AC/DC: ¡Un regreso de alto voltaje!

Publicado originalmente en revista Rockaxis #272, febrero de 2026.

 

Esperar 30 años para ver nuevamente a una de las bandas más importantes del rock ha sido toda una hazaña, pero al fin podemos decir que la vigilia terminó. AC/DC prepara un regreso de alto voltaje a Chile, de esos que unirán a varias generaciones bajo los riffs de Angus Young y compañía, y que promete “sacudirnos” toda la noche. A los que van a rockear, ¡los saludamos!

 

Pablo Cerda

Fotos: Christie Goodwin

 

Muchos quedaron perplejos ante una confirmación que estremeció tanto como el golpe de un trueno. Junio de 2009 fue la fatídica fecha en la que se confirmó que AC/DC no vendría a Chile, pulverizando la posibilidad de disfrutar de la gira promocional de “Black Ice” (2008) con la formación de oro que incluía a Phil Rudd en batería, Cliff Williams en el bajo, Malcom y Angus Young en guitarras y Brian Johnson en voz. ¿El motivo? El Estadio Nacional, único recinto apto para congregar a la fanaticada de los australianos, no estaba disponible debido a reparaciones, mandamiento de ChileDeportes que no autorizó el recinto para la fecha solicitada. Esto finiquitó los intentos de la productora y resultó en la expulsión de Chile del cronograma que sí incluyó a Brasil y Argentina. Así las cosas, los hermanos trasandinos quedaron inmortalizados en “Live at River Plate” (2011), documento audiovisual que plasma el fervor del público latinoamericano y que claramente contó con compatriotas que tuvieron que cruzar la cordillera para ser parte de esa historia.

 

Pero en 2026 se escribe un nuevo capítulo y esta vez sí estaremos en él. Con “Power Up” (2020) bajo el brazo y una alineación que conserva a Brian Johnson y Angus Young, pero está reforzada por Matt Laug (batería), Chris Chaney (bajo) y Stevie Young (guitarra rítmica) tras el retiro de las giras de Cliff Williams en 2016, el deceso de Malcom Young en 2017 y el alejamiento de Phil Rudd en 2023, el gigante del down under llega a Chile después de tres décadas de ausencia a fin de enterrar por fin el agrio recuerdo del 2009. ¿Por qué es importante ver a AC/DC en 2026? ¿Solo por la nostalgia? ¿O hay un entramado generacional que vale la pena ponderar cuando las campanas del infierno empiezan a sonar? Intentamos responder esa y otras preguntas con entendidos en la materia como Rainiero Guerrero, director de Radio Futuro, quien defiende a brazo partido lo que, según todos los pronósticos, será la última oportunidad de ver a Young y compañía; y Cler Canifrú, quien además de ser una de las guitarristas más destacadas de las escena nacional, oficia como directora de School of Rock Los Domínicos y ve todos los días como el legado de ‘Highway to hell’, ‘Back in black’ y ‘Thunderstruck’ permanece en los dedos de varios alumnos y alumnas.

 

 

Duros como una roca

 

Mucha agua ha pasado bajo el puente de AC/DC entre 2009 y 2026. Tras finalizar el Black Ice Tour y grabar los conciertos en el Estadio de River Plate en Argentina, los muchachos lanzaron el ya mencionado “Live At River Plate” (2011), el testamento de la formación clásica que le regaló al rock uno de sus mejores discos, el clásico “Back In Black” (1980). En 2014 aparece “Rock or Bust”, el primer álbum de su carrera sin contar con la participación de Malcolm Young, retirado ya de las pistas debido a sus problemas de salud. Stevie Young tomó el puesto con el rigor característico de su linaje musical y ayudó a consolidar un registro que se las arregló para dejar singles de alto calibre en el aire como la titular ‘Rock or bust’ o la pegajosa ‘Play ball’. 

 

Eso sí, el tránsito por la mitad de esa década no estuvo exento de turbulencias. A finales de 2014, Phil Rudd fue despedido a causa de problemas legales relacionados a amenazas de muerte, intento de homicidio y porte de droga que culminaron en su arresto; y en 2016, Brian Johnson se vio obligado a dejar su lugar de manera temporal en medio de la gira de “Rock or Bust” a causa de su pérdida de audición, lo que levantó las alarmas en torno a su continuidad. Como la máquina no podía parar, Axl Rose fue un digno reemplazo para uno de sus referentes durante varias fechas, un cruce generacional de alto impacto que, en general, tuvo una recepción positiva de parte de los medios y de la audiencia, quienes destacaron el respeto con el que el frontman de Guns N’ Roses defendió el legado de uno de sus íconos. Un año después, la demencia arrebató la vida de Malcolm Young a los 64 años en Sydney, Australia, un curioso giro del destino para un músico conocido por ocupar su poderosa y analítica mente en crear los riffs sobre los que su hermano Angus desplegaba toda su pirotecnia. El anuncio del retiro de Cliff Williams de las giras al término del Rock or Bust Tour parecía poner la lápida, pero la realidad es que no hay traba legal, problema de salud ni muerte que pueda detener a AC/DC.

