Edu Falaschi: "Estoy de vuelta con la misma técnica que utilizaba en "Rebirth""

Hay cosas difíciles en la vida de un cantante, como por ejemplo, intentar llenar el vacío que dejó un vocalista que tuvo tanto éxito en una banda. Pues bien, Edu Falaschi no sólo pudo resolver esa situación cuando llegó a Angra, sino que además ha sabido armar una carrera en solitario que últimamente ha sido reconocida por el lanzamiento de un gran álbum: “Vera Cruz”.

El vocalista brasileño no sólo nos contó sobre el éxito de su última producción, sino que también reveló detalles de su estadía en Angra, sus problemas con la voz, el proceso de selección para ser cantante de Iron Maiden, el anecdótico protagonismo en la serie “Los Caballeros del Zodiaco” e, incluso, cómo vivió el fallecimiento de André Matos. Todo esto y mucho más en la exclusiva que dio para Bulldozer.

•Edu, ¿Cómo estás?

-Hola amigo, todo bien. Tranquilo.

•¿Cómo has estado con el tema del Covid, la pandemia?

-Mira, bien. Es un momento triste para todas las personas. Aquí en Brasil no hay conciertos, muchas cosas están cerradas, pero estamos pensando que vamos a tener una “normalidad” en enero o febrero del próximo año. Esa es la proyección. Así que estamos con esperanzas que ojalá podamos volver a los conciertos y también poder salir con amigos, abrazarnos, besarnos y ojalá poder hacer todo eso en breve.

•Edu, el disco “Vera Cruz” lo grabaste en medio de la pandemia. ¿Cómo fue esa experiencia?

-La verdad es que empecé a componer en marzo de 2020, exactamente cuando empezó la pandemia. La parte buena es que yo estaba programado para cerrar las giras y empezar a componer, entonces para mí fue perfecto. No esperaba que fuera un año, pero en parte fue bueno, porque tuve tiempo para hacer todo con calma, los arreglos, porque había tiempo para pensar. Entonces, si, en parte fue bueno.

•Que bien. Soy gran fanático de tu trabajo, me gusta mucho el power metal y lo primero es felicitarte. Te conocí cuando llegaste a Angra y he seguido constantemente tu carrera y creo que “Vera Cruz” es uno de los mejores álbumes que has realizado. Creo que ésto no sólo lo pienso yo, sino que he visto a muchos fanáticos, mucha prensa hablando muy bien de tu disco. ¿Por qué crees que sucedió esto con “Vera Cruz” y no pasó así con otros discos?

-No sé. En verdad es una buena pregunta. Es difícil saberlo. No sé si fue el momento o las canciones. La verdad es que las canciones de “Vera Cruz” son muy bonitas, pero también puede ser por la voz que empecé a utilizar de nuevo, la misma voz de “Rebirth”. ¿Por qué hablo de esto? Porque no sé si sabías, pero tuve un problema de reflujo que complicó mi voz. Entonces grabé algunos discos así, con dificultad; y ahora con “Vera Cruz” estoy de vuelta con la misma técnica que utilizaba en “Rebirth”, por ejemplo en las notas altas, los agudos. Entonces tal vez eso rememoró en los fans una época donde yo estaba completamente saludable, con la voz con fuerza. No sé, quizás fue eso, pero es difícil pensar en una o dos cosas que fueron la razón del éxito. Yo creo que es el momento, una conexión de muchas cosas que hicieron que este disco esté gustando tanto.

•Mira, yo en verdad tengo una teoría. Al escuchar “Vera Cruz” me trajo muchos recuerdos de “Temple Of Shadows”, en la estructura, en las composiciones. Y te lo quiero preguntar directamente, ¿quisiste hacer un guiño a “Temple Of Shadows” o esto salió más bien de forma espontánea?

