Trun: Una mirada al metal emergente desde la Araucanía

Death progresivo de la ciudad de Angol

Jueves, 28 de Mayo de 2026

Trun: Una mirada al metal emergente desde la Araucan�a

Trun es una banda de Death Metal Progresivo nacida en Angol, Región de la Araucanía. El cuarteto integrado por Francisco Zambrano, Jaime Castro, Jorge Hormazábal y Pablo Paredes acaban de lanzar su álbum debut, titulado "De Carne y Metal". Más allá de su propuesta musical potente y de fuerte crítica social, sus músicos destacan en el sur de Chile por impulsar la escena local mediante la autogestión con su agrupación Cuerdas de Acero.

¿Qué significa Trun? ¿Cómo describirían a la banda hoy?

Trun es una planta típica de nuestra zona que tiene un fruto espinoso que se pega fácilmente a la ropa o los cordones, generando mucha incomodidad al tratar de sacarlo. Nos identificamos con esa idea porque buscamos que nuestra música también incomode, tanto por su potencia y crudeza, como por los mensajes y críticas que transmitimos sobre la sociedad y el mundo actual.

Hoy, Trun es una banda que busca experimentar musicalmente mezclando distintos matices y subgéneros del metal. Cada integrante tiene influencias diferentes, desde lo más clásico hasta sonidos más modernos y tratamos de unir todo eso en una propuesta propia, sin encasillarnos en un estilo rígido. En las letras, nos enfocamos más en experiencias personales y reflexiones sobre la realidad que en temáticas de ficción o fantasía.

¿Qué ha sido lo más desafiante de hacer metal desde la IX Región?

Lo más desafiante ha sido conseguir los recursos y espacios necesarios para poder mostrar nuestra música. En regiones, gran parte de la escena sobrevive gracias a la autogestión, porque las ciudades son más pequeñas y muchos bares o locales no están dispuestos a abrir espacios para el metal al considerarlo un estilo poco comercial.

Esa misma dificultad nos llevó a organizarnos y crear la agrupación cultural sin fines de lucro Cuerdas de Acero, con la intención de generar oportunidades reales para las bandas locales. Ya llevamos alrededor de ocho años trabajando en eso, gestionando eventos y espacios para mantener viva una escena que existe principalmente gracias al esfuerzo colectivo y la perseverancia de quienes participan en ella.

¿Qué cosas valiosas destacan de hacer música desde la escena local?

Algo muy valioso de hacer música desde la escena local es el sentido de comunidad que se genera a través de la autogestión. Al no existir demasiados espacios ni apoyo para este tipo de música, las bandas, músicos y personas que forman parte de la escena terminan organizándose y colaborando entre sí para sacar adelante proyectos, eventos y nuevas oportunidades.

Gracias a experiencias como la de nuestra agrupación Cuerdas de Acero, hemos visto cómo poco a poco se han ido creando redes de apoyo y trabajo colectivo entre bandas y personas con intereses similares. Eso ha permitido fortalecer y mantener viva una escena local que, aunque pequeña, sigue creciendo gracias al esfuerzo y compromiso de quienes la componen.

¿Qué los inspiró a crear "De Carne y Metal"?

Además de nuestras ganas de hacer música pesada, crear riffs intensos y transmitir toda la energía que sentimos al tocar, "De Carne y Metal" nació también de la necesidad de expresar nuestra visión sobre distintos problemas que afectan actualmente a la humanidad y al planeta. A través del disco buscamos transformar toda esa rabia, frustración y descontento en música y en mensajes que inviten a reflexionar. Más que quedarnos solo en la crítica, la idea fue canalizar esas emociones en algo creativo que pudiera generar conciencia o identificación en quienes escuchen el álbum.

Trun: Una mirada al metal emergente desde la Araucanía

¿Cuánto tiempo les llevó hacer el disco?

La composición de "De Carne y Metal" nos tomó alrededor de 8 meses, tiempo en el que fuimos desarrollando los 8 temas que forman el disco. Después vino todo el proceso de grabación, mezcla y masterización, que en total tomó cerca de un año y medio desde que comenzamos a grabar las baterías hasta obtener el master final.

Gran parte de ese tiempo se debió a que el sonido del disco era algo muy importante para nosotros. Queríamos que el resultado estuviera realmente a la altura de lo que imaginábamos, así que revisamos y trabajamos muchos detalles antes de sentirnos conformes con lanzarlo.

Por esa misma razón decidimos trabajar con Darío Llancamán, quien ya cuenta con experiencia junto a bandas importantes de la escena nacional como Mawiza, Austral y Nico Borie, entre otras. Él estuvo a cargo de la grabación de baterías, mezcla y masterización, siempre trabajando en conjunto con nosotros durante todo el proceso. Al final, creemos que toda esa dedicación valió la pena, porque logramos un disco con el nivel y el sonido que realmente queríamos transmitir.

¿Hay alguna canción en específico que los marcó?

Podríamos decir que 'Humano' es uno de los temas que más nos ha marcado. Primero, porque fue una de las canciones más difíciles de sacar a nivel técnico. El tema fue compuesto inicialmente por Francisco, nuestro bajista, y desde la intro incluye un riff con tapping a dos cuerdas, una técnica con la que los guitarristas no estábamos muy familiarizados en ese momento, así que tuvimos que dedicarle muchas horas de ensayo para lograr ejecutarlo bien. De hecho, antes de llamarse ‘Humano’, internamente le decíamos 'Brutal Tapping' (risas).

Además, fue uno de los primeros temas que comenzó a recibir muy buenos comentarios de parte de la gente que nos veía en vivo y de quienes escuchaban nuestros primeros demos y presentaciones. Con el tiempo se transformó en uno de los favoritos del público, y hasta hoy sigue siendo una canción desafiante para nosotros, lo que hace que le tengamos un cariño especial.

¿Ya tienen fechas para tocar este material en vivo?

La verdad es que estas canciones ya las venimos tocando en vivo desde hace un tiempo, incluso antes del lanzamiento oficial del disco. Hemos podido presentarlas en distintas ciudades de La Araucanía y el Biobío, como Angol, Concepción, Villarrica, Los Ángeles, Temuco, Victoria, Traiguén y Padre Las Casas, pero teníamos pendiente concretar la grabación y realizar el lanzamiento oficial.

Actualmente, tras el estreno del disco en plataformas y redes, tenemos confirmada una fecha para el 6 de junio de 2026 en Temuco, donde participaremos en el “Wixapain Metalfest”, organizado por los amigos de MN2 “Malnacidos”, quienes se encuentran realizando una gira nacional. Además de eso, ya estamos trabajando en la organización de una futura gira oficial de lanzamiento para poder llevar el disco a más ciudades y escenarios.

Valentina Lazcano Retamal