Chances: "No podemos darnos el lujo de rechazar las cosas que por primera vez se nos están dando"

Con más de 10 años de trayectoria y un último disco alabado por la escena y la fanaticada local, Chances se prepara para sus próximas fechas y desafíos. Un camino marcado por shows en Brasil, nuevos teloneos y la participación en el festival Cl Rock y Lollapalooza. 

 

En ese contexto conversamos con Matías Figueroa, guitarrista de la agrupación nacional, quien nos comentó cómo han sentido este año, la recepción del público y sus próximos desafíos.

 

Chances volvió recargado, con nuevos integrantes y un nuevo sonido, a un año de haber lanzado su disco homónimo y que fue sumamente alabado por la prensa nacional. ¿Cómo te has sentido con la recepción que han tenido con esta nueva propuesta?

 

Me sentí súper bien, que valió la pena todo el tiempo invertido porque en verdad fue mucho trabajo este disco. Empezamos a grabarlo a principios del 2020 en la pandemia, seguimos trabajando durante ese periodo. Yo viajé a mezclarlo a México, cuando apenas se podía mover, y en verdad fue un montón de trabajo.

 

Cuando lo terminamos fue como ‘ojalá valga la pena y que a la gente le interese esto’. Ver los frutos de todo el tiempo que tomó el disco y de los años que llevamos, porque son 10 años como banda, a pesar de que tenemos esta nueva etapa con Tamara hace cuatro casi cinco años. Fue bacán ver que el trabajo en serio de forma profesional sí tiene frutos en un país como Chile. Yo llevo un montón de años haciendo música en otras bandas, y en un momento me di cuenta de que lo importante para un proyecto en Chile es ser perseverante y mantenerte con tu marca o tu nombre de banda. Es una de las una de las razones por las que también, a pesar de haber cambiado integrante y vocalista, nunca hemos cambiado el nombre, porque siento que es importante cuidar eso y es lo que te llega algún momento a tener la oportunidad de tocar en Lollapalooza por ejemplo.

 

Imagínate, nosotros llevamos diez años y este es nuestro primer festival, pudimos partir el año haciendo dos espectáculos importantes en teloneo, luego hicimos el Noesfest que lo produjimos nosotros al 100%. También nuestra misión de abrir más esto y no sólo encasillarnos en hacer el estilo que hacemos nosotros, que hoy en día es más abierto, así que ha sido un año tremendo, pero más que nada tranquilo y conforme porque ha sido la paga de lo que hemos hecho todo este tiempo.

 

Abordaste varios de los puntos que vamos a tocar en la entrevista con esa respuesta (risas), pero obviamente este disco les marcó un cambio de estilo, no radical porque claramente sus raíces siguen ahí, pero, ¿cómo decidieron cual era el nuevo enfoque que iba a tomar su música? ¿Lo decidieron con los nuevos integrantes o venía de antes?

 

El disco lo grabamos con la formación que teníamos hace ya varios años con Matías Acuña (Tenemos Explosivos) en la batería, ahora vive en México y grabamos el disco con él, pero para poder tocarlo en vivo llegó Benjamín que es tremendo músico y la llegada de Tamara – que es lo que más se nota – que es una voz femenina gritando así a full, con técnica y muy profesional ella para hacer lo que hace. Yo creo que fue algo que se fue dado, no fue algo que buscamos ni premeditado “ya este es el sonido”. Como que hoy en día ya tenemos un poco más claro, por lo menos con lo que estamos trabajando ya para el disco nuevo, y tenemos un poco más claro que cosas podemos hacer. Entonces no fue planeado, dejamos que fuera natural y un poco como ha sido toda nuestra historia. Nosotros dijimos “cuando se sienta algo forzado vamos a cambiar el nombre y vamos a hacer otra cosa”, pero sentimos que a pesar de no ser lo mismo, mantiene su raíz y mantiene varios elementos y conceptos

 

Dentro de eso, ¿ustedes se siguen definiendo como post hardcore o se abanderan más con la idea de metal alternativo, metalcore o buscan no tener etiquetas?

 

Yo creo que todas las anteriores. Lo que estamos viendo en el mainstream y afuera es como esta liberación de tanto tener un estilo tan marcado y a mí me gusta eso en verdad. Me gusta que sea Nu Metal a momentos, me gusta que sea metal, metalcore, hardcore, post hardcore, más melódico o emo a momentos.

