Macha y El Bloque Depresivo: Todos tenemos un bolero dentro

Sábado 20 de diciembre, 2025
Estadio Nacional, Santiago

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No hay dudas que El Bloque Depresivo es un conjunto único en el país, y es que casi sin aviso cada una de sus fechas de convierte en un sold out por una fanaticada fiel y leal, que sólo crece en búsqueda de ir a un encuentro que celebra la música más clásica y cebollera. Con esa premisa es que, de un momento a otro, la banda anunció su salto más grande a la fecha, con un Estadio Nacional repleto en lo que, según ellos, prometía ser el día más triste del año (por la temática de las canciones).

Así llegamos al 20 de diciembre, donde por casi tres horas Macha y compañía despliegan lo que no sólo debe ser su espectáculo más grande a la fecha, sino que también un show que marca un antes y un después en la música nacional de ayer y hoy. Pero antes de ir a hablar de su show vamos un poco antes, a una jornada que desde las 16:00 hrs comenzó a recibir la gran peregrinación de fanáticos de todas las edades que llegó al recinto de Ñuñoa. Una espera que se va pasando con diversas intervenciones musicales y donde cantamos clásicos de Daniela Romo, Raffaella Carrá, Sandro y Yuri. El tono del día va en ese estilo y lo único que quiebra ese ambiente nostálgico son las intervenciones de las comparsas que animaban al público y el teloneo que realizó la Sonora Chingona trayendo ritmos clásicos al público como es la cumbia, cha cha cha, vals y más.

Sin embargo, la espera ya ha sido extensa y con un estadio repleto y el atardecer a punto de terminar es que escuchamos una pequeña oratoria del Macha entre los ruidos del puerto, para que todos tomen ubicaciones y comience la fiesta con ‘Qué es lo que pasa’ y ‘Procuro Olvidarte’. Arranca “el día más triste” y es que los boleros, el canto despechado, y las emociones desbordan el recinto en uno de los karaokes más masivos y transversales que tiene la música nacional y donde queda claro que nos gusta la onda “cebollera”, ya sea en teleserie y canciones, y donde nadie se queda fuera de clásicos del mundo.

 

Fueron tres horas e ir tema por tema sería más largo que cualquier pena de amor, pero eso no quita que abordaremos cada hito de este show, donde una de sus claves fueron un gran número de invitados. Mariachis, el Cuarteto Austral, Álvaro Henríquez, Julieta Laso, Santaferia, Vicente Cifuentes, Aerstame, la sorpresa de Manu Chao y muchos más. De verdad nadie quedó fuera de la invitación y es que el Macha con todos sus proyectos ha ido abriendo varias puertas a la música chilena (y este show deja la invitación a prestar el  estadio a la cumbia), pero por sobre todo, entendiendo la música como un acto colectivo, de resistencia, de cariño y de sanación en la fuerza de gritar y cantar a todo pulmón lo que nos sale desde las entrañas de nuestro ser.

Y así van cayendo las canciones clásicas y que se cruzan con los cantos más actuales y de diferentes artistas. ‘El Gran Tirano’, ‘Hoy Tengo Ganas de Ti’, ‘Me Vas a Extrañar’, ‘Amiga’, ‘Loca’,’ El Triste’ y la recientemente estrenada ‘Turista’ de Bad Bunny. Es demasiado amplia la oferta que el Macha, Joselo y compañía tienen para su fiel fanaticada, que agota todos los recintos y no decae sus energías en un show que da para largo. Si incluso cada pausa entre temas tiene una mirada picara entre los músicos para ver que otro temita pueda colarse para hacer a todos cantar, y donde Santaferia logró jugársela con ‘Sakate Uno’. Si bien entonamos canciones tristes y le cantamos a la melancolía, la alegría y vitalidad se sienten en todas las filas del Estadio Nacional. Es un ritual mágico que destaca por la complicidad entre los presentes y el Kinder C (como se autodenominaron ellos ante el desorden que tenían en el escenario y que risas nos sacaban a los auditores).

La fuerza del canto es única y es que nos hace recorrer historias, no sólo las personales que salen entre cada verso que nos identifica con un momento, persona o situación, sino de lo que ocurrió en el tiempo. El Macha siempre pronuncia que la música es para que sanemos y por eso hay que cantar con fuerza, con harta bulla, donde ahí llega el homenaje a  Claudio “pájaro” Araya,  y quizás el momento más fuerte de la noche con ‘Regresa’ mientras las cámaras enfocan el memorial de los detenidos desaparecidos, dándole una fuerza nunca antes vista al inmortal clásico de Lucho Reyes en uno de los momentos más emocionantes de la jornada.

‘Continentales’ fue la elegida para dar cierre a la mágica noche, pero con dos horas y 30 minutos la gente no se quiere ir. No sólo impresiona el aguante de ellos desde la cancha a las primeras filas, sino el de la banda que nunca da muestras de cansancio y agotamiento.  Y así nuevamente se ponen a tono, salen a escenario hacen “la ola” y luego rematan una noche que quedará en la historia de la música chilena con clásicos como ‘Óleo de una mujer con sombrero’, ‘Perros y Gatos’, ‘Verdad Amarga’ y ‘Simples Cosas’.

Hay muchos elementos que sorprenden y muchas partes que destacar y lo primero es como estas canciones están en todos nosotros. Dejemos de ocultar, dejemos esa lógica del placer culpable. Ayer había poleras desde Akrila a Emperor, y la previa la hicimos todos cantando “Secretaria” de Daniela Romo o ‘Un Beso y Una Flor’ durante el show. Chile es un país que le gusta esta cosa sufrida, es de nuestra idiosincrasia, está en las baladas de la Nueva Ola con ‘El Pollo’ Fuentes, las más roqueras como ‘Hospital’ de los Pettinellis y más reciente con ‘Destello…’ de Kidd Voodoo. No es que nos guste sufrir, es que nos gusta compartir, nos gusta celebrar, nos gusta cantar y, sobre todo, lo hacemos para sanar.

La música tiene algo mágico que nos reúne sin importar nada y nos hace salir mejor de como entramos. Es tan fuerte lo que se produce cuando nos reunimos que compartimos estas vivencias intimas, empatizamos con el canto al borde del llanto de quien está pasando la pena de amor y celebramos a aquellos que se pidieron matrimonio durante un cántico que profesa amor eterno. Nos hacemos cómplices los nos de los otros y encontramos en la música un motivo que nos une a pesar de toda diferencia y dolor. Ayer queda claro que todos tenemos un bolero que llevamos dentro, y eso nos hace uno, una parte de nosotros que pide salir a gritos del cuerpo, y quizás la mejor forma de hacerlo recordando lo que nos enseñó Celia Cruz: “las penas se van cantando”.

Felipe Pino Guerrero
Fotos: Juan Maralla