The Metal Fest 2025: La pasión se sigue defendiendo

Domingo 11 de mayo de 2025 - Movistar Arena

 

Galería de imágenes Hell Stage AQUÍ.

Galería de imágenes Devil Stage AQUÍ.

 

Una nueva edición de The Metal Fest se celebró en el país, una que tuvo un gran desafío por delante, apostando por dos proyectos más nuevos como headliners y poniendo a prueba al público nacional sobre qué tan actualizados nos encontramos respecto a la escena metal mundial. Desde temprano el Movistar Arena recibió a miles de amantes de la música extrema en su fiesta, reuniéndolos desde todos los lugares del país para celebrar a este género que tanto nos apasiona, y que pese a coincidir con el día de las madres, tuvo buena asistencia durante toda su jornada, a pesar de estar solo la mitad del recinto habilitada para los asistentes.

 

Terminal Prospect

 

 

Como siempre comenzamos en el Hell Stage del exterior, donde el conjunto chileno-sueco aprovechó su visita al país para hacer una parada en el festival. Haciendo gala de su thrash melódico entraron con todo para incentivar los primeros headbangs de la jornada, en lo que fue un repaso bien contundente por su discografía con cortes como ‘Chaotic Clarity’, ‘Chains Of Guilt’ e ‘In Armageddon’.

 

 

Nile

 

 

Con formación y disco nuevo, los norteamericanos abrieron los fuegos y el mosh en el Devil Stage, donde los presentes no pudieron contenerse ante la agresividad de ‘To Strike With Secret Fang’ para desatar el caos en la cancha. Probablemente esta es de las mejores performance de Nile en el país, con un sonido de lujo y tres voces cantando a coro, lo que permitió darle fuerza y potencia a las clásicas ‘Sacrifice Unto Sebek’, ‘Kafir!’ y ‘Black Seeds Of Vengeance’ en lo que fue el primer anuncio de lo brutal que venía esta jornada.

 

 

Diametral

 

 

Lo de Diametral ya es una hermandad, siendo una banda que siempre actúa en bloque con una fanaticada que los siguen fieles a donde van, dado que las poleras del conjunto desde temprano se veían rondando por el Parque O’Higgins. Eso obviamente lo respondieron con un show intenso, lleno de mosh y con interacciones muy cercanas a su público, donde si bien se escucharon himnos como ‘Hell In Me’, también hubo un espacio para presentar material nuevo como ‘I’m The Truth’ y ‘Onlyfan’, dando cuenta de la seguridad que hay en sus fans y su propuesta, que terminó ovacionada y dando el pase directo a la otra banda.

 

 

Voivod

 

 

El cuarteto canadiense Voivod se alzó como la propuesta más experimental de la jornada. Desde los primeros acordes de ‘Experiment’ quedó claro que lo suyo es una experiencia sonora única: riffs disonantes, compases irregulares y atmósferas alienígenas. Temas como ‘The Unknown Knows’, ‘Tribal Convictions’ y ‘Forgotten in Space’ funcionaron como cápsulas temporales que transportaron al público al núcleo de su universo conceptual. Con una ejecución impecable y un carisma extraño pero entrañable, Voivod no solo ofreció un set distinto, sino que también un esencial recordatorio de que el metal también puede ser avant-garde sin perder potencia.

 

 

Nimrod

 

 

Los liderados por el guitarrista Cristian Irarrázaval y el vocalista estadounidense Gary Wayne desataron una descarga de thrash y death con filo cortante. El público respondió con circle pits, puños en alto y vítores que se extendieron más allá de su set, demostrando que su propuesta sigue tan vigente como en sus años más explosivos.

