Sabaton: "Tuvimos dos conciertos geniales allá en Chile, esperamos con ansias el tercero"

Tras dos visitas previas a nuestro país, Sabaton regresa en un formato distinto al de aquellas presentaciones, siendo parte de The Metal Fest 2025 este 11 de mayo y, por ende, enfrentándose a una cantidad de público muy superior.  Con el reciente single ‘Templars’ bajo el brazo, primer adelanto de un futuro álbum del que no han entregado más detalles, conversamos en exclusiva con el vocalista Joakim Brodén sobre esta nueva presentación del tanque sueco en suelo nacional.

 

Considerando que esta vez será en el marco de un festival, ¿tendremos la oportunidad de ver una mayor producción escénica que las veces anteriores?

 

No tengo la producción exacta de cada espectáculo porque será un poco diferente. En algunos festivales habrá producción, pero no sé a qué nivel, ya que hay tres modalidades de espectáculo. Es como una escala reducida, mediana y grande. Así que, de memoria, no sé qué. Creo que la mayor sorpresa será para nosotros.

 

Sabaton ha pasado por Chile en dos ocasiones. ¿Qué recuerdos tienes de aquellas presentaciones?

 

Ambos conciertos fueron muy buenos, fueron momentos destacados de cada año. Creo que la última vez fue en 2016 y la primera en 2014, creo. No lo recuerdo exactamente, ha pasado tiempo, ya es hora de que volvamos a la carga, diría yo. Hubo muchísima gente, eso es lo que recuerdo, y no tuvimos mucho tiempo para salir de fiesta. Espero que tengamos tiempo para ir a ver más del país esta vez.

 

Recientemente presentaron el single ‘Templars’. ¿Qué me puedes contar sobre su tema central?

 

La letra trata sobre los Templarios en general, así que es un poco raro, porque el video en sí se centra en la caída de los Templarios, en cómo el rey Felipe de Francia les debía dinero y terminó convenciendo al Papa de expulsarlos por herejes, para que luego los franceses arresten a todos los que pudieron. Después, quemaron a Jacques de Molay en la hoguera, pero la canción en sí misma trata sobre la Orden Templaria en general. Diría que se aleja un poco de cosas como “The Great War” (2019), donde obviamente solo tratamos cuatro años de historia militar, ahora retrocedemos al siglo XI.

 

¿Y será solamente un single o es un adelanto de un próximo larga duración?

 

Es el primer sencillo de un álbum completamente nuevo, así que pronto tendremos más música. No puedo hablar de eso ahora mismo porque hay gente encantadora que quiere que me calle sobre estas cosas (risas). Pero sin lugar a dudas, puedo decir que muy pronto tendrán las respuestas para todos.

 

En términos de concepto, hay una gran diferencia con el material de años recientes, el cual se había centrado en conflictos del Siglo XX. ¿Qué los llevó a tomar este otro camino?

 

La idea de hacer una canción sobre los Caballeros Templarios nos ha acompañado durante mucho tiempo. Realmente no teníamos una temática para el álbum en la que encajaran. Obviamente, no podemos incluirlos en “Carolus Rex” ni en un gran álbum de la Primera  Guerra Mundial. Creo que, básicamente, cuando empecé a componer la música, en el verano de 2023, no llevaba mucho tiempo componiendo, quizás solo unas horas, y ya sabía entonces que se trataba de los Caballeros Templarios. No sé, simplemente teníamos ese sonido y esa onda, así que nos adaptamos. No solo a veces, sino muchas veces, lo correcto es seguir tu intuición en estos casos. 

 

Con tantos conflictos a nivel mundial en la actualidad, ¿crees que un día podrían inspirarlos para una canción o todo un álbum?

