Jirafa Ardiendo: entre fierros y piel

Veinte años han pasado desde el lanzamiento de “Persona”, segundo álbum de Jirafa Ardiendo, que será conmemorado con un evento especial este 15 de diciembre.

“Es una deuda que teníamos con nosotros mismos” es lo primero que dice Alejandro Pino (voz) sobre este festejo del disco. Deuda porque “Persona”, pese a tener una presentación en vivo en el 2003, jamás ha sido interpretado completamente sobre un escenario, 20 canciones que serán abordadas en Sala Metrónomo. “Lo que pasa ahora es que la Sala Metrónomo nos da garantía para que el disco suene con la cantidad de texturas que tiene, con la cantidad de sonidos que tiene, que todo se escuche bien, que tenga esos sub bajos que sabemos que tiene el disco”, explica el frontman sobre la que será, además, única actuación del grupo en este 2023.

- No es fácil interpretar un disco de 20 canciones y que dura más de 70 minutos.
- Creo que es un muy buen momento, o sea los 20 años coinciden con un muy buen momento en términos de experiencia nuestra, de mejor equipamiento y de una sala realmente que esté a la altura.

- Además de esta presentación en vivo, ¿qué otras cosas se pueden esperar de esta celebración?
- Entre tallas nuestras internas, nosotros creemos que las maquetas del “Persona” quedaron mejor que las grabaciones finales, pero tenemos una oportunidad porque aprovechando los 20 años el Nico (Moreno), nuestro bajista, está trabajando en una remezcla express que esperamos tener para el show, para poder tener disponible algo, sabiendo que después vamos a sacar una salida del “Persona” mucho mejor. Siempre quisimos sacar el disco en vinilo. Se va a escuchar mucho mejor, tratamos de sacar un poco más de brillo al disco. Creo que siempre está bien revisitarlo, porque además sigue siendo parte importante del show de Jirafa. No hay que olvidar que las canciones del “Persona”, y los singles sobre todo, probablemente marcó la primera vez que mucha gente se acercó al grupo. ¿Por qué? porque tuvo mejor difusión, tuvimos la oportunidad de tocar en la televisión abierta, tocamos en Canal 13. Además, los singles tuvieron alta rotación en MTV.

- Este 2023 también se cumplen 15 años de “Pulmonía”, el último álbum publicado de Jirafa Ardiendo. ¿Por qué la decisión decantó en “Persona”?
- Voy a hablar por mí, pero yo creo que lo que más se asemeja a la esencia de entrega de música de Jirafa Ardiendo es el “Persona”. En términos de variedad ahí están metidas todas las jugueras de influencias que podemos tener desde los 60 hasta que se hizo el disco hasta los 2000. Dentro de lo más cercano que había a la época está todo lo que ocurrió en los 90, desde My Bloody Valentine y todo el movimiento más shoegazer, ¿cachai? Pero hay un montón de punk metido entre medio, hay un montón de acercamientos al bossa nova o música que tal vez pueda ser también más acústica. Todo eso pasaba por nuestras jugueras y se distorsionaba todo.

Con influencias que se pueden rastrear en el universo de gustos de la banda -integrada también por Roberto Estay, Nicolás Moreno, Arturo Rodríguez y Sebastián López-, en “Persona” se mueve por diferentes corrientes. Es delicado, melancólico, agresivo y rabioso, con una preocupación por las letras y, sobre todo, la melodía. “Siempre vamos a luchar por una melodía cuidada, no nos da lo mismo”, asegura Pino.

- ¿Cómo describirías “Persona”?
- Es un disco denso, es un disco emocionalmente poderoso, que tiene tantas aristas como aristas tiene una persona a la hora de sentir el mundo que está viviendo. Y por eso se hace un disco un poco más largo. En la época leía comentarios de gente que dejaba en los chats y decía “si hubiera sido un poquito más corto hubiera sido mejor”, pero está OK ese tipo de cosas.

Yo creo que durante los 2000 avanzados como que se trató de llegar más a la parte “singleable”, entonces se perdió un poco el concepto del disco, de sentarse o tenderse con los audífonos, escucharlos. “Persona” tiene una dinámica de escucha, pasa por muchos estados de ánimo, uno más denso, uno más fuerte, más alegre. Será más melancólico, pero es un disco denso, digamos, y hay que darse el tiempo y tener esa paciencia para poder aceptarlo, primero, porque no es un disco fácil, y después disfrutarlo.

