroza

Fotos: Sebastián Jiménez

THORNAFIRE

Thornafire, una de las bandas con más experiencia en tocatas en vivo dentro de la escena Death Metal de nuestro país, hizo su presentación en The Metal Fest -quizás- como un calentamiento para esa gira por Europa que se les viene. Y el resultado no pudo ser más que aprobatorio, ya que desplegaron una presentación que quedará marcada como una de las más intensas dentro del escenario dedicado a las bandas nacionales.

Recordemos que Thornafire lanzó su último trabajo, “Vorex Deconstrucción”, ya hace bastante tiempo (el año 2009 para ser exactos), pero shows nunca han faltado… ya sea en sus propias presentaciones o teloneando a bandas como Slayer. Christian Argandoña, el frontman de la banda, demostró un gran despliegue de solidez en su ejecución con el bajo, así como en cada palabra que salía de su endemoniada garganta.

Presentaron un repertorio con temas de los discos “Exacerbated Gnostic Manifestation” y del “Vorex Deconstrucción”, incorporando también un par de canciones de ese nuevo disco que se nos viene, “Eclipse Nox Coagula” (2012, en etapa de masterización y próximamente a ser editado en CD, Digipack y… ¡Vinilo!).

Iniciaron la jornada con ‘Clergy's Betray’, que sonó muy fuerte. Luego llegaron ‘Sucubacion’, ‘Deconstruccion’ y  ‘Ruptura’ -que irá en el nuevo disco-,  que fueron acompañados por un público mucho mayor que al inicio del show. Un punto flaco, sin embargo, fueron los problemas de audio que tuvo que padecer Christian con esos acoples molestos que se hacían notorios cuando intentaba dialogar con la audiencia. La banda iba ya generando un mejor ambiente ante el frío que ya comenzaba a sentirse a estas alturas de la jornada. Cerrando el show llegaron ‘Hacia la ruina del Agartha’ y ‘Confesion’ que sonaron impresionantemente potentes.

Fue una buena presentación, excelente también que presentaran temas nuevos como ‘Malefactor Manifiesto’ y que probablemente será el último paso para luego irse al Viejo Continente. Finalizaron con ‘Deflagracion’ entre aplausos y muestras de agradecimiento por parte del público tras el buen espectáculo presentado. Para un fan del Death Metal quizás fue muy poco lo que escuchamos de Thornafire, pero de todas maneras se mandaron unos buenos temas durante los 45 minutos que duró su presentación. A esperar noticias a su regreso.

Alexis Pérez Escalante

Fotos: Sebastián Jiménez

MAR DE GRISES

Siendo las 18:15 -y con una numerosa audiencia- inician su show los superclase Mar de Grises, dejando en claro desde el primer acorde que su performance es de nivel mundial. Los primeros y majestuosos segundos de la intro y la lenta agonía a la que nos sometió ‘Starmaker’ sonaron tan impresionantemente bien que no hubo dudas que lo de esa tarde sería memorable.

Los nacionales continuaron con la clásica ‘Recklesness’, donde el teclado -programado- y sus cálidas capas fueron los protagonistas, para luego regalar ‘Sleep Just One Dawn’, donde la iluminación azul fue el complemento perfecto para una brutal y electrizante asfixia. Si bien es cierto que el volumen de los instrumentos anuló la voz limpia de Germán Toledo, la pieza tiene tantos niveles y momentos que su calidad no estuvo en discusión, variedad de la que también goza ‘The Bell And The Solar Gust’, donde los patterns de batería son bien nutridos ayudando a levantar ese vuelo negro e hipnótico al que conduce la composición.

‘A Sea Of Dead Comets’, del internacionalmente aclamado “Stream Inwards”, fue el penúltimo tema y sirvió para demostrar que la incorporación de Toledo fue un total acierto, porque gracias a su vozarrón la banda asciende al siguiente nivel de oscuridad y desgarro.

El séptimo y último acto llegó de la mano de ‘To See Saturn Fall’, cuyos tiempos en los tambores (tiene varios momentos relativamente rápidos) le dan un dinamismo diferente a los 6 anteriores. También en esta pieza la voz limpia de Toledo sonó muy clara y poderosa, haciéndonos olvidar lo ocurrido en ‘Sleep’ y demostrándonos porque fue el elegido para ese departamento, ya que puede interpretar los growls, las partes grim y las cristalinas sin ningún problema. Nota aparte merece el trabajo instrumental del último tercio, el que con su seducción caótica se constituyó en el epílogo adecuado para una presentación contundente.