 

Por supuesto, pero no por ahora. Hemos notado muchas veces, viajando por el mundo, cómo las noticias varían según el lugar. Podría ser un conflicto, elecciones, lo que sea, dependiendo del país o del canal que estés viendo. Los mismos eventos se cubren de forma muy distinta, y las historias se cuentan de forma muy distinta. Como no tenemos presencia local, creo que cubrir algo que está sucediendo ahora, sí, podría ser posible, pero tendríamos que esperar suficiente tiempo para que los historiadores lo hayan investigado y para obtener relatos veraces, porque no somos expertos. Ante todo, nos apasiona la historia, pero no somos expertos, vamos a necesitar la ayuda de los expertos, el material que producirán, los libros, los documentales que se producirán para descubrir la verdad sobre lo que está sucediendo en cualquier conflicto que esté ocurriendo hoy. Será una tarea enorme que no tendremos tiempo para realizar, porque no tenemos ese acceso, no tenemos ese conocimiento y, sin duda, no tenemos ese tiempo si estamos grabando álbumes y también de gira.

 

Sabaton ya lleva más de un cuarto de siglo activo, y has estado ahí desde el inicio. ¿Cómo ha sido este viaje para ti?

 

Es raro. Entré a la banda como teclista, me dijeron que cantaría hasta que encontráramos a alguien. ¡Qué vagos! (risas)  Fue un proyecto divertido, pero no teníamos grandes planes cuando empezamos. Éramos un grupo de chicos a los que nos gustaba el mismo tipo de música. Al principio no teníamos ninguna ambición de construir tanques como plataformas de batería, todo esto vino después, por así decirlo. Creo que siempre tuvimos esperanzas. Tomábamos cerveza escuchando a Judas Priest, Helloween y todo eso, y soñando con quizás algún día tocar en un festival como Wacken. Y luego, ya sabes, unos años después, estábamos tocando y me di cuenta de que, bueno, no he tenido otro trabajo en un año y medio. Supongo que soy músico profesional. Un par de años después, ya no solo tocábamos en Wacken, sino que lo encabezábamos. Así que sí, la cosa se descontroló rápidamente. 

 

 

Como el tiempo en el escenario en un festival es más reducido, ¿se centrarán en el material más reciente o será algo más enfocado en los clásicos?

 

No recuerdo exactamente, pero creo que tenemos 110 minutos, o al menos 90. El objetivo de esta gira, no solo para Chile, sino para toda Latinoamérica, es compensar las promesas que no cumplimos porque estábamos haciendo planes y preparándonos para venir cuando, básicamente, llegó la pandemia. En cuanto al tiempo, no encajaba después de ninguno de los dos. Así que queríamos, por así decirlo, tocar porque no pudimos venir durante las giras de “The Great War” o “The War to End All Wars”, así que nos centraremos mucho en las canciones más famosas y las de esos álbumes. Así podremos volver con una gira nueva y renovada, con nuevas canciones y un nuevo álbum a futuro.

 

¿Prefieres los shows en grandes festivales ante personas que quizás pueden volverse fans ahí mismo o ante tus seguidores más acérrimos en lugares más íntimos?

 

Son distintas, me gustan ambas cosas. Hemos tenido situaciones en las que, ya sabes, cuando solo tocas en salas muy grandes, festivales o estadios, incluso eso no se vuelve aburrido, sino que se convierte en la nueva normalidad. Me gusta la mezcla, la verdad. Somos una banda irregular, en algunos lugares del mundo tocamos frente a 2.500, y en otros, tocamos frente a 25.000 personas como cabeza de cartel. En ese sentido, me considero muy afortunado de haber conseguido esa mezcla, porque es una experiencia muy diferente. Personalmente, la mayor energía y potencia se dan en clubes con capacidad para 1.500, 3.000 personas, porque la gente puede acercarse tanto que es mágico. Pero, por otro lado, tocar en un estadio lleno frente a 20.000 personas también es una sensación enorme, aunque es muy diferente porque se siente la fuerza del público, pero no es la misma intimidad, no puedes conectar con la gente de la misma manera. 

 

En este festival aquí en Chile compartirán escenario con Nile, Saxon, Voivod, Carcass, Paradise Lost y Kerry King. ¿Eres fanático de alguna de esas bandas?

