Auri: "No queremos improvisar salvajemente, queremos contar una historia"

Tuomas, Johanna y Troy nos hablan de su nuevo comienzo con "Candles & Beginnings"

Jueves, 04 de Septiembre de 2025

Auri no es simplemente un proyecto paralelo de miembros de Nightwish; es un universo sonoro propio, donde la fantasía, la melancolía y la belleza conviven en una atmósfera etérea y profundamente emocional. Formado por la vocalista finlandesa Johanna Kurkela, el tecladista y compositor Tuomas Holopainen y el multiinstrumentista británico Troy Donockley, Auri ha sabido construir una identidad única dentro del panorama del folk progresivo y la música cinematográfica.

Tras dos aclamados discos, el trío ha lanzado “III – Candles & Beginnings”, su tercer álbum de estudio, disponible a través de Nuclear Blast Records. Pero eso no es todo: por primera vez en su historia, Auri llevará su música al escenario, en una esperada gira europea que marcará su debut en vivo como banda.

En la antesala de este importante momento, tuvimos la oportunidad de conversar online con Tuomas, Johanna y Troy, quienes, entre risas, reflexión y complicidad, nos compartieron detalles sobre el proceso creativo del nuevo disco, la intimidad de su arte y el mágico mundo interior que habita en cada nota de Auri.

¿Cómo definirían hoy el sonido de Auri? ¿Sigue siendo ese “rabbit-hole music” que mencionaron en sus inicios?

J: Absolutamente. No hemos cambiado en los últimos diez años.

T: Es instantáneamente reconocible, al menos para nosotros.

J: El proceso fue muy similar al de antes, así que se sintió como volver a casa.

TH: Tratamos de crear atmósferas utópicas, y simplemente no nos importa nada más en el mundo.

El álbum se titula “Candles & Beginnings”. ¿Qué representa para ustedes ese concepto de inicios y fuego, tanto musical como personalmente?

J: Pensamos en la luz, la iluminación, el despertar. En estos tiempos donde estamos constantemente bombardeados por oscuridad y miedo, eso es algo muy valioso para nosotros. Hemos tenido que abrazar nuestras sombras y ver la luz que se filtra por las grietas. Esa es la esencia del espíritu de Auri. No es algo que intentemos forzar o incluir conscientemente en la música, pero sí es la vibración sobre la que trabajamos, y eso se traduce en lo que hacemos. En cuanto a los inicios, este es un nuevo comienzo para nosotros, ya que por primera vez haremos presentaciones en vivo juntos. En tan solo seis semanas comenzamos la gira.

Cada uno de ustedes compuso desde lugares diferentes: Kitee, Yorkshire… ¿Qué sensaciones o paisajes aportaron esos espacios al nuevo álbum?

T: Tanto como el entorno alimenta nuestra conciencia, entonces todo influye. Pero el entorno puede ser cualquier cosa, en cualquier lugar. Esta necesidad de expresión que los tres compartimos puede surgir en medio de una ciudad, en las montañas, en cualquier parte. Todo forma parte de nuestro viaje para hacer música que nos llene a nosotros y a quienes nos escuchan.

Troy, trabajaste solo desde Yorkshire. ¿Fue una experiencia más introspectiva o liberadora? ¿Cómo abordaste la escritura desde lo creativo?

T: Simplemente sucede. Me dejo llevar. Si no lo hago, mi patrón de sueño se vuelve un desastre. No duermo bien. Pero una vez que me comprometo y me abro a la música, todo fluye. Compongo la música en Yorkshire y luego la envío por el “puente invisible de seda” hacia Finlandia, a Johanna y Tuomas. Ellos sacan su paleta de colores y empiezan a pintar dentro de la música Y viceversa, ellos me envían cosas y yo saco mis acuarelas.

Johanna y Tuomas, ustedes comparten vida y arte. ¿Cómo separan o integran esos mundos al crear música juntos?

TH: No creemos que necesiten separarse.

J: Se mezclan. Es nuestra forma de vida. Aunque compartimos casa, cada uno tiene su propio estudio. Así que escribimos por separado, incluso bajo el mismo techo.

TH: Estamos separados por unos siete metros.

T: Pero cuando se trata de componer, pueden sentirse como 7,000 años luz.

J: Es una burbuja hermosa donde seguimos conectados etéreamente.

TH: Lo importante es que para nosotros, hacer música es una forma de vida. Cada día somos como esponjas, absorbiendo ideas e inspiración, venga de donde venga.

T: Todo pasa por el filtro de Auri. Cada persona tiene formas distintas de expresar música. Auri es un medio muy específico e intencionado para expresarnos juntos e individualmente.

TH: Es como si nunca estuviéramos trabajando y nunca estuviéramos de vacaciones. Con sus bendiciones y sus maldiciones. Y lo amamos todo. Absolutamente todo. Lo único malo es perder sueño por tener tanto ocurriendo en la cabeza. Pero no lo cambiaría por nada del mundo.

Ahora que están ensayando para los shows en vivo, ¿qué canción del nuevo álbum los conmueve más al interpretarla? ¿Hubo alguna que los sorprendiera en el estudio y haya evolucionado?

TH: Todas nos conmueven, pero… ¿hubo alguna que nos sorprendiera?

T: No particularmente del nuevo álbum. Lo interesante fue que, al momento de armar el setlist, algunas canciones que pensábamos dejar fuera, se rebelaron y exigieron estar presentes. Dijimos: “Vamos a darte una oportunidad, pero no creemos que encajes”, y la canción respondió: “Solo escúchenme”. Lo intentamos… y funcionó.

