Jurel Sónico y Los Impuros: "Me preocupé de cada canción y de llevarlo al lado más crudo"

Claudio Manríquez, mejor conocido como Jurel Sónico lleva más de 15 años rockeando y su inquietud musical lo ha hecho participar de diferentes proyectos y estar constantemente en la escena musical chilena. Lisérgico, Mowasee, Adelaida, son algunas de las bandas que se le atribuyen a su sonido, que ahora, junto a Los Impuros vuelve a explorar.

Esa misma inquietud lo pilló en la pandemia y lo hizo acumular canciones que ahora son parte de su primer disco solista “Flores Plásticas”, donde es acompañado de dos guitarra y un bajo comandados por Joaquin Roa, Ricardo Cepeda (Gacotochi), Muerto Scream y el baterista Tomas Perez, quienes ponen una pared de Big Muff para lograr un sonido crudo y agresivo. Rockaxis pudo conversar con Jurel Sónico que desde su casa en Concepción nos contó cómo fue la experiencia de grabar el disco en su departamento, cuáles fueron sus inspiraciones para este y cómo ejecuta su trabajo como productor en Hiss Records, su sello y home estudio.

Por Diego Valdés Llanos

- Sobre “Flores Plásticas”, ¿qué te llevó a preparar un disco solista?
- Después de que compuse Animita (2020) de Adelaida en el 2018 me vine a Concepción para tener aires nuevos y cachar un poco cómo era la onda acá. Armé una banda que se llama Mowasee con la Anke, que es la bajista de Adelaida ahora, pero con la pandemia no nos podíamos mover y empecé a acumular canciones. Quería empezar a trabajar porque siempre he tenido la idea de poder ir actualizado con lo que uno va creando y lanzando, tener una sincronía con eso.

- ¿Y cómo llegaste a reclutar a Los Impuros?
- En un momento quise hacer un disco de guitarra de palo y voz, como tengo una reel para grabar en cinta lo iba hacer ahí, pero cuando hice los demos me di cuenta que los temas daban para mucho más. Podría haber sido un disco de Adelaida perfectamente, pero lo que cambia son las personas con las que tocas, por eso armé Los Impuros. Empecé a armar el piño para grabar, trabajando paralelamente y produciendo discos de otras bandas, por ejemplo en ese año produje cosas de Safo999, Hammuravi, Javi Urra, y otras cosas más rock. El 2020 y 2021 fueron los años de full HISS, más que un sello es mi estudio donde trabajo y mezclo cosas.

- ¿Ves este proyecto como empezar de nuevo?
- No, para nada, lo veo como sacar algo que tenía dentro. Igual exploro cosas que en Adelaida no puedo mucho porque la composición la veo con Lele, con él siempre hemos compuesto las canciones. Pero en este disco me preocupé de cada canción y de llevarlo al lado más crudo, más que tan sólo sobreproducirlo, quería que conservara esa sonoridad, no digo que Adelaida sea sobreproducido, pero va por otro lado. Los chiquillos también aportaron caleta con su sonido y creatividad. Entendiendo la canción al final, esta manda y lo que te pide hay que darle.

- Dentro de la banda también hay otros productores como Gacotochi o Joaquín Roa, ¿hubo colaboración en ese ámbito o estuviste detrás de todo el disco?
- Si te refieres a la producción y grabación del disco, lo que hicimos fue juntar con Joaquín nuestras interfaces y cosas técnicas para hacer mejor posible la grabación. La hicimos acá en mi departamento y después lo mezclé yo, ellos se sentaban aquí conmigo y me decían: ‘ya dale un kilo, corta esta frecuencia’ cosas así, teniendo una opinión externa. También apoyó en la mezcla el Paolo Mardones de la banda Invernadero de Temuco, él fue clave para terminarlo porque como uno mismo lo mezcla, uno se atrapa y no sabe cuándo soltarlo. Por eso me tardé en sacarlo, teníamos los temas listos del año pasado. La banda trabajó super rápido, yo tenía las ideas en maqueta y ellos aportaron componiendo desde los ensayos. El demo de cada canción lo compongo yo y después los chiquillos lo interpretan a su manera, obviamente pasa algo ahí porque lo tocan diferente y eso está bueno.

