Iron Maiden: El futuro pasado, reencarnado en el presente

Publicado originalmente en revista Rockaxis #257, noviembre de 2024.

 

Cada visita de la Doncella de Hierro a nuestro país va estableciendo nuevos y asombrosos récords, por ejemplo, que esta será la primera vez que la banda (y que cualquier otra banda de metal), realice dos shows en el Estadio Nacional en días consecutivos, logrando una asistencia impresionante de cerca de 120.000 fanáticos. El “Iron Maiden: Chile es tu casa”, es mucho más que un lienzo y eslogan tribunero, sino que demuestra que la historia de la gran banda inglesa y su férrea relación con nuestro amado “pasillo” se sigue escribiendo día a día.

 

Cristián Pavez

 

Sin duda, los días 27 y 28 de noviembre están marcados con rojo desde el año pasado en el calendario de los metaleros nacionales, desde el anuncio oficial que el Future Past Tour hará su parada final con dos noches de ensueño en nuestro querido y longevo Estadio Nacional. Incluso, y a modo de complemento, la fanaticada nacional podrá disfrutar de un show de British Lion, la banda paralela del “jefe” Steve Harris, el día anterior al primer show de Maiden, el 26 de noviembre en la Sala RBX, por lo que serán tres días en que todo girará en torno a la Doncella de Hierro.

 

“En algún lugar en el tiempo”. La revancha

 

Aún recuerdo, como si fuera ayer, cuando un día domingo de septiembre de 1986 a las 18 horas en la radio Tiempo, en el programa Música a Otro Nivel, estrenaron “Somewhere in Time”, tocando el disco completo. Como un niño fanático acérrimo de la banda, tenía listo un casete en el deck para grabar el álbum, y bastaron solo los primeros 30 segundos de ‘Caught somewhere in time” para que el disco me tuviera de rodillas completamente alucinado con su fabuloso y futurista sonido de las synth guitars (no son teclados, son guitarras que mediante un pedal de efecto, suenan como un teclado). Sin duda alguna, esto era el futuro del heavy metal, un disco que se transformó en un clásico instantáneo, por mucho que el uso de esos supuestos teclados levantó polémica en su momento. Lo que no se podía entender era el por qué la banda tuvo un largo período en el tiempo en el que se olvidó por completo de este disco. 

 

Pero todo en la vida tiene su revancha y esa es ahora la principal novedad de la actual gira, donde el grueso del setlist está basado casi exclusivamente en dos discos: su último álbum de estudio “Senjutsu” (2021), del cual tocan cinco canciones, y del legendario, épico y enorme “Somewhere in Time”, del que también rescatan cinco canciones. Lo cierto es que fue gracias a la presión constante de los fans durante los últimos años −y que Steve Harris y el mánager Rod Smallwood saben escuchar−, el que este disco fuera desempolvado y traído al presente con toda su gloria, ya que luego de su respectiva gira mundial de presentación entre 1986-87, en los años posteriores solo tocaron en vivo dos canciones de ese disco de manera esporádica: ‘Wasted years’ y ‘Heaven can wait’. 

 

La principal razón de la falta de interés de la banda por ese disco se debía, principalmente, a que como Bruce Dickinson no compuso nada para el álbum (en estricto rigor sí compuso, pero su material era de corte acústico y fue rechazado por Harris), no le apetecía tocar canciones de ese disco, ya que no lo sentía como propio al no haber ninguna canción firmada por él, a pesar de que contiene, quizás, las mejores composiciones del guitarrista Adrian Smith para la banda. Por su parte, Smallwood confesó hace un tiempo que «si hay algo de lo que me arrepiento en las decisiones que he tomado para la banda, fue no filmar algún show completo del Somewhere in Tour, porque la producción era espectacular, el escenario lucía fabuloso con ese Eddie futurista inflable de grandes proporciones, que extendía sus brazos hacia la audiencia de las primeras filas. Como ya habíamos filmado y lanzado el concierto del World Slavery Tour del Long Beach Arena, sentí que era demasiado pronto para sacar otro concierto en vivo en video, pero debería haberlo filmado y guardarlo por un tiempo para sacarlo después, tenerlo ahí como un tesoro para los fans».

 

Lo cierto es que ese tesoro, que es la actual gira, ha sido recibido como un verdadero regalo, cimentado por la nostalgia y la emoción de ver recuperado en gloria y majestad uno de los discos más finamente elaborados por la banda en conjunto con el maestro de las perillas, el querido y recordado productor Martin Birch. La gira que el verano pasado recorrió Europa, logró reunir más de 750.000 fanáticos en 30 conciertos con todas las entradas agotadas. La banda también actuó en el oeste de Canadá, además de su elogiada aparición en el Power Trip Festival de California en octubre de 2023. Con una de las producciones escénicas más espectaculares de la carrera de la banda, el actual show ha recibido críticas totalmente favorables en cada ciudad y país que se han presentado. 

 

Sobre esta nueva visita a Chile, que será la décima, con los shows número 11 y 12 respectivamente, el líder que ha estado al mando de la agrupación desde la Navidad de 1975, Steve Harris, ha mencionado estar muy emocionados de llegar finalmente con el The Future Past Tour a Chile. «Siempre hemos tenido una conexión muy especial con nuestros fans chilenos desde hace 30 años o más, y siempre nos ha encantado tocar allí. Son tan vibrantes y apasionados como cualquier otro fan del mundo, ¡quizás incluso más! En esta gira tocaremos canciones nuevas, tanto de “Senjutsu” como de “Somewhere in Time”, muchas de las cuales nuestros fans en Sudamérica no han tenido la oportunidad de escuchar antes, así que va a ser una gran experiencia». 