-Mira, yo pienso que es verdad que tiene alguna conexión con las cosas que he hecho en el pasado. Más aún porque “Vera Cruz” es un disco de 30 años como cantante profesional y compositor. Entonces es un disco que obviamente tendrá influencias de todo lo que yo he hecho, por supuesto que también de Angra, donde estuve prácticamente la mitad de esos 30 años. Muchos años juntos.  Y es una cosa natural, porque, por ejemplo, soy compositor de ‘Spread Your Fire’, ‘Angels And Demons’, ‘Nova Era’, ‘Heroes Of Sand’ y tantas otras. Entonces es el mismo cantante, y sabes que la voz es como el rostro de una banda, y como soy el compositor de muchas canciones de Angra es natural que haya conexión, porque cuando tomo la guitarra para componer y empiezo a tocar (efectivamente se puso a tocar riffs en plena entrevista) canciones acústicas y otras más power metal, entonces es el mismo compositor y voz. Por eso creo que puede haber una conexión directa y la gente está feliz, porque yo no he perdido mis orígenes, mis principales características como compositor de power metal. Entonces es algo que me tiene contento, tener este ADN que estaba en Angra y que ahora también está en “Vera Cruz”. Es algo natural que me tiene feliz.

•Qué bueno, felicitaciones. Edu, me surgen varias dudas. Recién llegado a Angra inmediatamente empezaste a componer, ¿cómo recuerdas esa época? Debe haber sido difícil para ti y para los mismos Angra dejar a Matos. Sin embargo, te lo digo sinceramente, me encanta “Rebirth”, “Temple Of Shadows”, tus discos… y esto le pasa a muchos fanáticos. Entonces creo que fue algo difícil, atrevido, pero que resultó muy bien. ¿Cómo recuerdas esa época?

-Mira, si, fue una mezcla de emociones. Había muchas ganas, porque yo, Aquiles y Felipe, éramos tres nuevos integrantes, muy jóvenes, con la sangre muy ferviente. Claro, teníamos respeto por la etapa anterior de los ex integrantes de Angra y también una preocupación de que había muchos fans que estaban empezando a conocer la formación nueva con este disco. Entonces fue una mezcla de emociones, pero yo estaba con mucha confianza. Fueron tiempos de mucha alegría.

•En este tiempo empezaste a tener problemas de reflujo. Algunos pensaban que podía ser un tema de nódulos o algo mayor, pero quisiera saber, ¿el tema de los reflujos ya lo tienes solucionado? ¿estás siguiendo algún tratamiento?

-Tener reflujos es peor que tener un nódulo o algo peor en las cuerdas vocales, porque cuando tienes un nódulo vas al doctor y él lo identifica inmediatamente. El reflujo es como un fantasma, no se sabe nada, porque el doctor mira las cuerdas vocales y están perfectas. Entonces no sabes de donde viene el problema, por eso creo que los reflujos son mucho peor. Es algo crónico, que no tiene cura y tiene que tratarse constantemente. La parte buena es que cuando lo descubrí, empecé a tratarme y mejorar cada vez más. Ahora, no hay cura. Tengo que tomar remedios.

•Antiácidos, recubridores de estómago, para que el reflujo no dañe las cuerdas.

-Claro. Esto es para siempre. No hay cómo cambiarlo.

•Y alimentarte bien. No comer ají. Tener una buena alimentación.

-También. No se puede tomar café, coca cola, beber alcohol… nada. Se puede un pedacito de pollo con una ensalada (bromeando). Es una pesadilla. Aunque ahora yo tengo el control, así que cuando no estoy cantando puedo comer normalmente, tomar una cerveza, pero si estoy en gira o grabación, empiezo a controlar y cuidar toda la alimentación.

•Oye, entrando de lleno a “Vera Cruz”. Este es un álbum conceptual. Parte con un niño en Portugal y luego se va desarrollando la historia. ¿De dónde salió esa inspiración?

-Como es un disco de 30 años, yo estaba buscando algo especial para el pueblo latino y en especial de Brasil, que son los primeros fans de mi carrera en 1990-91. Así que pensé hacer algo con la historia del descubrimiento, pero no quería hacer algo que pareciera una clase de historia.

•Claro, o hacer algo que se pareciera a “Holy Land”. No era la idea me imagino.

-Exacto. Por eso pensé en una historia ficticia, una aventura épica, porque me gustan mucho esas historias, como “El Señor de los Anillos”. Así creé una historia ficticia que también habla del descubrimiento de Brasil, que empieza en Portugal, mezclando una profecía con un romance, una guerra, una batalla y muchas cosas que van enriqueciendo la historia.