 

Sorteando un tsunami de rumores, “Power Up” aparece por fin en 2020 marcando el retorno de Brian Johnson y la reincorporación de Phil Rudd y de Cliff Williams (al menos en el entorno de grabación). Con singles como ‘Realize’, ‘Shot in the dark’ o ‘Demon fire’, la décimo séptima placa honra el legado de Malcolm Young y le da un toque de frescura a un tracklist anclado siempre en sus grandes clásicos. De hecho, tanto ‘Shot in the dark’ como ‘Demon fire’ fueron parte del regreso en grande a los escenarios en el Power Trip de 2023, festival de tres días que no solo destacó por el cartel de ensueño que incluía a Iron Maiden y Guns N’ Roses en la primera noche, Judas Priest y AC/DC en la segunda, y Tool y Metallica en la tercera, sino que era el primer show del grupo desde el 20 de septiembre de 2016, el primero con Brian Johnson desde el 28 de febrero del 2016 y el primero de Matt Laung en el lugar de Phil Rudd, quién de nuevo dejó el sillín, pero esta vez para cuidar de su pareja aquejada por un cáncer de mama. 

 

Cler Canifrú tuvo la oportunidad de disfrutar de ese concierto. «Personalmente, quería ver a Tool, ese era mi plato fuerte en el Power Trip. Si bien el show de Tool estuvo la raja y nunca lo voy a olvidar porque fue la primera vez que los vi, el concierto más impactante fue el de AC/DC. Quedé con la boca abierta cuando la primera cosa que vi en el escenario fueron unos cañones que explotaban. ¿Qué más se puede pedir? (ríe). La energía de Angus Young en el escenario era impresionante, se lo corrió todo y hasta dio vueltas en el piso, fue como verlo en su época más gloriosa». Para la artista, eso sí, no fue lo mismo ver a bandas de ese calibre sin el fervor latinoamericano que, ahora sabemos, despierta cada uno de los nombres de la cartilla. «La reacción de la gente me llamó mucho la atención. El público gringo miraba y aplaudía, era muy “correctito”. En Iron Maiden estaban todos mirando de brazos cruzados y en Tool la gente se fue a comprar, fue el show más sobrio que hubo. Pero en AC//DC y en Metallica quedó la cagada, en el buen sentido (ríe). De hecho, diría que más en el de AC/DC, fue súper lindo ver a todo el público con los cachitos y disfrutando tanto como si fuera el público chileno».  

 

Como el fénix, AC/DC renació de las cenizas para abrir un nuevo capítulo en su historia a partir del Power Trip. Ya en 2024, Young y su pandilla iniciaron la gira de “Power Up” en el Veltins Arena en Gelsenkirchen, Alemania, ante 70 mil fanáticos que también llevaban sus cachitos rojos a la usanza de Angus, como destacó también Cler en su relato. Al resumir la jornada, la cobertura de la revista Classic Rock no pudo ser más elocuente: «la historia ha vuelto a probar que solo los tontos escriben que AC/DC se acabó». Duros como una roca, nunca mejor dicho.

 

 

Un disparo a la emoción

 

Entonces, la definición del momento actual en el que nos visita AC/DC oscila entre su historia y su presente, como lo explica Rainiero Guerrero de Radio Futuro: «obviamente, es el momento de una banda que revisita su pasado y que tiene un disco actual como es el “Power Up”, pero es muy distinta a la de 2009 y más a la 1996. De hecho, han pasado 30 años de esa primera vez en Chile y casi 20 de la última vez que estuvieron en Sudamérica. Me parece que es una agrupación que mantiene la potencia, hay gente que los ha visto en el último tiempo y me han dicho que suenan muy fuerte y bien. Es un grupo más reposado y eso tiene que ver con el innegable paso del tiempo». 