 

Saxon, sin duda, desde adolescente. No me gusta mucho la música pesada. Hay algunas bandas que me gustan, como Amon Amarth, por ejemplo, pero el metal más duro siempre ha sido algo así como... Me gusta en dosis muy pequeñas, unas cuantas canciones aquí y allá, pero después de un tiempo, se vuelve demasiado para mí. Me siento bien con casi cualquier música, es decir, con el rock en ese sentido, o con la música clásica, pero si nos centramos en el Death, Black Metal y cosas así, diría que hay algunas canciones aquí y allá, pero no escucharía un álbum completo.

 

Suecia es un país lleno de buena música, desde el Pop hasta el Metal extremo. ¿A qué atribuyes esa capacidad de producir tantos buenos artistas?

 

Inviernos fríos, deprimentes y aburridos sin nada más que hacer. Es bastante oscuro. Puedes estar afuera durante el día, es hermoso, puedes salir a esquiar. Sin embargo, en la mayor parte de Suecia, el día en diciembre dura de 10 am a 3 pm, y luego vuelve a oscurecer. Creo que una combinación de eso, pero también quizás la herencia musical sueca, una especie de música folclórica que se remonta a cientos de años, cómo esa tonalidad, con la que crecimos, pero sin duda también el gobierno y el modelo sueco, el modelo escandinavo. Digamos que cuando yo estaba en la escuela, al menos si querías tocar la guitarra y estabas en 3er grado, es decir, tenías unos 10 años y querías tocar la guitarra, o la flauta, lo que fuera, el gobierno mandaba profesores de esos instrumentos a tu escuela, para que tú y algunos otros que tocaban la guitarra pudieron tocar juntos. Era muy barato porque estaba subvencionado por el gobierno, era muy poco dinero por alumno. Aquí está el problema: el primer año te prestaban una guitarra. No estamos hablando de una Gibson Les Paul, una guitarra clásica barata, acústica, pero podrías pedirla prestada. Así que probar un instrumento no era tan difícil porque alguien venía a tu escuela y te enseñaba todo tipo de instrumentos. El primer año era baratísimo y, en algunos casos, ni siquiera tenías que comprar tu propio instrumento. Bueno, no creo que te prestaran un violonchelo, pero con algunos de los instrumentos más populares, sé que al menos podrías hacerlo, y eso significa que mucha gente lo intentará porque pueden.

 

Algo muy distinto a países de Latinoamérica, por ejemplo.

 

¿Cómo te das cuenta de que sabes tocar instrumentos? ¿Quién te va a enseñar? ¿Te das cuenta siquiera de que quieres tocar a los diez años? Si compras ese instrumento, si tienes el dinero, si no puedes acceder a él, ¿cómo lo haces? Cuando ese umbral se vuelve alto, menos gente va a empezar en esto, menos gente va a descubrir que la música es su pasión. Pero, por otro lado, si vas a la escuela como todos los demás y llega un grupo de gente a enseñarte instrumentos, puedes inscribirte. No vas a ningún lugar especial durante el horario escolar, ya estás en la escuela cuando ocurren estas cosas. Así que ya tienes tu horario, y te toca la guitarra hoy una vez a la semana, durante el primer año ni siquiera la compras. Si te das cuenta de que esto no era para ti, ¿qué tiene? No te costó mucho. . Por otro lado, si de verdad te encantaba, lo descubriste casi gratis. Puedes comprarte una guitarra más adelante y seguir en esto. Y, bueno, eso de pedir prestada la guitarra, sin duda es cierto durante un año. Recuerdo que hasta en la secundaria la gente todavía tocaba y seguían teniendo eso en la escuela, y siempre muy barato.

 

¿Algo que quieras decirle a tus fans chilenos antes del show?

 

Gracias por los buenos momentos. Tuvimos dos conciertos geniales allá en Chile, esperamos con ansias el tercero.

 

Luciano González