•Bueno, en este disco también tocas junto a Aquiles (Priester) y con amigos de hace tanto tiempo. ¿Sientes que más que un proyecto solista, también tienes una buena banda?

-Si, ese es el motivo. Porque cuando tu dijiste que sonaba como “Temple Of Shadows”, puede ser porque está Aquiles y Fabio Laguna, tres músicos de Angra de los años 2000. Entonces, de seis personas que tocaban en las giras de Angra, nosotros somos 3, la mitad. Por eso suena así, porque es nuestro estilo y característica como músicos. Entonces estoy yo, Aquiles y Fabio, que tocábamos en Angra; Diogo Mafra que es el guitarrista y Roberto Barros, que es el productor conmigo; y Raphael Dafras, que es el bajista. Entonces es un equipazo con muy buenos músicos y amigos de mucho tiempo. Es muy divertido hacer música con ellos.

•Mira, lo voy a decir directamente, sin ningún pelo en la lengua. Me parece que lo que estás haciendo hoy en día suena más Angra que los propios Angra. ¿Te parece? Muchos fanáticos opinan lo mismo. ¿Qué opinas al respecto?

-No sé qué decirte, pero muchas gracias.

•Si, es genial lo que estás haciendo. Bueno, hace poco estuviste haciendo un show del “Temple Of Shadows” completo. ¿Cómo fue esa experiencia?

-Eso fue magnífico, porque fue un concierto con una orquesta muy grande, un maestro que es un ídolo aquí en Brasil, un “pop star”, y muchos otros invitados como Kai Hansen de Helloween, Sabine -que es una cantante que estuvo originalmente en “Temple Of Shadows”- y Michael Vescera. Entonces es un show que fue un regalo para los fans de 2005. Cuando estábamos en Angra, hablábamos de hacer un concierto de “Temple Of Shadows” con orquesta, pero no sé por qué no ocurrió y como quince años después yo hablé con mi banda, para que hiciéramos este regalo para los fans que estuvieron esperando tanto tiempo. La idea principal fue esa, hacer algo que no hicimos con Angra en 2005 o 2004. Fue una experiencia muy emotiva para nosotros, para los fans, la banda, para todos.

•Muy buen show. En verdad felicitaciones. Lo discos siempre van cumpliendo años y uno celebra cuando cumplen 10, 20 años… ¿hay posibilidad de hacer algo similar con otro disco? ¿Con el primer disco de Almah o con “Rebirth”?

-No sé, creo que no, porque con “Temple Of Shadows” era algo que era un deseo y también una cosa que queríamos hacer en 2005, pero que no existió. Entonces era algo especial. Ahora, no se sabe, ¿ah? Puede ser que si o que no, pero es más difícil porque lo hecho con “Temple Of Shadows” es algo que tenía concepto, entonces había una conexión para eso. Hacer algo con una orquesta es algo que muchas bandas están haciendo, entonces podría ser que en el futuro haga algo con otro disco. No sé. No estoy pensando en eso ahora.

•Oye Edu, ahora que te sientes cómodo con tu voz, ya estás tratando el tema de los reflujos y me contabas que con “Vera Cruz” volviste a niveles de exigencia mayor, con más fuerza… (se pone a cantar para los fans)… ¿estás pensando en otro disco, donde tengas aún más exigencias que superar?

-En verdad no, porque no voy a hacer algo más de lo que puedo hacer. Tengo 50 años, bueno, 49, pero el próximo año ya cumplo 50. Entonces tengo que saber mis límites y ojalá pueda hacer esto, lo que hice en “Vera Cruz”, hasta 10 años más, ¿por qué no?

•O hasta los 80 (risas). Pero, ¿ya estás pensando en un nuevo disco?

-Si, empecé a componer, porque estoy acá en mi casa, no hay conciertos, no hay nada.

•¿Y qué sonoridades estás buscando? ¿Qué vertientes musicales?

-Pues de eso no puedo hablar. Aún no puedo decir los próximos pasos. Estamos concentrados en promocionar “Vera Cruz” y en el momento justo diré todo sobre un nuevo álbum (risas).

•Respecto a “Vera Cruz”. Por el tema de la pandemia, lamentablemente el tema de las giras y shows no se pueden realizar. De acuerdo a lo que me decías, quizás febrero podrías volver a tocar en vivo -quizás- en Brasil. ¿Ya estás planeando una gira de promoción?

