Cryptic Celebration VII: El eco de las sombras

Viernes 30 de octubre de 2026 - Teatro Cariola

 

Después de 17 años, Cryptic Celebration volvió a reunir a algunos de los nombres más representativos del doom metal chileno. Con Mar de Grises y Poema Arcanvs como principales protagonistas, la séptima edición del encuentro también contó con IIII y Mortajas, dos propuestas que, desde distintas aproximaciones, mantienen vigente el desarrollo del género en nuestro país. Una reunión que conectó distintas generaciones bajo una misma afinidad por los sonidos densos, melancólicos y sombríos.

 

IIII tuvo la responsabilidad de abrir la jornada a las 19:00 en punto. Desde Santiago, desplegó su particular combinación de doom, post-metal y sludge, alejándose de las estructuras más tradicionales del género mediante contrastes y pasajes de gran intensidad. 'Sceleratus', 'Judas', 'Nueva Desesperanza' y 'Élegos' formaron parte de un repertorio de aproximadamente 40 minutos. Aunque el público todavía llegaba de manera paulatina, sus seguidores llegaron desde temprano, acompañando con atención y respeto cada composición.

 

 

Desde Villa Alemana, Mortajas continuó con una aproximación más cercana al doom tradicional, construida sobre riffs pesados, ritmos pausados y una marcada carga melancólica. Formados en 2020, los nacionales han desarrollado una identidad propia a través de composiciones en español y temáticas existencialistas. Su presentación incluyó 'Miedo y Dolor' y 'He Perdonado', pertenecientes a "Mortajas II" (2023); 'Caretas', de su debut "Mortajas" (2021); y dos adelantos de su próximo álbum, "Mortajas III": 'En el Sur de tu Universo' y 'El Descanso'. Una selección que permitió recorrer su discografía y anticipar lo que vendrá. En noviembre, llevarán su música a Europa junto a Officium Triste y The Answer Lies in the Black Void, con presentaciones en países como Países Bajos, Alemania, Croacia, Austria y Hungría. ¡Mucho éxito!

 

 

Poema Arcanvs, uno de los nombres más importantes para entender la historia del metal oscuro nacional, ofreció un recorrido por distintas etapas de sus más de tres décadas de trayectoria. Desde sus inicios, los santiaguinos han construido un lenguaje que trasciende los límites del death/doom, incorporando pasajes progresivos, atmósferas envolventes y cambios de intensidad que encuentran su contraparte en la expresividad vocal de Claudio Carrasco. 'Raven Humankind', de "Timeline Symmetry" (2009), abrió una presentación que rápidamente encontró respuesta entre los asistentes. Posteriormente, 'The Lighthouse Keeper', de "Stardust Solitude" (2020), dio paso a 'Elegía', uno de los momentos más significativos de la noche. El headbanging se multiplicó y buena parte del recinto acompañó cantando sus versos, demostrando el vínculo que existe entre estas composiciones y quienes los han seguido durante tantos años.

 

El recorrido continuó con 'Nihil' y 'Distances', ambas de "Iconoclast" (2002), antes de recuperar la complejidad de 'Alter', perteneciente a "Timeline Symmetry". Lejos de limitarse a una mirada nostálgica, el repertorio demostró su vigencia y capacidad para transitar entre la pesadez y la introspección. 'Ensoñación', de "Arcane XIII" (1999), y 'The Crawling Mirrors', también de "Iconoclast", completaron una hora en la que la conexión con el público fue uno de los aspectos más destacados.

 

 

Finalmente, Mar de Grises fue la encargada de cerrar la noche, poniendo sobre el escenario una trayectoria que representa uno de los capítulos más importantes del doom metal chileno y cuyo alcance hace tiempo superó las fronteras nacionales. Formados en Santiago en el año 2000, sus integrantes desarrollaron una propuesta que llevó el death/doom hacia territorios progresivos y atmosféricos, incorporando elementos del post-rock y el ambient sin perder la profundidad y pesadez propias del género. Sus primeros dos discos, "The Tatterdemalion Express" (2004) y "Draining the Waterheart" (2008), publicados por el sello finlandés Firebox Records, les permitieron abrirse camino en Europa y establecer un nombre dentro de la escena internacional. Posteriormente, "Streams Inwards" (2010), editado por Season of Mist, consolidó ese reconocimiento y convirtió a Mar de Grises en la primera banda sudamericana en fichar por el prestigioso sello francés. Sus giras europeas y presentaciones junto a nombres como Saturnus, Sólstafir, Swallow the Sun y Enslaved dan cuenta de una trayectoria fundamental para el metal extremo de nuestro continente.

 

Después de doce años alejados de los escenarios, su regreso en 2025 y la publicación de 'Surrender to the Fall' en mayo de este año marcaron una noticia especialmente significativa. Se trata de su primera composición inédita en 16 años y el anticipo de un cuarto álbum que sucederá a "Streams Inwards". En ese contexto, su presentación en el Cariola adquiría un valor especial: no solo representaba la oportunidad de reencontrarse con uno de los nombres más importantes de nuestra escena, sino también de presenciar el comienzo de una nueva etapa.

El repertorio comenzó con 'Starmaker', 'Shining Human Skin' y 'The Bell and the Solar Gust', tres composiciones de "Streams Inwards" que permitieron reencontrarse con esa identidad tan característica, marcada por atmósferas envolventes, guitarras expansivas y profundos contrastes de intensidad. La interpretación de estas piezas volvió a poner de manifiesto la riqueza de una música que encuentra su fuerza tanto en los momentos de mayor densidad como en sus desarrollos instrumentales.

 

 

 

Llegó entonces el momento de la larga y envolvente 'El Otro', que con sus casi doce minutos permitió desplegar extensos pasajes instrumentales y cambios de intensidad. Luego fue el turno de 'To See Saturn Fall', también perteneciente a "The Tatterdemalion Express". En estas composiciones, Mar de Grises volvió a demostrar su capacidad para construir paisajes sonoros de desarrollo pausado, donde cada cambio de intensidad adquiere un peso particular. Después de un interludio de algunos minutos, llegó 'Surrender to the Fall', canción que representa el primer adelanto de su próximo álbum y que permitió conocer hacia dónde se dirige esta nueva etapa. Su interpretación encontró un lugar natural dentro del repertorio, conservando esa combinación de melancolía, complejidad y profundidad que ha definido su música durante más de dos décadas.

 

La presentación continuó con 'Deep-Seeded Hope Avant-Garde', 'One Possessed' y 'Sleep Just One Dawn', recuperando la densidad de "Draining the Waterheart" (2008). Tras un pequeño inconveniente técnico antes del último tema, 'Recklessness', puso el broche final a una actuación que también sirvió como antesala de su próximo compromiso: acompañar a Opeth este 1 de noviembre.

 

El regreso de este encuentro dejó en evidencia la vigencia y riqueza del doom metal nacional, reuniendo propuestas de distintas generaciones que, desde sus propias identidades, continúan aportando al desarrollo del género. La respuesta del público y el cruce entre músicos con trayectorias tan diferentes dieron cuenta de una escena que conserva su identidad, sigue generando nuevas propuestas y mantiene vivo el legado de quienes abrieron camino. Después de 17 años, esta nueva edición reafirmó la importancia de contar con espacios dedicados al metal oscuro chileno y dejó las puertas abiertas para que la historia continúe.

 

Luciano Van Gatti

Fotos: Eric Ibáñez