 

 

Paradise Lost

 

 

Los siete años de ausencia de Paradise Lost se sentían en el aire. Llevábamos bastante sin verlos, y en ese tiempo grandes trabajos discográficos habían presentado, por lo que era necesario este regreso que finalmente Metal Fest logró hacerlo realidad.  Probablemente los ingleses fueron quienes mejor sonaron en toda la jornada, y es que desde ‘Enchantent’ inundaron de oscuridad la cúpula del Movistar Arena en un show que trató de no tomar pausas y fue al grano con éxitos de toda su discografía, como ‘One Second’, ‘Pity Of Sadness’, ‘Faith Divide Us - Death Unites Us’, ‘Eternal’ y el cover de Bronski Beat ‘Small Town Boy’. Lamentablemente, un ligero atraso al inicio obligó a cortar el show por tiempo, dejando como último track a ‘The Last Time’ en uno de los shows más sobresalientes de la noche y que deja con la necesidad y urgencia de tener a Paradise Lost de regreso lo antes posible, porque acá se hicieron sentir como uno de los favoritos.

 

 

 

 

Carcass

 

 

Carcass regresó a Chile con un show que recorrió todas sus eras, desde la brutalidad quirúrgica de sus inicios hasta la maestría melódica de su época dorada. Jeff Walker y compañía no necesitan mucha parafernalia: ellos se paran, ejecutan y destruyen. Canciones como ‘Incarnated Solvent Abuse’ y ‘Buried Dreams’ confirmaron por qué fueron pioneros en moldear el death metal melódico, mientras que ‘Genital Grinder’ y ‘Pyosisified’ trajeron al escenario el hedor característico de su etapa grindcore. El cierre con ‘Heartwork’ y la outro de ‘Carneous Cacoffiny’ fue una clase magistral de técnica y devastación, que literalmente encendió el Movistar Arena.

 

La banda no perdió el tiempo con discursos largos: cada tema era un bisturí lanzado al rostro del público. Frío, calculado, letal.

 

 

 

 

Saxon

 

 

Legendario, no hay otra forma de describir a Saxon. Lo que ofrece Byff Byford y compañía es de otro nivel, una performance que deja en claro porque son escuela y obligatorio del Heavy Metal, donde tocaron los grandes himnos de siempre como ‘Motorcycle Man’, ‘And The Bands Played On’ y ‘Denim And Leather’, pero también tuvieron espacio para una que otra sorpresa como ‘Dogs Of War’ y ‘Dallas 1 PM’.

 

El punto para aplaudir es que los británicos venían con un nuevo lanzamiento y vaya que dio gusto escuchar a los presentes cantar sus nuevos singles como ‘Hell, Fire and Damnation’ y ‘Madame Guillotine’. Sin embargo, acá el tiempo nos atrapó nuevamente, y el frontman hizo elegir al público entre tres clásicos para cerrar la jornada, y la ganadora fue la épica ‘Princess Of The Night’ defendiendo la historia y legado que Saxon tiene en el Heavy Metal mundial.

 

 

Poema Arcanvs 

 

 

Los emblemas del death/doom local entregaron un set cargado de melancolía y fuerza, a lo que se sumó emoción y atmósferas densas. generando una comunión profunda. Históricos a estas alturas, ofrecieron un set tan emotivo como poderoso, mientras que su público, muchos con camisetas de antaño, se agolpó hasta el último minuto de su presentación. Incluso Dan “Chewy” Mongrain, guitarrista de Voivod, se vio luciendo una polera de la banda al presentarse en el escenario principal.

 

 

Sabaton

 

 

Desde suecia fue la espera más larga de todo el festival, ya que nueve años costó que Sabaton volviera al país. Lamentablemente no están las condiciones para traer todos los props que usa la banda como tanques y explosiones, siendo esta tercera vez en suelo nacional casi como sus dos anteriores espectáculos que siguen en la memoria de varios fanáticos.

 

Ante un gran público irrumpieron con la fuerza de ‘Ghost Division’, demostrando que esta espera no debía ser tan larga, mientras que el público respondía cantando todo lo que tienen para ofrecer (pese a que los teclados se fueron escuchando mejor a medida que avanzó el show). ‘The Last Stand’, ‘Carolus Rex’, ‘Night Witches’ y ‘Primo Victoria’ están sí o sí entre en las más coreadas por la fanaticada, que no dejó pasar la oportunidad de sorprender a Sabaton en su regreso, donde hasta el mosh hizo presente con ‘Stormtroopers’. Sin embargo, esta despedida es diferente, porque sí quedó en claro que el regreso debe ser inminente y Chile se lució cantándole ‘Sweadish Pagans’ a la agrupación que luego cerró su set con ‘To Hell And Back’.