-Si, exactamente. Estamos hablando con un equipo de producción para empezar a organizar todo, porque también quiero hacer una gira diferente, con más producción, con escenario y todo lo demás. Entonces ya estoy hablando con mucha gente, para que ojalá febrero o marzo podamos empezar esta gira de promoción de “Vera Cruz” y otras canciones también.

•Y mientras tanto, si el tema de la pandemia continúa y el Covid nos dice que aún no se pueden realizar shows en vivo, ¿has pensado en un show por internet?

-Mira, en verdad no me gustan mucho los streaming. Sé que eso no le gustará a mucha gente, porque muchos están haciendo “lives”, pero para mí no es bueno no tener contacto con los fans, no tener -por ejemplo- cuando se termina una canción, la ovación de la gente… solo hay silencio y se escucha al guitarrista toser (todo esto lo actúa en cámara). No me hace sentir bien. También el sonido de las bandas de metal… mira, hay una cantante aquí en Brasil que dijo una cosa: “los streaming sirven para unos estilos, pero para metal no funcionan tan bien”. Yo pienso lo mismo, porque para el metal, las guitarras, la batería y la voz es “muy seco”. Yo necesito magia. Cuando estoy en conciertos normales, el volumen, la presión del sonido genera una magia; las luces, el público gritando. Hay un “por qué” de estar tocando, pero con los “lives” no encuentro la razón de hacerlo; sólo es por decir que se hace algo, o para tener seguidores en las redes sociales. No sé cuál es el motivo. Tengo 50 años, soy “old school”. Para mí el top es el concierto. Se trabaja para llegar a la fiesta del concierto. Si no hay eso, ¿cuál es el motivo de hacer un “live straming”? Mirar desde las casas… para eso están los discos, se escucha perfecto, todo perfecto. No me acomoda hacerlo. Soy un cantante “old school”. Hacer conciertos de verdad, estrechar las manos de las personas, mirar los ojos de los fans, cantar junto con ellos; esa para mí es la razón de un concierto en vivo.

•¿Recuerdas tus shows en Chile?

-Si, por supuesto.

•Bueno, yo estuve ahí y lo pasé genial.

-Ojalá pueda volver, porque fui una vez o dos, máximo dos veces. Entonces en 30 años es muy poco.

•Pero podría ser más. Ahora con “Vera Cruz”.

-Si, ojalá en 2022 pueda tocar en Chile con este disco y cantar en vivo con los fans, con emoción, con ganas. Tengo que esperar. Es un sueño.

•Oye, con esto del Internet ahora es fácil escuchar música de distintos países. ¿Has podido explorar algo de música del mundo o -incluso- de Chile?

-Mira, yo escucho más bien las cosas de cuando era niño. Me gustan las bandas de los años 80’, como Iron Maiden, Black Sabbath, Dio y otras cosas como The Police, The Cure, Sting. Me gusta mucho también el progresivo, como Yes, Rush, Marillion. Me gustan muchas cosas, pero así como cosas nuevas, no. Escuché una banda llamada The Midnight, que es de un estilo llamado “synthwave”, que es como si estuvieran sonando en 1980, pero haciéndolo ahora. Con teclados y guitarras de los años ochenta, por eso me gustó también.

•Mencionaste a Iron Maiden y me acordé que estuviste para la postulación del reemplazo de Dickinson, junto con André Matos. ¿Cómo fue eso? Porque incluso quedaste seleccionado para las finales.

-Si, el 93’ o 94’.

•Muy joven.

-Si, yo era un niño. Me quedé un poco asustado, nervioso, porque claro era una presión. Yo estaba trabajando en una banda llamada Mitrium y habíamos grabado un LP y una radio acá de Brasil envió el disco a Londres, Inglaterra, y yo no sabía. Un día yo estaba con amigos y llamaron por teléfono a esa casa, del guitarrista de Mitrium, y era una persona de la radio diciendo que habían mandado el disco para Londres y fui seleccionado para la competencia del reemplazo de Iron Maiden. Entonces yo dije: “¿¡pero cómo?! ¡Eso no es posible!”. Yo estaba en Santos, ciudad costera de Brasil, así que me llamaron a Sao Paulo para hacerme entrevistas y yo decía “¡qué loco todo esto!”. Fui a Sao Paulo y pocos días después yo estaba en mi casa y mira… el teléfono que había en el LP era un fax del sello de Mitrium, los que lanzaron el disco, entonces los del sello me llamaron a mi casa y me dijeron: “Edu, ¿estás sentado? Porque hay un fax de Iron Maiden, en el que quieren hablar contigo”. (Risas) “Ellos van a llamar a Brasil tal día, a tal hora”. Entonces fui al estudio y hablé con un productor que trabajaba con Iron Maiden, pidiéndome más material, fotos y una grabación cantando Iron Maiden, porque lo que tenían era el disco de Mitrium.

