Samael: "Nuestro próximo álbum podría ser el último, pero queremos que sea algo grandioso"

La icónica banda suiza se prepara para su tercera visita a Chile

Viernes, 23 de Agosto de 2024

Samael, una de las bandas más icónicas y vanguardistas del metal suizo, ha sido una fuerza transformadora en la escena musical desde su formación en 1987. Con más de tres décadas de trayectoria, el grupo ha desafiado y redefinido los límites del metal extremo, fusionando magistralmente el black metal con elementos electrónicos e industriales. Esta innovadora combinación de sonidos no solo ha distinguido a Samael de sus contemporáneos, sino que también ha influido profundamente en toda una generación de músicos y bandas dentro y fuera del género.

Álbumes como "Ceremony of Opposites" y "Passage" son considerados obras maestras que marcaron un antes y un después en la evolución del metal, mostrando una capacidad única para integrar atmósferas oscuras con una producción meticulosamente cuidada. La importancia de Samael en la historia del metal es indiscutible, no solo por su capacidad para innovar, sino también por su habilidad para mantener una relevancia constante en un panorama musical en constante cambio.

En Chile, la banda ha dejado una marca imborrable. Su primera visita en 2020, celebrando el 25º aniversario de "Ceremony of Opposites", y su regreso en 2022 para conmemorar los 25 años de "Passage", fueron eventos que resonaron profundamente entre sus seguidores chilenos. Ahora, Samael se prepara para regresar por tercera vez, esta vez como parte del CL Rock, donde se presentarán el 10 de noviembre en el Estadio Santa Laura (entradas en PuntoTicket).

Previo a este esperado show, tuvimos la oportunidad de conversar con Vorph, el carismático vocalista y líder de la banda. En esta entrevista, reflexiona sobre la evolución sonora de Samael, su conexión especial con el público latinoamericano y lo que los fanáticos pueden esperar de su regreso a los escenarios chilenos.

Quiero saber sobre la evolución musical de Samael, ya que la banda ha experimentado una evolución notable en su sonido desde sus inicios. ¿Puedes hablar sobre qué motivó estos cambios y cómo te sientes con la dirección actual de la banda?

- Sí, claro. Sabes, han pasado algunos años desde que empezamos con esto, y cuando comenzamos con los primeros dos álbumes, "Worship Him" y "Blood Ritual", yo era el principal compositor de la música y escribía todas las letras. Luego, con "Ceremony of Opposites", lo que cambió fue que Xy, que había sido entrenado como pianista desde niño, comenzó a componer la música. Por eso empezamos a utilizar teclados, ya que él componía mucho con el piano, y yo me concentré en las letras y las líneas vocales.

Luego, cuando llegó "Passage", hubo otro gran cambio porque el tecladista dejó la banda, y Xy comenzó a tocar el teclado. Él programó todo en la caja de ritmos, y ese fue el inicio de nuestra fase más industrial, con elementos electrónicos. Desde entonces, hemos intentado seguir evolucionando con los mismos elementos. Con "Eternal", intentamos expandirnos y abarcar diferentes influencias. Continuamos con esa mentalidad en "Ring of Light".

La idea detrás de "Solar Soul" fue consciente; queríamos centrarnos más en definir nuestro sonido en lugar de seguir explorando nuevas influencias. Mantuvimos esa mentalidad con "Lux Mundi". Con "Hegemony", volvimos a abrirnos un poco hacia nuevas experimentaciones, y ese es el punto en el que nos encontramos ahora. Creo que el nuevo álbum será un poco más abierto, con más material y diversas influencias.

Con una carrera tan larga, ¿qué influencias musicales o artísticas te inspiran hoy? ¿Han cambiado tus fuentes de inspiración con los años?

- Sí, se han ampliado. Tengo la sensación, y creo que alguien lo dijo antes que yo, que si realmente amas la música, una vez que alcanzas los 30 o algo así, ya no hay música nueva para ti. Cada vez que surge algo nuevo, lo comparas con lo que ya conoces y piensas: "Esto es una mezcla de esto y aquello", tal vez con tres influencias diferentes. Pero normalmente lo defines en función de lo que ya conoces. Así que, claro, si sigues escuchando música, te impresionarás menos con lo nuevo.

Sin embargo, siempre hay algo en la producción o en la forma en que se hace que puede ser impresionante. Siempre estoy buscando una banda que me sorprenda. En los últimos cinco o seis años, ha habido algunas, pero no muchas. Pero cuando encuentras una, es realmente emocionante, y tratamos de mantener esa emoción como músicos también, intentando proponer algo que, al menos para nosotros, se sienta fresco, como algo que no hemos hecho antes.