45 minutos de complejidad, vanguardia, fuerza, actitud y brutalidad de un número que hace rato goza -y merecidamente- de los aplausos globales.

Mauricio Salazar Rodríguez

Fotos: Sebastián Jiménez

POLIMETRO

Una de las presentaciones más bajas de las que le he visto a Polímetro. Esa fue mi sensación apenas terminó un escueto show de 5 canciones, en las que se dieron tiempo para tocar los clásicos de hace más de 10 años con el disco “Metrópolis” y también una canción nueva que confirma que los nacionales siguen en los preparativos de un próximo nuevo álbum.

Polimetro es en verdad una de las agrupaciones con más trayectoria en nuestro país, con algunos clásicos que ya se insertaron hace tiempo en el inconsciente metalero chileno y con una proyección que podría haberlos transformado en una de las puntas de flecha de la externalización de nuestro Heavy Metal de tintes Progresivos. Sin embargo, la historia fue otra (ya conocida por todos) y esa fría noche de Domingo se presentaban ante un difícil escenario, donde el Thrash era el estilo que dominaba la tarde; pese a todo, también había muchos fanáticos de Blind Guardian que perfectamente podían quedarse disfrutando de Polímetro. En otras palabras… el éxito dependía de ellos mismos.

Pero todo comenzó muy mal. En la cancha del escenario nacional no había más de 50 personas, menos mal, porque el sonido con el que comenzó Polímetro fue muy desordenado, no se entendía nada y -para rematarla- el micrófono de Susarte simplemente no funcionó en un comienzo. ‘Fábulas’ era el tema con el que comenzaba el show, presentando además un solo de guitarra hecho para su presentación en vivo, lo cual siempre se agradece.

Frente a la adversidad, no hay nada mejor que un “calado”. ‘Luz Y Sombra’ (además del término de la presentación de Exodus) atrajo al público que terminó por llenar el escenario chileno. Sin embargo, el sonido aún seguía con problemas, hecho que no sé si tenía desganados a los músicos, pero el único que se mostraba con fuerza era Ricardo. De hecho, fue el mismo vocalista quien presentó un nuevo tema, ‘Despertar’, casi como un llamado de atención a sus compañeros que aún se mostraban muy dormidos. Y parece que el reto funcionó, porque a partir de ‘Episodios’ las cosas comenzaron a funcionar, con varios del público que hasta se animaron a corear este conocido tema.

Luego de la presentación de los músicos y del respetuoso aplauso de los asistentes, Susarte agradeció -entre acoples- a los presentes quienes merecían otro hit. Con partida en falso comenzó ‘Laberintos’, que también presentó un nuevo arreglo después de los solos para su versión en vivo y sacando nuevamente la voz de aquellos que siguen a Polímetro desde hace tantos años. Y ojo con el cierre de la canción, tributando al comienzo de ‘Halloween’ de los alemanes de -casi- mismo nombre.

No sé que habrá pasado con Polímetro. Siempre los he catalogado como uno de los grandes de nuestro Metal, pero esta vez definitivamente no estuvieron en racha.

Rodrigo Bravo Bustos

Fotos: Sebastián Jiménez

NECROSIS

Prometía bastante la presentación de una las leyendas del Thrash Metal Chileno, Necrosis, en esta primera edición del The Metal Fest. La alineación que esta vez se paraba en el escenario era conformada por Pablo Garriga (voz), Hueso Vallejos (Bajo), los hermanos Pepe Nacrur (Guitarra) y Andy Nacrur (Batería), y Sergio Aravena Rivas en la otra guitarra.

La jornada para Necrosis comenzó cerca de las 21 horas, siendo los primeros acordes de ‘Beyond Reality’ -de su placa “Reborn” (2009)- quienes encendieron los ánimos y desataron de inmediato las primeras reacciones entre el público con puro heavy-power thrash. De hecho, el ambiente dedicado para las bandas nacionales ya se mostraba con un buen marco de público, mientras la banda iba repasando temas un tanto más nuevos mezclados con los clásicos de siempre, como la misma ‘My Fears’ y la infaltable e insigne ‘The Search’. Luego siguieron temas como ‘Hidden Enemy’ y ‘Powerfiend’, seguidos por la brutalidad de otros como ‘Killing Engine’ y ‘Enslaved to the Machine’.

