2011. Independiente

Un interesante debut es el que presenta CholguanDoblado for the Sun, una banda que nos muestra una mezcolanza  de estilos bastante llamativa que intenta fundir una identidad tipo Rage Against the Machine, con el rapeo y los sonidos fuertes de la guitarra, trascendiendo a ritmos más punk y otros más latinos, con claras reminiscencias a bandas como Molotov o Control Machete.

La banda, formada por Tuko en guitarras, Keko en voz, Checho en bajo y Gerson en batería, nos entrega un conjunto de canciones alejados de un concepto, con letras que van desde lo social a lo netamente juguetón y divertido, con un claro objetivo de masividad que cobra total sentido. Más allá de los gustos, aquí hay algo bien trabajado y desde ese punto de vista hay varias cosas por resaltar.

El disco parte con ‘No es de mi sangre’, una canción con un tándem de partes calmas y otras hard rock, con una letra rabiosa y una voz desgarrada. Es una canción bien estructurada que perfectamente podría ser single. En ‘Al suelo’ sale más a flote lo latinoamericano, con estrofas que tienen un fraseo tremendamente sugerente. ‘Siento lo mismo que tú’ tiene un intento más melódico, con entonaciones cantadas y una estructura instrumental que se pasa de lo punky al hard rock putero en un segundo.

El aspecto más lúdico de la banda comienza a dejarse ver con ‘Chocolatiza la leche’, una canción con guitarras distorsionadas, scratch y un coro bastante pegador. Posteriormente aparece ‘Llamas a mí’ que ofrece cambios rítmicos interesantes, aunque el sonido de la voz en el principio no llena del todo. Mención aparte para el bajo saturado, muy apropiado para la canción.

En ‘Niño’ podemos ver una nueva búsqueda de aspectos más melódicos, con un entrecruce de voces bastante bien logrado y una inquietante letra que conforma el punto más alto del elepé. ‘Ya no importa’ aparece más cercano al rock de los noventa, bien reverberado y con riffs potentes y ‘El Checho’ pone la cuota de punk, siempre mediado por los scratch y por el rapeo desgarrado de Keko en las voces.

Llegando al final del trabajo, sigue el punk con ‘5to piso’, con una letra que fusiona nuevamente lo lúdico e incluso lo coprolálico con lo terrible, para dar paso a ‘Laberinto’, canción cúlmine del disco con ritmos chilenos semi tonadescos, gritos de desesperación sin letra y una intensidad que llega a una cima para luego desvanecerse.

El disco debut de Cholguán pretende abarcar un nicho que estaba dejado de lado por el rock nacional, que es el del rock duro con rap y scratch, y con este primer trabajo se desprende que el objetivo puede lograrse. El potencial está, ahora falta sólo el trabajo para alcanzar la masividad.

Rodrigo Carvajal U.