Delisse: reestableciendo el puente emocional

La banda comandada por el matrimonio Magdalena Atria y Cristian Moya ha decidido sumarse a la ola de la vuelta de bandas emblemáticas del comienzo de milenio, como Glup! o Tronic. Sufrieron un voraz hackeo a sus redes sociales en el año 2014, perdiendo absolutamente todos sus registros, siendo el tiro de gracia para decidir un paso al costado y retirarse de la música, al menos públicamente. "Nosotros nunca tuvimos un problema interno, en estricto rigor somos los dos, la banda nos acompaña a grabar o a tocar en vivo, pero las decisiones las tomamos entre los dos y nunca hubo un problema, sino que más bien una desilusión", aseguran.

Hoy en día el proyecto está más robusto que nunca y preparan un álbum para este 2024 que solidificará su regreso de forma definitiva. Ambos apuestan a que pueden encontrar un espacio dentro del espectro musical nacional, retomando y dar quizás una segunda vida a las canciones de comienzos del milenio.

'Perdí la fe (Otra vez)' es el título del más reciente sencillo de Delisse y, si bien el tiempo de ausencia fue prolongado, promete haber vuelto para quedarse e instalarse dentro de la escena actual del rock nacional. Retomando su sonido a través de su esquema ya propuesto de sus inicios, la banda que nació desde la perdida emocional busca retomar la sintonía con su audiencia y establecer un puente sólido. Años atrás sufrieron un irreversible hackeo de su canal de YouTube, perdiendo todo su material de archivo presente en las redes. Esto los llevó a definitivamente abandonar el proyecto de forma indefinida, cortaron los lazos con la música y dejaron el proyecto guardado en un baúl.

- Vuelven con este sencillo, 'Perdí la fe'. ¿Cómo fue el proceso de retomar la composición?
- Desde noviembre del 2021. La verdad es que siempre estamos componiendo, pero también cuando nos dimos cuenta de toda la oleada de lo que a nosotros nos arrastró fuertemente en los 2000 estaba de vuelta. Nos dimos cuenta mucho antes de que llegara acá, al estar en California en algún momento, la lógica era de volver porque todo lo que estaba pasando allá iba a rebotar acá y esa canción la hicimos el 2021 con esta intención, pero sin apuro. Estábamos claro que teníamos que desarrollarla. Lo primero que hacemos siempre es componer con la guitarra de palo, primero nos tiene que gustar a nosotros.

- Me decían que decidieron vuelver cuando vieron que estas bandas ícono estaban volviendo.
- Sí, fueron bandas que corrieron en paralelo con nosotros en MTV en la segunda mitad de los 2000. No sé, los headliners del festival When You Were Young el 2022 fueron My Chemical Romance, Avril Lavigne o Paramore, esas bandas no habían tocado hace 10-12 años, entonces nos dimos cuenta de que había un revival del género. Sentíamos la necesidad de volver, pero no sabíamos cómo porque aquí lo que estaba imperando era el indie y el género urbano, entonces nosotros no teníamos mucha cabida. Sabíamos que teníamos que esperar un tiempo, nos dimos cuenta de que era una ola que nos iba a arrastrar para bien, era un contexto que nos favorecía para poder volver en serio.

- ¿Cuáles fueron sus influencias en sus comienzos, musicales y también de estética?
- Nosotros nos conocimos estudiando Comunicación Audiovisual y lo primero que nos unió fue que estábamos en el recreo en el primer día de clases y lo primero que le dije es "a ti te gustan las mismas bandas que a mí", y ahí dijimos hagamos una banda con el objetivo de hacer covers de estos grupos glam que nos gustaban. Llegaron los 2000 y rallamos con toda esta oleada de bandas como Yellow Card, 30 seconds to Mars, My Chemical Romance. La mezcla que se producía en los 2000 nos acomodaba mucho. En la estética hicimos una mixtura de la estética glamera de los 80 y un poco gótica.

- ¿Por qué decidieron volver a la música?
- En este regreso yo (Magdalena) fui el gran motor para que volvieramos. Había un fuego interno que nunca se apagó y ese fuego me hablaba a diario y me gritaba y me decía que "teníamos que volver, hay personas que necesitan tu lírica, que necesitan tus mensajes". Nos escribían por interno y teníamos botadas las cuentas de la banda. Y le dije a Cristian que no podemos seguir así, tenemos que regresar. Empezamos a gestar este proceso, empezando a armar la ecuación en nuestra cabeza. Pensamos que las multinacionales no iban a estar interesados en nosotros porque somos una banda alternativa y no pertenecemos a la corriente urbana. Empezamos a buscar sellos independientes chilenos y apareció Red Poncho. Les dijimos que queríamos regresar y ahí empezamos a armar este retorno.

- ¿Por qué decidieron retirarse de la música?
- Porque sentíamos que era un esfuerzo que no estaba siendo compensado. Tenía que ver con el contexto, no con la gente ni con nosotros, siempre tuvimos la necesidad de hacer música, seguíamos componiendo pero no publicábamos. De vez en cuando publicábamos algo, pero sabíamos que iba a quedar en algo muy underground. Y no es por un tema de ser "figuretti" o de necesidad de exposición, pero tú necesitas alcance y poder llegar a la gente. Nosotros nunca tuvimos un problema interno, en estricto rigor somos los dos, la banda nos acompaña a grabar o a tocar en vivo, pero las decisiones las tomamos entre los dos y nunca hubo un problema, sino que más bien una desilusión, porque nos pasaron muchas cosas y la última fue el 2014, un hackeo que nos voló todo lo que había.

- ¿Un hackeo a sus redes sociales?
- En YouTube estaban todas o casi todas las cosas que habíamos hecho, entrevistas importantes dentro y fuera de Chile, para MTV, videos, shows en vivo, etc. Y de un día para otro nos encontramos que no había nada, nos volaron todo. En ese tiempo no estaba todo lo que está ahora, YouTube y Facebook y todo se fue al carajo, fue un golpe tan fuerte que después de todo lo que vivimos, fue un tiro de gracia para decir cómo vamos a levantar esto de nuevo. Entonces tuvimos que esperar la vuelta que tenía que ver con el contexto, pero las ganas nunca se fueron.

- ¿Hay intenciones de lanzar un disco? De ser así, ¿tienen alguna fecha tentativa?
- Sí, el single es el anticipo de lo que va a ser nuestro tercer álbum de estudio, va a ser sí o sí para finales del 2024. Vamos a sacar tres singles con sus videoclips correspondientes. Es muy importante nuestro equipo para nosotros, Ben Gosling es un chico de 19 años, pero es un talento como si tuviera 50 años, es hijo de mejores amigos de nosotros y es un musico que debuta con nosotros, hicimos los arreglos y producción musical con él. La coproducción, mezcla y masterización está a cargo de Pepe Lastarria, de la gran banda metalera All Tomorrows, y la batería fue grabada en Nashville, por eso suena tan potente y es el mismo batería con el que hemos grabado siempre, Andrés Silva. El bajo lo tocó Leonardo Araya, también hemos tocado machismo con él, nos conocemos perfecto. Un equipo muy bonito y de mucho amor. Es primera vez que somos productores musicales. Tenemos intenciones de grabar a otras artistas.

Lucas Verri Parini