Hurry Up Tomorrow: Entre la redención, la paranoia y el ego

Abel Tesfaye, conocido mundialmente como The Weeknd, se ha caracterizado por llevar su arte más allá de lo convencional. Con una carrera que ha transitado desde la oscuridad del R&B alternativo hasta el pop más masivo, su propuesta ha sido siempre ambiciosa y arriesgada. En los últimos años, esa visión lo llevó a construir una especie de universo narrativo que abarca no solo sus discos, sino también sus videoclips, presentaciones en vivo y proyectos audiovisuales. "Hurry Up Tomorrow", su nueva película, es quizás el intento más ambicioso hasta la fecha por cerrar esa trilogía artística que comenzó con "After Hours" (2020) y continuó con "Dawn FM" (2022), y en la que ahora intenta plasmar, a través del lenguaje cinematográfico, un viaje interno lleno de culpa, confusión y redención.

Luego del tropiezo que significó "The Idol" (2023), serie que protagonizó y produjo junto a Sam Levinson y que fue criticada duramente por la prensa y el público por su guión inconexo y un tratamiento sensacionalista, Tesfaye parecía tener cuentas pendientes con su público y consigo mismo. En ese contexto nace este thriller psicológico codirigido por Trey Edward Shults (conocido por "Waves" y "It Comes at Night"), con guión del propio Tesfaye, Shults y Reza Fahim. Desde el inicio, se percibe que esta no es una película convencional ni busca serlo. Es un experimento sensorial cargado de simbolismo, atmósferas densas y una narrativa que se construye más desde lo emocional que desde la lógica tradicional del cine.

La historia gira en torno a un músico ficticio (interpretado por Tesfaye) que, al comenzar la película, sufre una especie de colapso durante un concierto: pierde la voz y queda atrapado en una espiral de paranoia, insomnio y alucinaciones. En ese descenso emocional aparece Anima (Jenna Ortega), una joven enigmática que bien podría ser una fan obsesiva o simplemente una proyección de su propia conciencia. A lo largo del metraje, se desarrollan una serie de situaciones que oscilan entre lo real, lo simbólico y lo onírico, desdibujando constantemente los límites entre estos planos. La película no da respuestas claras, y esa ambigüedad parece ser parte de su intención: invitar al espectador a sumergirse en una experiencia sensorial y psicológica que no se explica, sino que se siente.

En lo visual, "Hurry Up Tomorrow" es una apuesta estética poderosa. El director de fotografía húngaro Marcell Rév (colaborador habitual de Levinson) se encarga de crear un mundo que cambia constantemente de forma, textura y color. Hay tomas en 360 grados, planos secuencia, efectos de cámara subjetiva y una manipulación cromática que acompaña los estados emocionales del protagonista. La música —compuesta en su mayoría por Tesfaye junto a artistas como Kevin Parker de Tame Impala— funciona como un hilo conductor que une las escenas, aportando una atmósfera entre melancólica, perturbadora y futurista.

Sin embargo, toda esa ambición formal no ha sido suficiente para convencer a todos. Si bien hay elementos rescatables en lo visual y en la construcción de algunas escenas, el conjunto se percibe como desarticulado, sin un propósito claro más allá de complacer al propio artista, no logrando conectar emocionalmente con el espectador, ya que su estilo frío y enigmático termina por alejar en vez de sumergir.

A pesar de lo anterior, la película representa un intento genuino de Tesfaye por evolucionar y explorar nuevos lenguajes. Es evidente que estamos ante un artista que no teme exponerse ni equivocarse en el proceso, y eso, aunque no siempre se traduzca en obras redondas, sí habla de una búsqueda artística constante. El filme será probablemente divisivo: habrá quienes lo encuentren fascinante por su propuesta estética y valentía narrativa, y habrá quienes lo consideren un ejercicio de ego desmedido. Lo cierto es que no deja indiferente.

"Hurry Up Tomorrow" ya está disponible en las salas de cine de todo el país. Te invitamos a vivir esta experiencia en primera persona, sin prejuicios y con la mente abierta. Tal vez encuentres algo que te remueva, o tal vez no, pero en cualquier caso, será una oportunidad única de ver a uno de los artistas más influyentes de la actualidad enfrentarse a sus propios demonios a través del cine.

Matias Arteaga S.

Agradecemos a BF Distribution Chile por la invitación a verla anticipadamente.