- Hablabas de que lo grabaron en tu casa, ¿podrías explicar el proceso y cómo fue esa experiencia?
- Por un lado, felicité a los chiquillos porque es muy importante la interpretación para llegar a un buen resultado, si está bien grabado y tocado no hay tanto que maquillar después. Nos preocupamos harto de que las tomas quedaran lo mejor posible. Otra persona importante fue Esteban Garrido, productor de Concepción que ha trabajado con algunas bandas del sello Surpop, y él nos asistió en la grabación de baterías que hicimos en el Teatro Bandera Negra, grabamos en vivo batería y bajo. Después nos trajimos las pistas a la casa y grabamos las guitarras, me puse a mezclarlo antes de grabar las voces y me di cuenta que algo les faltaba que no se lograba ni con EQ, creo que fue algo con la microfonía que hicimos que no cubría del todo el sonido, así que me conseguí un amplificador Jazz Chorus y doblamos las guitarras, tocamos lo mismo, pero encima y pasó que las dos juntas crecieron. Las ondas no quedan exactamente iguales y chocan, algo pasa que se complementan ahí en los tonos o las frecuencias y quedó gordito.

- ¿Grabarlo tú mismo te dio la oportunidad de experimentar más en la grabación?
- Sí, de hecho, yo creo que de eso se diferencia de Adelaida, siempre he hecho todos los demos, pero cuando hemos grabado los discos vamos a estudios y he sido productor como en la parte de pensar la grabación o para dónde llevarla, ese tipo de cosas, pero no ingeniero de mezcla en sí, pero ahora en este disco me atreví a hacerlo todo porque quería que quedara como lo tenía en mi cabeza y a veces es difícil conectar con eso.

- En off me comentaste que en Concepción se estaba reactivando todo, ¿cómo ves tú la escena musical allá?
- Sí, entre los que hay una onda similar se van haciendo cosas y hay harta gente interesada. Por lo menos se está prendiendo el público, a diferencia de otras regiones como Valparaíso y otros lugares, donde es más difícil que llegue gente a las tocatas de rock, acá siempre hay público. Siento que es una cierta capital del sur. Y creo que lo geográfico influye harto en la música, me refiero a los paisajes, al entorno del día a día que uno vive, Valpo también tiene eso, con el mar. De cierto modo es inspirador.

- ¿Inspirador en qué sentido?
- En las letras, el día a día, en lo que uno se inspira. Es loco lo que te digo, pero creo que influye lo que uno vive y hace diariamente. Concepción tiene harto verde y acá tengo cerca el río Andalién, en la pandemia era el único lugar donde iba y conectaba. Hice caleta de riffs de Los Impuros, decía que me los traía del río y lo pensaba así porque de cierta forma me inspiraba ahí. A veces la inspiración llega y la canción te puede pillar caminando o en la micro y si estás ahí para capturarla lo antes posible es cuando queda.

- Llevas bastante tiempo tocando y, por lo mismo, viendo cómo se van renovando las escenas musicales, ¿cómo es tu relación con las nuevas generaciones?
- Es importante para mí mantenerme activo en la escena musical porque va cambiando. The Ganjas me invitaban a tocatas cuando empecé, con Lisérgico, y como ellos te van dando apañe en su tiempo, yo también me he preocupado de bandas que sentí que podía ayudar o decir algo constructivo. Hay que llenarse de esa energía nueva y aprender de las nuevas generaciones, siento que uno nunca termina de hacerlo, y tocando con gente más joven he aprendido de otras cosas. Es importante para sentirse vivo eso, volver siempre al underground y estar pendiente de lo que pasa ahí, de ahí viene todo.

 

- Claro, ahí entra tu trabajo con Hiss Records, al ser productor igual te involucras con los proyectos que van apareciendo, ¿cómo lo ves tú?
- Me ha gustado aportar con proyectos donde yo no soy directamente el compositor, por ejemplo, con Safo999 grabé las guitarras de su disco y armé todo ese sonido dreamy que le dimos a la producción. En el disco de Hammuravi compuse guitarras eléctricas y con Javi Urra también me tocó trabajar de guitarrista. Después apañando en vivo y levantando proyectos nuevos, igual es bueno darle un pequeño empujoncito indirectamente sin querer estar totalmente presente. Estoy siempre abierto a recibir propuestas de trabajos y si me interesa y creo que puedo aportar realmente, más que la plata es hacerlo. Me ha tocado trabajar con proyectos que son más chicos y a esa edad, yo tampoco tenía tanta plata para parar un disco, porque grabar sale caro, siempre he tratado de buscar un precio asequible para que graben las bandas de Hiss.

