Leidan: Permanece la inquietud

Más de veinte años debieron transcurrir para ver nuevamente a Leidan sobre un escenario. En una época en que la precariedad era moneda corriente, las ganas de levantar una escena y armar tocatas superaban cualquier obstáculo. A principios de siglo, el grupo fue uno de los iniciadores de la movida screamo y post hardcore en la capital. La intensidad y apremio de expresar sus sentimientos se canalizaban en una tormenta llena de riffs y poesía.

La existencia del conjunto fue muy breve, en medio de presentaciones en donde fuera. Lo importante no era el tipo de sonido, sino que la posibilidad de decir, gritar y cantar las sensaciones, abrir el interior del corazón y desde ahí formar una comunidad. Más de dos décadas después, el grupo continúa en la memoria de aquellos privilegiados que lograron estar en algunas de sus presentaciones, siendo también influencia para otros que armaron sus propios proyectos musicales.

Este regreso es momentáneo, pero con la fuerza suficiente para dar cuenta de su importancia. Un concierto en Sala RBX que contará con la presencia de viejos compañeros de escena (Entrefuego) y también de colegas que armaron sus proyectos con los creadores de ‘El Vacío Abraza Colmado de Paciencia’ como influencia (Cienfuegos, Relámpagos, Animales Exóticos Desamparados). Una edición en vinilo de sus dos grabaciones cierra el círculo.

Pudimos conversar con Pablo Gutiérrez Verdi y Gustavo von dem Bussche, este último -integrante de Transatlántica- que se suma como miembro en esta etapa.

- ¿Cómo se fue gestando esta vuelta de Leidan? Las motivaciones, obviamente hay una publicación en vinilo detrás, pero también debe haber más componentes para este breve retorno.
- Pablo Gutiérrez: Era una idea que teníamos hace un par de años, no fue desde siempre la intención de algún día volver. De hecho, teníamos integrantes fuera de Chile hace rato. Gabriel, el vocalista, estaba viviendo en Argentina. Nicolás, que era el segundo guitarrista, viviendo en Alemania. Por tanto, alguna vez con mi hermano y con Jorgito (Ugarte), que fue con quienes realmente partió la banda, el núcleo de la banda fuimos nosotros tres, nos planteamos volver con Leidan, pero como trío incluso, o con la Cindy tal vez, pero nunca lo concretamos porque era muy raro.

Fue la llegada de Gabriel a Chile lo que nos motivó realmente. Porque salió la idea de reunirnos, de juntarnos para volver a vernos después de muchos años. Y fue tan amena esa reunión que finalmente, viéndonos, fue que tomamos la decisión de preguntarnos si queríamos tocar y dijimos que sí. Y eso significó que por eso está acá Gustavo, eso significó que Jorgito pasara a guitarra, desde el bajo a la guitarra, y buscar a alguien que tomara el bajo. Y en esa consulta fue que Cindy propuso a Gustavo, que ninguno de la banda lo conocía, y de alguna forma confiamos en la decisión de Cindy y acá estamos.

- Gustavo von dem Bussche: Yo conocí a Jorge hace diez años. Yo tocaba en Velódromo, entonces pasó que teníamos ahí amigos en común, como Hernán Angulo, y ahí fue que con Jorge coincidimos en varias tocatas, y claro, yo a Cindy la conocí por Akemi Prints, y ahí fue como “Ah, tú tocás y todo”. Para mí fue como “Wow, qué importante esto que iba a suceder”. Hablé con Jorge y me invitaron, conversamos sobre cómo iba a ser esta vuelta, y ahí me pasé al bajo, básicamente, porque yo soy guitarrista.