Esta será tu tercera vez en Chile. Visitaste Chile en 2020 celebrando el 25º aniversario de "Ceremony of Opposites", y durante su segunda visita en 2022, celebraste el 25º aniversario de "Passage". ¿Cómo fue para ti celebrar estos álbumes icónicos con el público chileno, y qué podemos esperar de tu nuevo show en el CL Rock este año?

- Sabes, incluso olvidé que tocamos esos dos álbumes. Recuerdo que la última vez fue "Passage", pero olvidé que la primera vez fue "Ceremony of Opposites". Pero es genial, es una buena forma de ponerse al día. Nos llevó mucho tiempo antes de que tuviéramos la oportunidad de tocar en Chile, y desde que lo hicimos una vez, hemos tenido la oportunidad de volver a hacerlo. Y, sí, como mencionaste, en noviembre tocaremos en nuestro primer festival en Chile, lo cual es una novedad para nosotros. Estamos súper emocionados por eso. Recibimos una gran respuesta la primera vez que tocamos en Santiago, y la segunda vez fue aún mejor. Así que estamos realmente ansiosos por esto.

¿Qué opinas no solo del público chileno, sino también de los fans de América Latina?

- Son muy cálidos. Pero, sabes, creo que la primera vez que tocamos en América Latina fue al norte, en México, y eso fue hace mucho tiempo, en 1993 o 1994. Tocamos mucho allí, y últimamente también hemos tenido la oportunidad de tocar en algunos festivales. Incluso en esta gira, en algunos shows vamos a tocar en Lima, así que será nuestra primera vez en Bolivia, lo cual también es súper emocionante. Así que, sí, solo cosas buenas.

Utilizas muchos elementos electrónicos en tu música. ¿Cómo ves la relación entre la tecnología y la música hoy en día? ¿Crees que esto ha influido positivamente en la creatividad musical?

- No estoy seguro. Claro, puedes perderte en ello. Si trabajas con inteligencia artificial, ¿por qué no? Pero entonces no eres realmente un músico, tal vez solo un compositor o lo que sea. Pero no necesitamos eso, tenemos suficientes ideas. Siempre hemos utilizado la tecnología, pero nunca hemos dejado que la tecnología nos utilice a nosotros, así que estamos bien con eso.

Mirando hacia atrás a lo largo de todos estos años, ¿hay un momento o logro en particular que consideres especialmente significativo en tu carrera?

- Ha habido muchos. Creo que cada año hay al menos una o dos cosas que son el punto más alto del año. Ha habido muchos, y eso es lo que hace que seguir haciendo esto sea tan interesante. Cuando haces esto durante más de 30 años, siempre es bueno tener algunas sorpresas en el camino, y esperamos que sean buenas sorpresas.

La banda ha tenido una estética visual muy distintiva a lo largo de su carrera. ¿Cuán importante consideras que es la integración de las artes visuales en tu trabajo?

- Por supuesto, es importante. Soy muy de la vieja escuela, y vengo de una época en la que solo comprabas vinilos. Solo tenías suficiente dinero para comprar uno o dos cada mes, así que una vez que lo tenías, lo escuchabas para siempre. Lo único que tenías era la portada, así que la mirabas mientras escuchabas la música, y era genial.

Además de la música, ¿hay algún libro, película o evento cultural que haya influido en tu trabajo con Samael?

- Muchos, muchos. Creo que hay una interconexión entre diferentes formas de arte. He sido influenciado por pintores, libros, y a veces incluso por conversaciones con amigos. Una noche, de repente, surgió una idea, y al día siguiente, cuando te despiertas, sigue en tu mente. A veces, una idea se desarrolla de ahí, así que, sí, las conversaciones también pueden ser una buena influencia para cualquier forma de creatividad.

¿Hay algún proyecto futuro o colaboración que puedas compartir con nosotros? ¿Qué podemos esperar de la banda en los próximos años?

- Bueno, lo primero que pueden esperar es un nuevo álbum porque estamos trabajando en ello. "Hegemony" ya tiene siete años, es increíble decirlo, pero ya tiene siete años. Es una locura, ¿verdad? Y estamos en un punto en el que no sabes cuántos álbumes más vas a hacer. Ni siquiera sabes si habrá otro álbum, porque tal vez el tiempo de los álbumes haya pasado, no lo sé. Pero sabemos que haremos al menos un álbum más, así que es importante que este supere todo lo que hemos hecho antes. Por eso está tardando tanto; no quieres algo a medio hacer, quieres estar seguro de lo que haces. Si este es el último, que así sea, pero será algo grandioso.

Para terminar, ¿hay algo que quieras decirles a todos tus fans, no solo en Chile, sino en toda América Latina?

- Por supuesto. Quiero decirles que ya estamos esperando con anticipación que llegue noviembre, estamos ansiosos por ver a todos y estoy seguro de que pasaremos un gran momento. Llegaremos con un setlist interesante, espero, y sí, estamos ansiosos por esto.

Matías Arteaga Sandoval