“¡Gracias por el apoyo, ahora vamos a retroceder un poco el tiempo!”, comenta Pablo Garriga a los presentes. ‘Prayer’, de aquel demo de culto “Kingdom of Hate” de 1987, se encargaría de cerrar la velada. Furioso thrash metal en aproximadamente 45 minutos de un show notable. Esta nueva etapa en la banda se muestra con una perspectiva muy de equipo y hay mucha camaradería y buena onda. Se nota que lograron una unidad y ¡esa noche sonaron brutales!

Esperemos que los “recesos” ya hayan quedado atrás dentro de la historia de Necrosis, pues fue un espectáculo contundente el que nos ofrecieron estas leyendas del Thrash sudamericano. “The Search”, probablemente el primer larga duración de una banda thrasher chilena, gestó gran parte de la congregación headbanger del país y eso no es poca cosa. Necrosis siempre estuvo un paso adelante y se han mantenido vigentes produciendo excelentes discos y mostrando grandes shows como el que tuvimos la suerte de apreciar ese Domingo en el The Metal Fest.

Alexis Pérez Escalante

Fotos: Sebastián Jiménez

DORSO     

Dos jornadas tan maratónicas como históricas estaban a punto de llegar a su clímax -en lo que al escenario chileno respecta- con una agrupación absolutamente pionera y angular como los queridos Dorso.

Sólo algunos minutos de atraso bastaron para que el público que colmaba el exterior del recinto comenzara a quejarse por la breve demora, espera que se esfumó exactamente a las 22:37, cuando un “Pera” poseído -probablemente por néctares etílicos- presentó ‘Ultraputrefactus Criatura’. Lamentablemente, el sonido no era de los mejores, pues estaba demasiado saturado y con poca definición, lo que no mejoró con ‘Recolecciones Macabras’ de su reciente “Recolecciones Macabras Del Campo Chileno”, cuya nota introductoria tuvo a un Cuadra lanzando una venenosa y certera diatriba contra la Iglesia. Con un líder tributando a la “Chela”, a “los vegetales que se cosechan en Abril” y declarando que todos los presentes “hemos creado un movimiento que nadie va a pisotear”, hace su ingreso ‘El Espanto Surge De La Tumba’, la que sí sonó un poco mejor e hizo saltar e ingresar al circle pit a muchos metaleros.

Otro momento de “Recolecciones…” fue la poderosa ‘El Carchancho’, la que conectó con la anécdota de los panes con formas animalescas (¡Con mención a María Del Pilar Pérez incluida!), que dio origen a la torcida -pero notable- ‘Panificator’, para luego pasar al primer rescate del “Disco Blood” con la “Lovecraftiana” ‘Dunwich Animal Child”, donde hubo una mejora significativa en el audio, lo que permitió disfrutar como se debe esta terrorífica y aplastante canción.

Dedicada a cada uno de los chilenos llegó la testimonial ‘El Vampiro del Cogollo’, la que a falta de verdadero THC nos drogó con sus secciones Deathmetaleras groseramente veloces y pesadas, pieza que se enlazó con la potente y directa ‘Disco Blood’, donde Rodrigo se equivocó en su interpretación vocal -en la primera parte no encontró nunca el timing para encajar sus estrofas- generando un efecto entre sorpresa y risa en Yamal (¡debieron verle el rostro!). Notable, por cierto, la variación del final con un lead escalofriante a cargo de Álvaro Soms.

El tiempo se acababa y la penúltima bala disparada fue la monstruosa ‘Deadly Pajarraco’, presentada inicialmente como… ¡Disco Blood! …provocando las carcajadas de la parcialidad. Como si lo anterior fuera  poco, al final de la canción el bajista comenzó a golpear su instrumento con el micrófono mientras su cuerpo se sacudía de forma estremecedora, haciéndome creer por un instante que necesitaba un exorcismo. ‘Hidra’, como no, fue la que definitivamente marcó el epílogo de la actuación del cuarteto.

Es cierto, el sonido jamás logró convencer; sin embargo, los experimentados compatriotas supieron salir adelante con actitud y garra, además del carisma de un frontman con un discurso hilarante y seductor. Una reflexión obvia, pero irrenunciable: la propuesta de Dorso tiene que ver con lo idiosincrático y si el Metal de Chile tiene algo parecido a una identidad, Cuadra y compañía son los mejores exponentes, con problemas de sonido o sin ellos.

Mauricio Salazar Rodríguez

Fotos: Julián Pacheco