Papanegro: La cumbre es mi respiración

Como si fuera un regalo de navidad, Papanegro anunció su vuelta a los escenarios en diciembre pasado. Fue casi una década de ausencia para los creadores de “SuperActivo”, uno de los nombres más importantes del funk nacional de este siglo, que dejó en la memoria de sus fans canciones imborrables: desde ‘Cortentrete’ a ‘Wokman’, pasando por ‘Oye Amigo’ a ‘Nocaut’.

Con ensayos desde principios de enero, el reunido grupo prepara el primer concierto de esta vuelta, en Trotamundos de Valparaíso. Ya hay otro concierto anunciado (27 de marzo, La Bodeguita de Nicanor en Concepción) y en el horizonte se vienen más. Guayi y Patricio Rodríguez se sentaron a conversar con Rockaxis para entregar sus sensaciones de este regreso, el cómo se dio, la ilusión y posibilidad de nueva música, a 16 años de su último álbum (“Placer Automático”). Papanegro está de vuelta, para hacerte vibrar y tu cuerpo agitar.

- Cuando se anunció la reunión, me vino a la mente algo que dijo Jorge González en la reunión de Los Prisioneros en el Estadio Nacional, que cuando estuvieron separados la gente jamás les permitió dejar de ser Los Prisioneros. Guardando las distancias, me parece que con ustedes fue algo parecido. Imagino que les habrán preguntado muchas veces sobre el volver a tocar.
- Guayi: Es la vibra entre nosotros, eso indescriptible, porque también es la actitud de cada uno de nosotros, que se nota. Esto es como “Toquemos”, muy en la misma frecuencia, como antes.

Durante estos nueve años, los músicos continuaron reuniéndose, pero como explica el frontman, “las otras juntas eran de amigos. Esto es distinto, es con todas las ganas. Y el contexto ha cambiado, calzaron muchas cosas. Por mi lado, por ser el frontman, me preguntaban más y todo, de tanta pregunta, llegué a una respuesta”.

- ¿Cuál fue esa respuesta?
- Guayi: Mi respuesta fue que tiene que darse la situación para que nosotros podamos simplemente dedicarnos a jugar, a tocar juntos. No estar preocupado de si va a ir gente, la promoción, la sala. Como que ese tipo de contexto al final fue lo que quizás nos jugó en contra la primera vez y quedamos agotados y terminó por desarmarse. Ese cansancio, el pasar por la precariedad.

Si volvemos, la razón para mí, es para estar con mis amigos y jugar a hacer música. Y cuando se armó eso, también en algún momento se lo comuniqué a los chiquillos, yo sentí que se alineó un poco todo. Porque antes era como “cuándo”, “no sé”, “eventualmente de más que sí, pero no sé”. En cambio ahora, como que yo cacho que se dio una sensación, un camino, por eso tampoco volvimos antes, ¿cachái? Porque no estaba esa sensación que sí está ahora, que es de nosotros, como amigos. Es como, en cierto sentido, podría ser por respeto al público, tiene que ser así.

- En casi una década también han cambiado varias cosas…
- Guayi: Varios estamos trabajando igual en la industria y uno empieza a ver cómo ha crecido, y que se empiezan a dar estas situaciones y estas condiciones. Lo que faltaba era, a nivel muy concreto, tiene que ver con lucas en términos de que necesitas esos recursos para poder sustentar el hacer algo así. De ahí se vuelve a, ¿hay un interés suficiente para que volvamos? Ahí empezaron las conversaciones entre nosotros.
- Patricio: Yo creo que ahora la estructura, en general, es mucho más pro y mucho más directa. El contacto es rápido, tiene que ver con otras cosas, pero en general creo que no cambia mucho la dinámica, todo se mueve de la misma manera obviamente, con tecnología de alguna u otra manera mucha más técnica, pero en general uno igual tiene que estar, no te puedes dedicar solo a tocar, porque parte de ser la banda también tiene que ver con la administración de la misma. No se puede soltar, a menos que sea una mega estrella, que ya tiene mucha gente que maneje todo. Uno igual tiene que estar ahí, siempre estar viendo cómo se hacen las cosas, administrando de cierta manera, generando estrategias, desarrollando cosas, planificando, estructurando.
- Guayi: Ahora hay equipos de gente especializada, que hace no tanto no había. A nivel de infraestructura, yo creo que llegó en Lola y todos se equiparon. En cualquier pueblo chico tienen la masa pantalla y un Line Array gigante. Ahora, dentro de esa estructura que es como el ciclo de la industria musical, hay una parte que falta. Eso también tiene que ver con que lamentablemente falta una parte esencial, que es el público. Si el público va y llena lugares más grandes, incluso el mismo trato funciona mejor para todos lados. Nosotros queremos tocar en todos lados, ese deseamos, y la gente nos dice “vengan para acá”. El poder que pueden tener, más que con nosotros, es con los locales que están a su alcance.