•¿Qué canción fue?

-‘Flight Of Icarus’. Una versión acústica, porque no había tecnología para grabar con una banda tan rápido. (Comienza a tocar la canción con su guitarra acústica) …algo así, no me recuerdo muy bien (risas). Entonces grabé el acústico y lo mandé a Iron Maiden. Claro, después empezaron a avanzar más y escogieron a Blaze Bayley. Para mí fue magnífico, porque yo en Brasil empecé a hacer muchas entrevistas. Fue un tiempo muy interesante.

•Ahí también postuló André (Matos). También un gran vocalista brasileño. Hace poco nos dejó y la verdad fue súper lamentable para todos. ¿Qué te pasó a ti? Imagino había respeto hacia André Matos.

-Si, claro. Fue un “shock”, porque era muy joven y muy talentoso. Fue un verdadero desastre, porque era una persona muy importante para el metal de Brasil y el mundo. Entonces fue una pérdida muy triste para todos.

•¿Pudiste compartir con él o no?

-Poco, porque estábamos siempre tocando… con Angra, con Shaman, en sitios distantes, pero hablamos unas tres o cuatro veces.

•Bueno, él tenía sus problemas, pero más allá de eso, todos lo recordamos por lo musical.

-Si, lo más importante es la historia que deja. La discografía, la música. Eso es lo importante.

•Oye, a mi me encantan los dibujos animados, el animé (risas) y recuerdo una intro de “Saint Seiya” (“Caballeros del Zodiaco” en Latinoamérica). ¿Te gusta el animé? ¿Llegaste a eso por casualidad?

-Este animé en Brasil es muy famoso.

•En todos lados. Acá en Chile también (risas).

-¡¿También?! (Risas) Es que en Brasil es como una fiebre, algo muy famoso. Sólo me invitaron, una empresa de la televisión. Querían un cantante de metal. Yo canté y no sabía que sería algo grandísimo, entonces yo solamente canté un demo, un “testing”. Fui a mi casa y me quedé esperando que me dijeran si les gustó o no, para grabar en un estudio profesional, pero un día estaba viendo la televisión en mi casa y empezó la canción con mi voz… “¡Caramba! ¡¿Cómo pueden hacer eso?! ¡Es una demo! (Risas) ¡No es profesional!”. Entonces me quedé muy enojado, pero fue un éxito en Brasil y otros países también, pero en Brasil particularmente porque está en portugués. Así, fue algo muy grandioso acá. Fue todo muy loco. Y si, me gustan los animés, pero los antiguos, como “Spectrum Man (He-Man)”, “Ultra Man”, “Ultra Seven”; esos son mis héroes de los tiempos de niño. Y otros como los “Piratas del Espacio”, que no sé si eran famosos en Chile, pero en Brasil eran muy grandes, muy antiguos, pero eran las cosas que me gustaban.

•Genial. Edu, una gran conversación, más de lo que habíamos pensado (nos pasamos bastante en el tiempo). Reitero mis felicitaciones por lo que estás haciendo con “Vera Cruz”, que te siga yendo muy bien y, nada, te dejo el tiempo para que puedas decirle algo a los fanáticos chilenos y de Latinoamérica.

-Primeramente, muchas gracias por el apoyo por estos 30 años. Especialmente en los tiempos de Angra. Ojalá pueda volver a Chile, con “Vera Cruz”, el 2022. Eso, dar muchas gracias por todo. Cuídense de la pandemia, que tengan buena salud, que sean felices. Eso es lo importante.

Rodrigo Bravo

Tags

#Edu Falaschi

# Vera Cruz