 

 

Por su parte, y sobre el presente tour, Rod Smallwood comenta que «es una de las giras más emocionantes y desafiantes que hemos hecho nunca y tocar tanto material nuevo, como canciones que no se han tocado en muchos años, con una mezcla de las favoritas de los fans, ha sido una gran experiencia tanto para los mismos fans como para la banda. La energía ha sido increíble y no podemos esperar para llevar este espectacular e innovador show a nuestros maravillosos fans chilenos. ¡El Estadio Nacional, y Chile, es indiscutiblemente uno de nuestros lugares favoritos para tocar en cualquier parte del planeta! ¡No veo la hora de estar allá!». 

 

La relación de Iron Maiden con Chile es una verdadera historia de amor metalero, a pesar de que en sus inicios fue difícil (no por culpa de la banda, claro está), como esa primera malograda visita de 1992 cuando el grupo iba a tocar en la Estación Mapocho presentando “Fear of the Dark”, pero el arzobispo de Valparaíso Jorge Medina utilizó su influencia sobre el gobierno de Patricio Aylwin para lograr abortar el show. Luego, la banda finalmente llegó a Chile en 1996 presentando su disco “The X Factor”, en un atiborrado Teatro Caupolicán, pero la gente enfadada porque Blaze Bayley no cantaba como Bruce Dickinson, comenzó a escupir al cantante, lo que casi lleva al propio Bayley y al jefe Harris a agarrarse a combos con algunos fans. 

 

Posteriormente, en 1998 Iron Maiden iba a ser el cabeza de cartel de la edición del Monsters of Rock en el Velódromo del Estadio Nacional, junto a Slayer, Helloween y Criminal, pero en ese momento Pinochet estaba detenido en Londres y la embajada británica en Chile le recomendó a la banda no venir a tocar al país porque había «un clima anti británico en Santiago y el grupo podía ser agredido», así que Slayer pasó a ser el headliner y se llamó de emergencia a Anthrax, quienes debutaron en Chile poniendo el recinto de cabeza. Finalmente, fue en el año 2001, y ya con el regreso definitivo de los hijos pródigos Bruce Dickinson y Adrian Smith, donde todo comenzó a ser miel sobre hojuelas para la Doncella en Chile, y desde entonces sus shows son cada vez más masivos donde, en esas vueltas y dulces revanchas del destino, Iron Maiden pasó a ser una verdadera religión en nuestro país.

 

El presente y el futuro anunciado

 

Es de esta forma que el próximo 27 y 28 de noviembre volveremos a ver sobre el escenario del Estadio Nacional a nuestros héroes del metal Bruce Dickinson, Adrian Smith, Dave Murray, Janick Gers, Steve Harris y Nicko McBrain. Precisamente el baterista, seis meses antes de comenzar este tour el año pasado, sufrió un ACV, pero afortunadamente recibió la atención médica oportuna y prácticamente no quedó con ninguna secuela. El propio Nicko ha dicho al respecto que se siente muy afortunado y agradecido. «Aún no estoy al 100%, diría que estoy en un 90%, me falta recuperar un poco de fuerza y coordinación fina, pero puedo decir que la única canción que hasta el momento no puedo tocar igual que en el disco es ‘Caught somewhere in time’, porque tiene partes bien difíciles y complejas a nivel de batería, tuve que simplificarlas un poco, pero con suerte los fans no lo notarán, o lo sabrán entender».

 

En la otra cara de la moneda, un día muy triste que vivieron los fans de Maiden fue el 21 de octubre pasado, cuando nos enteramos de la repentina muerte del vocalista Paul Di’Anno, el hombre con alma punk que puso su icónica voz a los dos primeros y reverenciados discos de Maiden. Su salud hace tiempo venía muy deteriorada, pero el desenlace fue totalmente inesperado. Tan solo unos pocos días antes, Iron Maiden había anunciado sus planes para los años 2025 y 2026, algo que nos confirma que tendremos Maiden al menos para un lustro más, ya que el grupo anunció que su próxima gira mundial se llamará Run For Your Lives (y que llegaría a Chile a finales de 2026), donde tocarán canciones –tanto clásicos como esos deep cuts favoritos de los fans–, solo extraídas de sus discos comprendidos entre su debut homónimo de 1980 y el “Fear of the Dark” de 1992, es decir, los nueve primeros discos de la banda que, sin duda, representan su época más brillante y dorada, y donde se espera que se incluyan algunas canciones que probablemente nunca han tocado en vivo. 

 

Tener la oportunidad de escuchar cortes como ‘Phantom of the Opera’, ‘Killers’, ’22 Acacia Avenue’, ‘To tame a land’, ‘Flash of the blade’, ‘Deja vu’, ‘Only the good die young’, ‘Mother Russia’ y ‘Judas be my guide’, por solo citar algunas, será un verdadero sueño para todo fan de Maiden, y también será una bonita oportunidad para la banda de hacer un merecido homenaje a Paul Di’Anno y Clive Burr, por ser parte de discos absolutamente indispensables en la historia del heavy metal. Como suele decirse, nadie tiene asegurado el presente y mucho menos el futuro, pero al menos Iron Maiden nos hace disfrutar el hoy, y nos hace soñar con ese mañana que pronto llegará. Up the Irons!