Entonces, cuando me dijeron “Ya, mira, a partir de esta fecha vamos a empezar a ensayar”, saqué primero los temas de “Leidan”, y empezamos a ensayar. En ese primer ensayo tocamos el EP entero, instrumentalmente, salió a la primera. También con los chiquillos me dieron la libertad también de un poco de lo mío, empezaron también a salir ciertas propuestas, con las cuales me pude sentir más involucrado. Decirles, por ejemplo que hiciéramos una tocata, tal vez, sorpresa, donde nos probemos a nosotros mismos cómo funciona esto. Eso fue en el lanzamiento del disco de Clank!, que fue un éxito, fue súper bueno para nosotros, el recibimiento de la gente fue increíble. Yo igual había tocado antes en bandas hardcore, de la escena hardcore, como de los 2010s, pero esto era otra energía, y funcionó muy bien, porque además de eso tocamos dos temas de “Ai Ferri Corti”.

- “Ai Ferri Corti” también es instrumental, distinto al EP homónimo…
- PG: Lo que pasa es que esos temas de “Ai Ferri Corti”, además, nunca tuvieron títulos, y quedaron casi como un material que circuló. De hecho, yo fui el que quemó 5 CDs, le hice una carátula y los llevé a la disquería Cemento, me acuerdo. Tuvieron letras pero nunca hubo registro de eso. Por tanto, yo creo que siempre pensamos que si retomábamos “Ai Ferri Corti” podíamos darnos libertades de escribir letras sobre los temas.

- Como algo no resuelto…
- PG: Claro, nunca estuvo resuelto, y aun así, tal vez por eso nos abrimos lo que decía Gustavo de meterle arreglos, o no sé, a hacer lo que queramos con esos temas. “Leidan” está súper bien cerrado y es lo que sabemos hacer, no había que hacerle mucho más que algunos arreglos en guitarra, cosas así, para poder quizás darle un refresh a esas canciones. En el caso de “Ai Ferri Corti” yo creo que lo estamos tocando casi igual, como quedó grabado en el demo, pero siempre estamos abiertos a esas canciones, poder hacer lo que queramos con ellas.
- GVDB: También hay que destacar que ahora, por ejemplo, en los shows hay alguien que no estuvo en las grabaciones de “Ai Ferri Corti”, que es la Cindy. Ahora ella participa en esas canciones. Yo, un poco como espectador, se puede alcanzar a percibir que “Leidan” y “Ai Ferri Corti” son productos un poco distintos. “Leidan” va tal vez un poco más hacia el emo, desde el screamo, mientras que “Ai Ferri Corti” es directamente screamo. Y el hecho de involucrar a Cindy, en lo melódico, hace que se fusione un poco más con la esencia emo. También es interesante que suceda tanto tiempo después, como que la energía con la que se toman las canciones no es la misma con la que está grabada.

- Durante estos años, ¿recibieron mensajes u opiniones de personas que estuvieron en sus tocatas o tenían sus discos? Se notaba que no había ningún tipo de pretensión más que tocar o expresar lo que pasaba. En las tocatas se vivía algo muy potente, una simbiosis total.
- PG: Si me retrotraes a esa época, efectivamente, yo creo que lo que nos diferenciaba de todas las bandas con Leidan es que había como un descuido, no teníamos intenciones de una prolijidad musical. Por ejemplo, yo me acordaba que decíamos “Chuta, vamos a tocar con Asamblea Internacional del Fuego” y los mirábamos tocar y eran súper aplicados, tenían como una característica más sólida en vivo por su calidad interpretativa, incluso como ejecutantes de instrumentos. En cambio en Leidan no nos importaba eso, más queríamos pasarla bien haciéndolo, y pasarla bien significaba dejarse llevar por lo que te ocurriera en el espacio entonces, o en el momento mismo.

Jorge siempre lo cuenta porque era lo que más impactaba, a veces yo terminaba sangrando, tengo cicatrices. En una tocata en Bar La Tifulka me rajé con un clavo en una de esas postes que habían como de pilares, esas vigas que habían de madera, porque yo dejaba la batería y me iba a bailar con la gente, y se subía alguien del público a tocar la batería. A eso me refiero con que no nos importaba la prolijidad. Yo creo que era bien espectacular eso de dejarse llevar por el momento, sin importar la calidad interpretativa, sino que involucrarte con la energía del público. Obviamente ya han pasado más de 20 años, no sé si me dé para hacer un show de esa manera, lo que más queremos ahora es todo lo contrario, es tomar esa esencia que hablaba Gustavo y llevarla a una buena ejecución, a un buen show en vivo. Incluso, ahora lo que más me sorprendió de esa fecha que tuvimos con Clank!, con el debut de Gustavo en el grupo, fue que por fin sonamos bien, sonamos realmente bien. Creo que nunca había tocado, de todas las bandas de toda mi historia, con una calidad de sonido así.