 

Es verdad, el avance de las manecillas del reloj es una fuerza imparable, pero eso mismo va transformando a las megabandas en actos que reúnen a familias completas, tal como pasa también con Iron Maiden, Kiss, Guns N’ Roses o los mismos Metallica. «AC/DC es un show super familiar –sentencia Cler–, y sí bien el grueso de su público debe estar en los 40 años hacia arriba, también hay niños. Es raro, porque en ese tipo de shows no veo tanto al público intermedio, no veo mucho adolescente, por ejemplo. Es como una banda de extremos (ríe). AC/DC se inculca desde casa, como los equipos de fútbol. Si los escuchaste desde chiquitito, es probable que termines siendo fan y que se la sigas traspasando a tus hijos». Para Reiniero, la intergeneracionalidad de AC/DC tiene que ver con un sonido consecuente, con el disfrute de llegar a un lugar conocido. «No es una banda que vaya evolucionando musicalmente», indica la voz de Futuro, y aclara rápido que esa característica está lejos de ser una desventaja: «en cada generación han mostrado lo mismo, lo cual, algunas veces puede ser algo negativo, pero en el caso de AC/DC es súper positivo. Sabes a lo que vas cuando compras un compact o un vinilo de ellos. Encarnan de buena manera el concepto del rocanrol. Si bien hay grupos que llevan mejor el lema del “sexo, drogas y rocanrol”, y son más desordenados, AC/DC lo encarna por sí mismo: la música, la potencia y la actitud. Ellos son la definición por excelencia del género, cuatro tipos tocando los instrumentos más un cantante dándolo todo».

 

Como dijo alguna vez el mismo Malcolm Young, «hay bandas de rocanrol y hay bandas de rock». La diferencia está en el swing, ellos se identificaban con eso porque su música tiene movimiento, abraza lo análogo y genera un sonido gigante sobre las bases sólidas de riffs que te invitan a tomar un instrumento o a cantar sus melodías tan reconocibles. Cler lo ve a diario como directora de School of Rock Los Domínicos: «es un grupo que recibe muy bien a una persona que está aprendiendo un instrumento». Su catálogo ha sobrevivido a todos los cambios y fluctuaciones de la industria con una entereza envidiable, con una fórmula probada que también se siente auténtica. «Hay un mensaje que me parece importante: menos es más. Cuando ese mensaje te lo manda AC/DC, te dan ganas de seguir practicando». 

 

En medio de la voracidad del mundo digital, las colecciones de discos también son pequeños oasis que nos conectan con lo análogo y forman un punto de encuentro entre generaciones que, si bien pueden llevar discografías completas en su teléfono, también se dan el tiempo de deleitarse con el objeto físico. Claro, esto no se restringe solo a AC/DC, pero sí es uno de esos nombres que engrosan todo tipo de colecciones, desde las más amateur hasta las más especializadas. Siendo conductor de un programa dedicado a los acetatos en Futuro los sábados por la mañana, El Club del Vinilo, Reiniero complementa esta observación: «el formato físico ya está de regreso, la gente quiere tener sus colecciones de nuevo. Los que vendieron o se deshicieron de sus colecciones se están arrepintiendo porque nos dimos cuenta de que tener la música en un dispositivo no es lo mismo que tenerla en físico, así como las colecciones de libros, de películas o de láminas. Dadas las circunstancias del concierto de AC/DC, aumentan sus ventas, pero lo que uno ve es que siempre hay alguien llevando un vinilo de AC/DC o rescatando un compact disc de hace muchos años y eso está pasando muy a menudo».   

 

Ahora solo queda esperar a que esos riffs eternos exploten nuestros sentidos con el poder de su dinamita rockera el 11 y 15 de marzo en el Parque Estadio Nacional, también con la participación de sus flamantes acompañantes internacionales: The Pretty Reckless. Cler espera que suenen ‘Whole Lotta Rosie’ o ‘Moneytalks’, y coincide con Reiniero en ‘Shoot to thrill’, ese corte del clásico “Back in Black” que levanta muertos y es pura electricidad. Literalmente, un disparo a la emoción. La invitación es a vivir una de las experiencias clave si te gusta el rock y la música en general, a deleitarse con un espectáculo de primer nivel que combina la complejidad de una puesta en escena llena de estímulos con la simpleza de la fuerza bruta, la garra y el swing de un combo que solo sabe entregar riffs de alto voltaje. «El paso del tiempo no se puede negar, los muchachos están más viejos, pero por algo siguen vendiendo conciertos en todo el mundo», concluye Rainiero, dejando en claro lo imperdible de la cita. Tal y como escribió Classic Rock en su especial por los 50 años de la banda, «mientras en el escenario haya un tipo vestido de escolar tocando la guitarra, hay AC/DC». Entonces, que haya sonido, luces, baterías y guitarras. Que haya rock. Que haya AC/DC.