Sabaton

2025 - Better Noise Music

 

Tal como un ejército, la compañía no detiene su marcha, y a pesar de los heridos que van quedando en el camino, el objetivo siempre será el mismo: avanzar hasta conquistar el objetivo. Los suecos de Sabaton ya van a cumplir 26 años en esa cruzada, siempre perseverantes y determinados a convertirse en una de las bandas de heavy metal que tome el mando cuando los veteranos del estilo decidan retirarse.

 

En “Legends”, su disco de estudio número once, el grupo no carga su artillería ni más a la izquierda ni más a la derecha, se mantiene fiel a su sonido habitual, enfocado y al centro, siendo su mayor novedad el regreso del guitarrista Thobbe Englund después de 10 años (en reemplazo de Tommy Johansson, quien dejó la banda de manera amigable). Otro cambio es la temática del disco, ya que después de dos trabajos donde repasaron de forma exhaustiva los principales hitos de la Primera Guerra Mundial, esta vez sus lecciones de historia se posicionan principalmente en la Edad Media, para narrarnos acontecimientos sobre personajes ilustres como Julio César, Juana de Arco, Genghis Khan, Vlad El Empalador, Los Caballeros Templarios de Las Cruzadas, y Napoleón, entro otros.

 

También se ha publicitado profusamente que este es el primer disco donde todos los miembros de la banda participan en la composición de las canciones, algo que hace que el disco suene cohesionado, sólido y muy bien ensamblado, ya que antes esa labor recaía solamente en el vocalista Joakim Brodén y en el bajista Pär Sundström.

 

Tras la portada del ilustrador Péter Sallai en tonos sepias y dorados, el álbum arranca con toda la pomposidad cinemática de ‘Templars’ y unos coros masivos, donde la banda suena acompañada por una orquesta que le da un toque de grandilocuencia a la música. Una canción épica y marcial, ideal para empezar el álbum de gran forma. ‘Hordes of Khan’ llega a continuación con algunos toques de sintetizador y un doble bombo del baterista Hannes van Dahl, quien tiene la misión de gatillar toda la artillería en el sonido de la banda.

 

La vocalización arrastrando las sílabas le da un toque extra de agresividad y dramatismo a la canción, y lo cierto es que el vocalista sabe usar muy bien sus recursos, los que ha entrenado con disciplina militar. El regreso de Englund se nota en los solos, los que son de muy buena factura y bastante virtuosos, haciendo una gran dupla tanto en las rítmicas como en los leads con Chris Rörland (ex Nocturnal Rites).

 

‘A Tiger Among Dragons’ tiene unos buenos cambios de ritmo y velocidad, mientras que ‘Crossing The Rubicon’ suena como un himno de guerra, una marcha victoriosa celebrando el éxito en la batalla con coros masivos. ‘I, Emperor’ va por los mismos derroteros, casi como un drámatico relato musicalizado de una contienda, como si estuviéramos escuchando un audiolibro. ‘Maid of Steel’ quiebra la dinámica, siendo una canción de 3 minutos y fracción con doble bombo directo a la vena, rápido, punzante y heroico. ‘Impaler’ tiene un clima fantástico y epopéyico, y es que para narrar la historia del conde rumano Vlad Tepes, más conocido como “Vlad El Empalador” no podía ser de otra forma, pues es aquí donde nace la leyenda del Conde Drácula. El solo de guitarra en esta canción es una preciosidad, nota por nota va tejiendo una melodía muy sentimental. Casi al cierre nos encontramos con ‘The Cycle of Songs’ con una base muy ochentera, hasta llegar a ‘Till Seger’ y unos órganos de iglesia, que serán los encargados de cerrar el disco montados sobre una melodía que suena muy irlandesa.

 

Once nuevas canciones, once lecciones de historia y un disco de estudio número once que matiene el status y galardones de una banda que podrá gustar más o menos, pero que indudablemente está llegando arriba y plantará victoriosa su bandera en los más grandes festivales de metal del mundo como cabeza de cartel, aunque esa batalla, aún está en desarrollo.

 

Cristián Pavez