 

 

Nuclear

 

 

Último nombre en el Hell Stage, y pese a que el frío estaba acechando, el conjunto de Thrash nacional buscó mantener prendida a la gente con la furia de su propuesta y que tuvo lleno su escenario desde principio a fin.

 

Partieron literalmente en llamas, ya que una bengala se hizo presente a los pocos temas. El show fue al rojo vivo y es deber de la banda mantener esa energía, logrando aquello con un setlist brutal que incluyó temas como ‘Abusados’ y ‘Violent DNA’. Fue algo breve e intenso, todos querían ir al último show de la jornada, rematando este mazazo de thrash al ritmo de la ya clásica ‘Apátrida’.

 

 

Kerry King

 

 

Kerry King llegó a Chile con una misión clara: demostrar que, aunque Slayer haya (supuestamente) cerrado su ciclo, el reinado del thrash aún tiene sangre que derramar. Su nuevo proyecto solista se presentó por primera vez ante el público chileno como cabeza de cartel, y el resultado fue una descarga brutal que mezcló pasado glorioso y futuro afilado como cuchillas oxidadas.

 

El show abrió con una tríada incendiaria: ‘Where I Reign’, ‘Rage’ y ‘Trophies of the Tyrant’, dejando claro que este nuevo material no es una extensión de Slayer, sino un animal propio, más áspero, más denso y con una impronta moderna, pero fiel a la brutalidad old-school. Acompañado por músicos de renombre, entre ellos Paul Bostaph a la batería, Phil Demmel en guitarra, y Mark Osegueda como vocalista, Kerry dirigió la banda con una presencia imponente, vestido de negro, encadenado y desafiante.

 

Los temas nuevos (‘Residue’, ‘Toxic’, ‘Idle Hands’) mostraron que su habilidad para construir riffs pesados y memorables está más viva que nunca. Pero fue con los clásicos de Slayer donde el Movistar explotó en histeria colectiva: 'Repentless', 'Disciple', 'At Dawn They Sleep' (nunca tocada por la banda en sus varias visitas a Chile) y, por supuesto, 'Raining Blood' y 'Black Magic' fueron recibidos como himnos de guerra.

 

El momento más sorpresivo llegó con los covers de Iron Maiden: 'Purgatory' y 'Killers', donde se rindió homenaje a uno de sus pilares musicales. Un gesto inesperado pero reverenciado por la audiencia Con 'From Hell I Rise' cerrando la noche, Kerry King demostró que está lejos del retiro y más cerca que nunca de liderar una nueva era de agresión musical.

 

 

Si bien fue la entrega de The Metal Fest que tuvo menos público (que puede ser por la gran cantidad de conciertos o porque la apuesta de proyectos nuevos era un riesgo), los que estuvieron presentes como siempre dejaron en alto el nombre de Chile como una de las fanaticadas más salvajes que hay en el mundo.

 

Quizás fueron menos agrupaciones y solo una jornada, pero la pasión y la garra que tiene el metalero chileno no se la quita nadie. Vivimos cada show como si del primero se tratara, dejamos todo en la cancha y nos rompemos la garganta coreando todo lo que sea melódico. The Metal Fest es nuestra fiesta, la comunión más grande del género extremo a nivel nacional, y en esta pasada reunió a varias generaciones y diferentes estilos, demostrando que a veces, aunque no todo sea favorable, siempre vamos a estar. Ese es nuestro deber como metaleros, atender a ese llamado, y aún sabiendo que las cosas podrían ser mejores, igual estaremos dando lo mejor de todos nosotros, porque esta pasión se defiende año tras año.

 

Ricardo Clavería Ireland 

Felipe Pino Guerrero

Fotos: Hernán Urtubia