 

- Como decía anteriormente, la gente jugó un rol importante en que la idea de un reencuentro en vivo fuera posible. Con la perspectiva y el paso del tiempo, ¿cómo valoran hoy sus canciones?
- Patricio: Creo que la gente nunca dejó que nos fuéramos del todo. Esa sensación creo que aumentó dentro de ese espacio, sin que nosotros nos diéramos cuenta de aquello. Entonces, lanzamos esta noticia, que era netamente por un tema nuestro: no era por fama, sino porque, como te decía el Guayi en un momento, fue por energía, por concordar, ¿cierto?, por reeditar amistades, cariños, que se forjaron durante mucho tiempo. Claro, volver a tocar tu tema es volver a pensarlo cuando lo hiciste. Hay una madurez, es reencantarte también con tu propia música, darle una vuelta a esta obra que hiciste en algún momento sin pensar, con todo el amor y con toda esa energía que ahora se canaliza de otra manera. Por lo tanto se siente distinto, se siente cálido, se siente rico, se siente alegre, se siente de mucho amor con respecto a lo que uno hizo, que a lo mejor en ese momento no sabía que había impactado a personas de manera tan importante. No es solamente volver a tocar canciones, sino que es como darle otra vuelta desde esta lógica de que te fuiste, volviste y te reencontraste con tu propio arte. Entonces, es súper lindo, es súper hermoso.
- Guayi: Yo creo que para mí es más literal porque hay letras que repaso y es como me acuerdo de cuándo la escribí, me acuerdo del por qué la escribí y la leo como alguien distinto del que la escribió, ¿cachái? Así que eso es muy bonito. En el caso de los chiquillos, sé que nunca pescaban mucho mis letras, hacían sus cosas nomás (risas), así que en este tiempo se dieron el tiempo de escuchar. Así que ahora está mucho más cargado, más rico de riqueza, de diversidad y de colores.

Es un orgullo también el hecho de recorrer ese camino y encontrarlo lindo, en términos de que nos encontramos con gente y es pura buena onda. Se trataba de eso todo el rato, de esta amistad, de pasarlo bien, de disfrutar, de hacer lo que queremos, lo que sale de nosotros y nos hace bien. Y si nos hace eso a nosotros, parece que para afuera funciona, así que “ya, pues hagámoslo”.

- Además de los conciertos, ¿han pensado en la posibilidad de hacer nueva música?
- Patricio: Tenemos este show en Valparaíso, que es el punto de partida de todo este proceso que se está generando con Papanegro. Tenemos más opciones, estamos viendo ahí tranquilamente, estructuralmente, bien ordenado, planificando bien el tema. Es para que la gente también se quede tranquila, que van a haber más shows, eso se va a ir comunicando en su tiempo. En torno a la música, obviamente para nosotros es súper importante el tema de siempre estar vigente. Todo el núcleo de que Papanegro se reuniese tenía que ver también con sacar algo nuevo, no podemos quedarnos solamente con tener lo que ya hemos hecho, sino que obviamente venir con toda esta experiencia de vuelta, con todo este cariño, con toda esta emoción, que de alguna u otra manera se pueda traducir en algo hermoso, que de alguna u otra manera se va a ir dando también dentro de los ensayos y dentro de este proceso que es parte también de aquello, así que está en desarrollo.

Jean Parraguez