Bad Nerves: El ruido imperecedero del punk

Billie Joe Armstrong dice que es la mejor banda de Inglaterra en la actualidad. Y aunque el elogio podría sonar a consagración prematura, en el caso de Bad Nerves funciona más como síntoma que como titular. Algo se está moviendo ahí, y no tiene que ver con nostalgia bien peinada ni con la corrección política del revival.

 

Bad Nerves es uno de los proyectos más incendiarios del punk contemporáneo por su velocidad frontal y sin tiempo para la autocomplacencia. Su sonido recoge el pulso crudo del punk rock, lo cruza con la urgencia del garage y le inyecta un corazón power pop que no suaviza el golpe, sino que lo vuelve más efectivo. No hay distancia estética ni pose retro, porque lo del garage es literal. Como dice Bobby Nerves «Prácticamente toda nuestra música fue escrita en el garaje de mi padre. Pero volvimos a grabar las maquetas “como es debido” con Mike Curtis, ¡en el garaje de su padre! Es la única manera de garantizar que el sonido de la banda no se vea forzado». Lo anterior da cuenta de una forma concreta de impedir la higienización o domesticación de un sonido que emerge desde lo rudimentario, el DIY y lo autonómico.

 

Lo que entrega Bad Nerves es un punk crudo, rápido y sin silencios innecesarios, emparentado con The Ramones, The Hives o incluso Eagles of Death Metal, pero con un nervio aún más frenético. No hay puentes para bajar el ritmo ni pausas para pensar, aquí se corre hasta que el cuerpo no da más. Las canciones rara vez superan los tres minutos, están cargadas de riffs filosos, coros agudos y una actitud descarada que entiende el punk no como género, sino como descarga.

 

 

Su debut homónimo es una descarga de 27 minutos y 12 píldoras de rocanrol sin relleno, pero en “Still Nervous” (2024) aparece la locura, el olor a baños de club, a escupitajos y colillas aplastadas. Un paisaje que la industria se empeña en borrar, pero que aquí se reivindica como espacio político. Canciones como ‘Don’t stop’ y ‘Antidote’ no invitan a escuchar, sino que agarran y arrastran. Y cuando aparece el costado power pop –en ‘USA’ o ‘You’ve got the nerve’– no es para suavizar el golpe, sino para demostrar que incluso la melodía puede ser un arma cuando se usa sin cinismo.

 

Vocalmente, Bobby Nerves evoca el timbre insolente de Keith Morris o Ian MacKaye, construyendo en los tonos agudos, una rebeldía que se enquista en la rudeza, en lo sucio, porque en Bad Nerves, la pose es menos relevante que el impacto de riffs agudos y punzantes, confirmando que incluso en lo melódico la banda no sabe –ni quiere– ser tibia.

 

Bad Nerves ya ha compartido escenario con nombres como Royal Blood, The Darkness y The Struts, y recientemente pasó por nuestro país de la mano de Green Day en el The Saviors Tour. Pero su fuerza no está en el cartel ni en la validación externa. Está en su capacidad de convertir el punk en una experiencia física, incómoda y urgente, música para perder el control, bailar sin pensar y gritar a todo pulmón. Cuando todo parece domesticado, Bad Nerves recuerda que el ruido sigue siendo una forma legítima de resistencia. Y por eso, su paso por Lollapalooza no los trae como promesa, sino con público propio.

 

Karin Ramírez

 

Lollapalooza Chile 2026 se realizará este 13, 14 y 15 de marzo en Parque O'Higgins. Entradas en Ticketmaster.