 

Encuentro que todos y muchas de las personas con las que me topo somos amantes de la música y de una buena canción. Entonces más que encerrarnos en estilos, nosotros hacemos la música que encontramos que es coherentes dentro de la mezcla que ya hacemos y tampoco nos ponemos muchas limitaciones como experimentar y agregar nuevos elementos. Creo que es lo que lo hace interesante para nosotros y tampoco creo que la idea sea siempre hacer o mismo y repetirse, creo que esa búsqueda es importante para cualquier banda. Yo no tengo problemas con las etiquetas, pero me quedaría con todas las que dijiste e iría por más (risas)

 

Lo particular de este disco es que fue transversalmente alabado por la escena musical local, donde no sólo la prensa, sino que muchos youtubers, tiktokers e influencers ligados a la melomanía local los recomendaron y destacaron ¿Cómo han visto ese impacto en la llegada de sus nuevos seguidores?

 

Lo he visto. Por ejemplo, cuando hicimos el Noesfest tocamos con Estoy Bien, la Tamara hizo un featuring con ellos, y con esos crossover o cosas que se van dando hemos encontrado a personas que vienen de distintos backgrounds musicales. Ha sido súper interesante ver como Profesor Rayado o Sin Delay, gente que habla de indie o que habla de música nueva nacional, haya encontrado algo destacable en nuestro disco, en la forma que estamos haciendo las cosas y sólo me reafirma que el trabajo como banda (serio y la continuidad) es lo único que puede hacer que una banda acá resulte.

 

No es sólo tener medios o contactos, porque eso no te sirve mucho en ningún caso. Muchas veces se dice “es que los Chances están en todo o van a todo” y no es así, hemos tocado sólo con dos bandas en Chile y este es nuestro primer festival después de 10 años. No olviden también que la gente en la producción de las bandas afuera elige la banda, no es como que meten a quién quiere, ellos deben aprobar la banda. Yo estoy tranquilo por eso y no me dejo guiar por las cosas negativas, recibo las positivas bacán. Confío en el trabajo y sé que no es sólo suerte, es constancia.

 

 

Bueno, toda esa popularidad también radica en que este año han tenido varias fechas, destacando mucho las nacionales con varias bandas del circuito moderno como Estoy Bien, Cienfuegos o Mano de Obra ¿Cómo ven que está evolucionando el fanático en la escena local? ¿Notas cambios?

 

Noté cambios en el Noesfest, en que había interés de la gente de ver cosas nuevas y por vernos mezclados. Siento que físicamente es mejor para tus oídos el tener esta dinámica entre las bandas, porque no te cansa tanto. He visto ese interés de poder mezclarnos, salirnos de los punkies con los punkies, los hardcore con los hardcore, los metal con los metal. La gente está apreciando más una canción, da lo mismo con que estilo o tribu se relaciona, eso me gusta. Yo soy melómano y me gustan muchos estilos de música, obviamente me siento muy cercano al hardcore y post hardcore, que es donde me he manejado con mis proyectos, pero siento que hoy en día es un interés genuino por canciones y eso me alegra mucho, me da esperanza. Nos hace tener como músicos la vara más alta, porque no es sólo que suene como el estilo o se vea como el estilo, sino que hacer una buena canción y que de lo mismo el estilo, sino que sea buena.

 

Además de las fechas locales, se vienen fechas Brasil y han tenido la oportunidad de abrir shows internacionales como The Ghost Inside y Black Veil Brides. Te me adelantaste y me confirmaste que viene el disco nuevo (risas) pero ahora, ¿Van a aprovechar de seguir tocando en vivo o de entrar de lleno a estudio?

 

Vamos a aprovechar de tocar todo lo que se pueda. No podemos darnos el lujo de rechazar las cosas que por primera vez se nos están dando, sea lo del Lolla y da lo mismo a la hora que sea y quien toque, temprano o tarde. Nosotros tenemos que mostrar nuestra música y a quien le guste bien y a quien no le guste, está bien también. Es nuestro momento de mostrarlo.