- ¿Hay proyección con Los Impuros, más allá de este disco?
- Sí, independientemente si vuelvo a la quinta región a trabajar con Adelaida, sé que Los Impuros es una banda que puede ensayar por su cuenta y podemos ensamblarnos en donde sea. Pero tampoco mi idea es dispersar el trabajo en tantos proyectos. Ahora estoy enfocado creativamente en Adelaida para hacer un par de singles, ahí está la voz femenina de la Anke que quiero llevar para otro lado. Pero Impuros es como el odio, tiene esa energía punzante, un poco lo que hacía con Lisérgico y que no me pasaba tanto con Adelaida, que es más suave o bailable.

- Te pregunto también porque participas en hartas bandas ¿Cómo lidias con tantos proyectos?
- La canción la lleva y es lo importante, me gusta componer canciones para el proyecto que sea, he probado canciones de algunos proyectos con otros. Depende de las herramientas, lo veo así, sé que en Impuros tengo dos guitarras más para hacer cosas, un corista que hace las segundas voces bacanes, la batería y todo es un lenguaje, como pintar un cuadro, con acrílicos Impuros y con óleo Adelaida, así.

- Se acaba de entregar la propuesta final de la nueva constitución, ¿cómo viste el proceso y cómo te ha afectado el escenario político y económico en el que está el país, siendo músico?
- Yo creo que el rubro de la música está super desamparado. Me afecta en boletear, todas las pegas que hago son independientes y ahora, por ejemplo, mi devolución de impuesto se me comió por el Estado. Igual tengo una posición donde ya voté por Boric, pero por no votar por Kast, un tema que no representa nada, pero uno vota por lo menos mierda. Y también siento que él estando dentro tampoco puede hacer tantos cambios bruscos, porque la cosa viene manejada desde el dinero, no es el presidente el que puede salvarnos, al final la plata manda. Ahora, el tema de la constitución hay que cambiarla y votar a favor porque hay harto trabajo detrás y tenemos que hacerlo porque seguimos viviendo bajo una constitución creada en dictadura que beneficia a las familias ricas y a los mismos que son dueños del país, para que sigan creciendo. Boric, por lo menos, está implementando ahora esos impuestos al rico, pero ojalá la plata se vaya moviendo y le vaya tocando lo que merece la gente. Yo igual soy clase media baja, como la mayoría, nos afecta caleta pagar el arriendo como músicos, antes lo podía hacer.

- Claro, el rubro de la música y las artes escénicas en general, se han visto afectadas por el contexto pandémico también.
- Hay un tema que es muy importante. La otra vez tocamos en un local y todos sentados, eso según las normativas de salud, y pasó que después de terminar el show sacaron las mesas y todos bailando, no respetando ni el metro de distancia. Al final es como con la música o el arte, ¿por qué no controlan las discos? Vas al Bar de René y tienes a alguien diciéndote que debes estar sentado porque si no a ellos les pasan un parte. Yo estuve en Temuco tocando y nos pasaron uno porque la gente estaba parada, fue mi idea con el productor de decir que no estuvieran sentados y justo fiscalizaron. ¿Qué están esperando para cambiarlo? En el fondo, ya se está volviendo a la normalidad un poco y si se puede ir a una disco a bailar, ¿por qué no se puede ir a una tocata y hacer pogo?, tienes que moverte y liberar energía, esa misma se transforma en la retroalimentación que tiene la banda. Ha sido un pie encima para los artistas y condiciona indirectamente nuestro rubro, antes yo podía pagar el arriendo con tres tocatas al mes.

- Para cerrar, ¿cómo se viene el lanzamiento de Los Impuros, van a ser tres fechas como una minigira?
- Sí, tenemos esta primera parte. Vamos a tocar en Concepción con Ultravioleta que están por sacar su disco, el Joaquín se los está produciendo, el 22 de julio tocamos en Chillán en La Aldea con Pukara Espacial y el 23 en Santiago en el Klama, tocamos con Cadal. Vamos a tener discos en físico, algunos posters autografiados, algo simple por ahora. Estoy planeando una escenografía para el show con el concepto del disco y todo el rollo. Luego vamos a esperar que se arregle un poco el clima para activar la segunda parte de la gira que es muy probable que sea por Valdivia, Temuco, Osorno y después nos vayamos a Bariloche. Hay una fuerte conexión ahora con Argentina porque se vino a vivir conmigo Matias Barrientos, que tenía una banda que se llamaba Ice Cream Ü, un gran amigo que ahora estamos activando una especie de booking para un tour por el sur de Argentina, la Patagonia, y subir a San juan y Mendoza. Por lo menos esa es la meta a plazo, planeo girar con el disco y paralelamente con Adelaida estamos trabajando nuevo material, vamos a sacar unos singles que vamos a trabajar con producción internacional, creo que ya era hora de hacerlo, pero hay que quedarse piola para que resulte.