- La portada de “Persona” es también una historia aparte, muy importante en la imaginería gracias a la aparición de Moisés Zamorano.
- Creo que fue gestión de nuestra manager en el momento, María Paz Alfaro. Nosotros habíamos leído en La Cuarta que había un corredor mayor ya, octogenario, que era uno de los deportistas más exitosos. Por estas cosas de la edad, en la medida que te vas haciendo viejo te van desechando, y nos llamó la atención que esta persona era destacada en su logro, y que era una persona que además trataba de estar vigente. En la juventud de la época nosotros, claro, nos salimos del “autocentrismo” para abrazar este tipo de gestos que tenía él, de seguir luchando, de seguir estando en lo que a él le gustaba y que sentía como vocación, apoyado simplemente por su familia prácticamente. Lo contactamos, accedió, contactamos al hijo, recuerdo, estamos hablando de Moisés Zamorano. Y la María Paz lo contactó y le dijimos “¿sabes qué? Lo queremos llevar en la portada, estamos sacando un disco, lo necesitamos”. Fue en la pista atlética.

Este caballero llegó con su indumentaria, auspiciado, a hacer un calentamiento previo, a prepararse de la manera más profesional, y nosotros nos adaptamos a sus tiempos, y en menos de una hora teníamos lista la portada. Hay unas fotos de descartes donde aparecemos nosotros tirando la cinta, haciendo toda la referencia, porque además de la portada, el arte de “Persona” tiene que ver con otros personajes. Hay un conejo, hay un perro, hay un atleta que era nuestro roadie en ese momento, que está como caído, hay una especie de personas, de mujeres que están esperando a los corredores. Todas eso son como emociones. Están sacadas de unas imágenes mentales mías de cuando era chico, porque hacían olimpiadas con personas down, y estas personas los recibían y los abrazaban y los acogían cuando terminaban la carrera.

Si existe un concepto en “Persona”, lo dice el título. Sus canciones pasean por el inmenso caudal de sensaciones humanas en todo su potencial. Hay incomodidad, desolación, rabia, ingenuidad, enamoramiento, decepción, esperanza y así, la cuenta podría seguir. “Hay un concepto de disco de poder abrazar al ser humano en su totalidad. Más allá de los fracasos, más allá de los triunfos, ser un ser humano en sí ya es un tremendo, para mí, es un tremendo dramón. Subsistir en el mundo y aprender a leer el mundo y chocar con el mundo y ver las contradicciones de este animal dividido que somos, creo que todo eso representa un poco el arte del disco”.

- Desde que regresaron el 2018 han estado presentando de manera esporádica nuevas canciones. ¿Qué hay para decir sobre un nuevo disco?
- Como siempre, en Jirafa nada es fácil. Pasamos un periodo muy duro que nos chantó un poco, no tocamos todo lo que hubiéramos querido tocar, no salimos a regiones todo lo que tendríamos que haber salido. Pero eso no paró el afán de seguir haciendo canciones y seguir componiendo y tenemos un disco próximo a salir, queremos sacarlo el próximo año. La parte creativa de Jirafa no para, siempre estamos generando. Y el próximo año, el 2024, esperamos sacar un disco nuevo, el heredero de “Pulmonía”, es el heredero de “Persona”, sobre todo. Yo creo que es más parecido al “Persona” en lo laberíntico y en la cantidad de momentos, micromomentos y pequeños momentos que tiene el disco en términos de canción, microcanción, sonido, etc.

- ¿Esperan poder tocar más en vivo? Este concierto será el único del año.
- Cuando nosotros volvemos el 2018, lo hacemos con la premisa de la no nostalgia, que está bien unos meses de tocar material antiguo, pero tenemos que generar música nueva, y crear y llamar la atención de audiencias que también sabemos que pueden ser muy afines de Jirafa y que pueden vibrar con la banda. Sabemos que en el lapso de tiempo que paramos tuvimos igual generaciones más jóvenes que escuchaban Jirafa y les gustaba Jirafa. Pero hay que hacer la pega, tenemos que salir a tocar más. Y creo que el 2024, yo espero sinceramente que podamos hacerlo, que nos llamen a festivales u otras cosas.

Hay canciones de las últimas donde las letras están hechas por seguidores de Jirafa. ‘El Camino Queda Atrás’ es una canción hecha por alguien que le gusta Jirafa, no nosotros, que pone su lírica ahí y hace su aporte. Entonces, vas generando comunión, que es lo que siempre nos ha gustado. No es que seamos una banda súper sociable, reconozco que no lo somos, pero en la medida que se presentan esas oportunidades, nosotros abrazamos a quien quiera acercarse a Jirafa y colaborar.

Jean Parraguez