 

Se viene lo de Converge, después se viene el CL Rock y después nos vamos a Brasil. Yo llevo casi 20 años haciendo música con bandas y proyectos y nunca imaginé que en un mes podría hacer tres cosas así y en mi país. Entonces, yo lo voy a aprovechar y aceptar todas las invitaciones que nos hagan, dentro de lo que sea razonable (risas), pero creo que no nos podemos dar el lujo de rechazar cosas o por lo que digan, eso no depende de mí. Nosotros no andamos buscando gente para que nos invite, a nosotros nos llegan las cosas porque hemos estado trabajando y se ha hablado de nuestro trabajo. También siento que estamos preparados para pararnos en un escenario así, en cuanto a técnica y parar un show de festival no es llegar sin nada para pararse. Trabajamos lo mejor posible para que se sigan abriendo posibilidades, no sólo en Chile, sino que también en el resto del mundo ojalá, eso es lo que quiere cualquier banda.

 

También el poder ir más a regiones. Nos ha costado mucho ir a regiones, porque de repente no están las condiciones para hacer un show como nos gustaría y ahí chocamos un poco con eso, que tratamos de tener un show a nivel, pero a veces nos cuesta llevarlo a otras regiones porque no hay infraestructura y otras bandas, pero ojalá se pueda ir más a regiones.

 

Este año formarán parte de un festival bien inédito en Chile como CL Rock, primer macro festival metal en el país y que está bien cargado al lado más extremo ¿Cómo se tomaron esta invitación a participar y cómo planean abordar a este público?

 

A mí me motiva mucho lo que está haciendo CL Rock, lo encuentro muy jugado y que es una muy buena apuesta. Siento que si veo esto en Europa diría “esto pasa siempre” o que en Estados Unidos sería “esto es normal”, pero acá es “qué raro que estén todas estas bandas”. Yo encuentro increíble que esto sea así, encuentro muy bueno que esté Katatonia y Pineapple Thief que están en una volada más melódico, progresiva y mas ambiental. Esta volada más Nu Metal con Static-X, Mushroomhead y Dope, que esté Deicide y Chelsea Grin.

 

No me lo tomé como “chuta, nosotros somos los menos metaleros” (risas). Claro, obviamente vamos a tratar de tocar lo más masacre y lo más arriba, pero me lo tomo (más que pensando en la banda) bacán viendo la movida acá. Veo esperanza en que por fin nos vamos a abrir a festivales de verdad. No puedes ir a un festival a ver 20 bandas y todas son iguales, igual de metaleras y en la misma línea, es un poco cansador.

 

Como te digo, todos escuchamos más de un estilo, creo que es una mejor experiencia y, sobre todo, el mensaje que le puedo pasar a la gente es que si no tienen pensado ir porque no conocen muchas bandas, vayan. Vean, descubran, pásenlo bien y disfruten de la experiencia. Las expectativas más que de nosotros tocando, es de que pase. Lo encuentro bacán y de que haya más versiones y sigamos mezclando más.

 

Déjame volver al disco nuevo y preguntarte, ¿Escucharemos parte de ese material en CL Rock o habrá que esperar?

 

Yo creo que vamos a aguantar un poquito más. Vamos a intentar para Lolla, pero vamos a cerrar este año como el ciclo del disco full.  Hace poco sacamos una colaboración con la banda mexicana Joliette, que es el bonus track de nuestro disco en la versión vinilo, se llama 'Druidas' y estamos full con eso. Además, de la gira en Brasil para cerrar el ciclo de "Chances".

 

Y así como hay que cerrar ese ciclo, también debemos cerrar esta entrevista, por lo que te invito a dejar un mensaje para todos sus seguidores que están leyendo esta entrevista.

 

Ojalá puedan asistir al festival (CL Rock). Si las bandas que están no las conocen o sienten que están lejos del estilo, que se la jueguen y vayan por la experiencia. Encuentro que es importante y eso ayuda a que estas oportunidades sigan pasando. Lo mejor para ese día, para todas las bandas y que funcione todo bacán, será una gran apuesta y le deseo lo mejor al festival. Este tipo de instancias nos van a ayudar a todos mucho, a las bandas locales, a la movida, a como somos valorados como artistas y los dejo invitadísimos a ir y a ver a todas las bandas que puedan.

 

Felipe Pino Guerrero