2011. Geffen

Cuando buena parte los discos que marcaron una generación están cumpliendo dos décadas y las reediciones son pan de cada día, era sólo cosa de tiempo para que la fiebre de relanzamientos alcanzara también nuestras pantallas. Es éste el caso de 1991: The Year Punk Broke, el documental de 1992 dirigido por Dave Markey que logró capturar un momento clave en la carrera de algunas de las bandas más trascendentes del rock alternativo noventero.

Filmado durante la gira europea de Sonic Youth en agosto de 1991, y con apariciones de Nirvana, Dinosaur Jr., Gumball, Ramones y Babes in Toyland, la cinta da una visión íntima y cercana a la vida de aquella comunidad de músicos. Son jóvenes sencillos y joviales que distan enormemente de la idolatría y el culto a la imagen que medios como MTV potenciarían hasta el extremo, antes de que Nevermind explotara y los ojos de mundo se pusieran en el noroeste estadounidense.

El rol protagónico lo tiene Sonic Youth y su frontman Thurston Moore, siendo el centro de atención en cuartos de hotel y backstages, entrevistando al resto de las bandas y a transeúntes, opinando sobre la situación política y musical de ese entonces, y por supuesto, siendo el carismático líder de una banda que se avanzaba decididamente hacia el estrellato y reconocimiento masivo.

Sin embargo, aunque el foco esté puesto principalmente en Sonic Youth y en menor medida en Nirvana, resulta lamentaba la escasa cobertura que se le da al resto de las bandas, donde las apariciones de Dinosaur Jr., Gumball y Ramones no pasan de ser mucho más que un cameo.

Hay también una serie de imágenes memorables como la conocida secuencia de Kurt Cobain lanzándose sobre la batería luego de completar su set, u otras donde interactúa eufórico con el resto del las bandas; un contraste abismante con la  imagen sombría y depresiva con que el músico ha pasado a la historia.

Con tremendas interpretaciones de clásicos como 'Teenage Riot', 'Kool Thing', 'Freak Scene' y 'Smells Like Teen Spirit', el documental retrata la enorme intensidad que las agrupaciones liberaban en el escenario, incluyendo la entonces tradicional destrucción de los equipos. Ya fuera en clubes pequeños o multitudinarios festivales, las bandas lograban involucrar a las audiencias y hacer de cada presentación un momento de participación y comunión.

Mientras la edición de 1991 duraba poco más de hora y media, y gran parte se su encanto se hallaba en aquella romántica calidad del traspaso de vhs que podía descargarse de uno que otro sitio, la reedición destaca por su bien lograda imagen y sonido, además de los más de 60 minutos adicionales de material en vivo, intervenciones de Moore y J. Mascis, trailers y extractos que no fueron incluidos en la edición original.

Ya sea por un coleccionismo nostálgico o por las ganas de vivir la historia desde adentro, esta reedición es recomendable para todo el que quiera ver de cerca una instantánea tomada justo antes de que el éxito se abalanzara sobre sus protagonistas. Más que por la calidad del registro o por lo revelador de las imágenes, The Year Punk Broke resulta mágico y cautivante por el momento, atmósfera y ánimo que reinaba en el momento de su grabación, cuando pocos hubieran imaginado que quienes subían a los escenarios cada noche serían los artífices de un momento tan único como mágico en la historia de la música.

Álvaro Rojas