TH: Por ejemplo, hay una canción llamada ‘I Hope Your World Is Kind’ del primer álbum. Nunca pensé que sería una canción para tocar en vivo. Nunca. Pero cuando la probamos, se sintió imprescindible. Es brillante. Otra fue ‘The Long Walk’ y también ‘The Rising’, que pensamos que no funcionaría por todo lo que tiene a nivel sonoro. Pero después del primer ensayo… se volvió una fija. Esas tres canciones nos sorprendieron mucho.

Después de años como un proyecto de estudio, ¿qué los motivó finalmente a llevar Auri al escenario? ¿Qué quieren compartir con el público en vivo?

J: Siempre fue nuestro sueño llevar esto al vivo. Lo que queremos experimentar en vivo es la misma magia que se siente en los discos, solo que ahora la traducimos a un entorno en vivo, y la vivimos en tiempo real con otras personas. Ahí es donde ocurre la verdadera magia.

Para mí, la conexión con la gente, alrededor de la música y en el momento presente, es lo más importante.

T: Queremos traer esa intimidad. Tuomas y yo hemos tocado en muchas arenas estos últimos diez años. Ir a lugares pequeños e íntimos es un deleite para nosotros, esa cercanía es realmente emocionante para ambos.

Sabemos que son muy creativos en la forma en que interpretan en vivo. ¿Van a recrear esas atmósferas inmersivas o buscarán algo más íntimo y directo?

T: La intimidad es parte de la atmósfera. Queremos que el espíritu de la música grabada esté lo más cerca posible de la experiencia en vivo, con algo de flexibilidad, claro. Nada está absolutamente cerrado. Nos damos licencia para hacer pequeños adornos que no están en el álbum. Pero nos gusta mantenernos cerca de la música original. No somos una banda de jazz, no vamos a improvisar salvajemente. Esperamos estar en ese espacio donde de repente nos sentimos dentro del álbum. Estar dentro de la música, y que ella se proyecte hacia afuera.

TH: Queremos llevar al público a otros lugares. Y ojalá, cuando salgan del concierto, piensen: “¡Wow, no revisé el teléfono en dos horas, y ni siquiera lo quise hacer!”.

J: Queremos abrazarlos con el mismo amor con el que nos abrazamos entre nosotros. Ese amor total y liberador. Eso es libertad.

¿Creen que podrían tocar en Sudamérica pronto?

T: Curiosamente, nos contactaron para ir a Sudamérica, tendremos que ver cómo resulta la gira europea y cómo nos sentimos. Sería maravilloso hacerlo.

Johanna, tu voz tiene un tono tan etéreo y melancólico. ¿Cómo decides desde dónde cantar emocionalmente en una canción de Auri?

J: Simplemente sucede. No lo pienso mucho, incluso la forma en que funciona mi voz… siento que hay una especie de hechizo sobre ella, porque no estoy convencida de que la escuche de la misma manera que lo hacen los demás. Es algo que agradezco profundamente poder usar, porque me da alegría a mí, a mis seres queridos y también a otros, es muy intuitivo para mí cómo abordo las canciones. Me gusta tomarme mi tiempo, grabar mis propias voces y jugar con diferentes ideas, las apilo, una sobre otra, y armo estos maravillosos muros de sonido.

Ustedes son grandes compositores, pero noté que el silencio y el espacio sonoro parecen tan importantes en su música como las propias notas. ¿Qué rol juegan esos elementos en sus composiciones?

T: Wow, qué observación tan acertada. Es muy interesante, Eso es algo realmente importante para nosotros. El silencio entre canciones, y el silencio dentro de cada canción, son fundamentales en Auri.

TH: Eres la primera persona que menciona eso.

J: ¡Gracias por notarlo!

T: Hemos hecho 347 entrevistas en los últimos dos días y fuiste el primero. Al final de la producción de un álbum, muchas personas no prestan atención a eso Y tiene sentido: si tienes un disco de rock directo, como uno de AC/DC, los espacios y silencios no importan tanto. Pero para nosotros, es algo crítico y vital, porque sostiene la atmósfera que sentimos la necesidad de crear.

¿Ven a Auri como una vía de escape creativa o como una parte cada vez más importante de su identidad artística, más allá de proyectos grandes como Nightwish?

T: Todo está conectado, de una forma tan profunda que es imposible describir qué tan íntimamente relacionado está todo esto. Pero todo fluye a través de nosotros, como tres amigos.

Si alguien nunca ha escuchado Auri, ¿qué canción le recomendarían para enamorarse del proyecto y por qué?

J: ¡Wow!

T: ¿Estás loco?

TH: Me temo que eso es imposible de responder.

T: Vas a tener que descubrirlo tú mismo.

J: Es un trabajo hecho con amor. No está pensado para que alguien elija una sola canción.

T: Aunque vale decir que, aunque el nuevo álbum tiene diez canciones, para nosotros es solo una.

J: Es como una sola puerta que se abre a un mundo.

T: Es una sola canción, con espacios entre medio.

Por último, ¿qué les gustaría decirle a todos sus fans en Chile y Sudamérica?

T: ¡Oh, Chile! Me encanta Chile. Es un país fabuloso. Me gustaría invitarlos a todos a nuestros conciertos en Europa.

J: Y ojalá, algún día, podamos compartir una noche llena de magia musical juntos… en Chile.