- GVDB: Solamente para complementar un poquito lo que estaban diciendo. Cuando entré a Leidan me he encontrado con gente, en otras tocatas a las que voy, que me dice “Wow, qué bacán”. Gente de mi generación, o personas menores que yo, me dicen “Nunca vi a Leidan, conozco a Leidan por YouTube”. Por ejemplo, hay un chico que tiene un blog que se llama Luces de Neón, y él hizo una nota específicamente sobre “Ai Ferri Corti”.

- ¿Qué nos pueden decir sobre la edición en vinilo que tendrá Leidan?
- PG: Se dio fácil, pero también con la pequeña ayuda de mis amigos, en verdad, porque este disco está financiado por Juan Pablo, que es un amigo mío. Juan Pablo Riquelme, un amigo médico, que quiso ofrecerme ayuda para, más que nada para levantar también la disquería que tengo yo, Vinilo Garage, porque justamente me surgió la necesidad primero con Illuminati. Cuando regrabamos las canciones de Illuminati con Joao y Cristóbal, ahí teníamos los recursos para sacarlo entre los tres y lo hicimos. Para Leidan nadie tenía plata para hacer esto, y sale este mecenas que es Juan Pablo, y nos pone las lucas para poder hacer el vinilo, y lo demás se dio súper rápido. Como teníamos la oportunidad de sacar este vinilo, se nos ocurrió que fuera en 12 pulgadas, y por qué no, ya que encontramos los tracks de “Ai Ferri Corti” metámoslos igual. Eso sí, sonaban horribles, o no tan bien, digamos, como “Leidan”, pero también destacar ahí la labor de Emilo Gomberoff (Familea Miranda) en Barcelona, que le hizo un trabajo de masterización impresionante.

- ¿Cómo están las expectativas para el concierto del 22?
- GVDB: Yo creo que en la tocada del 22 pasan varias cosas interesantes, como por supuesto lo de Leidan, la nueva forma de tocar los temas de “Ai Ferri Corti”, que son formas que involucran otra energía, pero también el hecho de tener bandas involucradas que están tocando ahora. Relámpagos, además de ser una banda impresionante, en el último año ha dejado la caga, suena muy bien, son muy buenos. La primera vez que los vi fue cuando telonearon a Touché Amoré y son impresionantes. Cienfuegos vienen tocando hace rato también un extremo potente, ellas también se mueven en una escena que están formando ahí, que están trabajando con pares y que están pasando hartas cosas con una nueva escena. Compartir con estas dos bandas que son de ahora, al menos que yo admiro personalmente mucho, es algo que es bacán, que exista ese cruce generacional y que la gente pueda vivenciarlo todo en una misma tocata, además de lo buenos que son Entrefuego y los Animales Exóticos Desamparados.
- PG: Y sumar que Entrefuego está sacando un material nuevo impresionante. Yo voy también con mucha expectativa de querer pasarlo bien, disfrutando también de las otras bandas como dice Gustavo. Igual me pasa también de que yo nunca me imaginé que iba a estar siendo cabeza de cartel de otras bandas, o sea con Leidan siempre lo fuimos, en festivales al final de la época, pero son bandas que siguieron tocando como Entrefuego. En realidad me siento súper honrado de compartir escenario nuevamente con ellos, con toda esta cantidad de años que han pasado, de repente estoy desarrollando como esa capacidad inevitable de sentir mucha nostalgia también por esa época que alguna vez disfrutamos tanto. Hay una expectativa alta también de querer pasarlo bien, y pasarlo bien tiene que ver con ver a estas bandas que nos van a acompañar, así es que toda la energía apuesta en eso y para eso estamos ensayando.

 

Jean Parraguez