The Cult

Electric

Domingo, 09 de Abril de 2023

1987. Beggars Banquet/Sire

Si hablamos de hard rock, no podemos olvidar a The Cult con su clásico disco, “Electric”. Este es un álbum en donde se destaca su cambio de estilo respecto a sus anteriores trabajos, pasando del rock gótico a algo de cepa más clásica, de la psicodelia a un sonido atractivo y potente.

Luego del éxito alcanzado con “Love”, en 1985, la agrupación decidió darle una vuelta a su música para desarrollar y fortalecer las influencias AC/DC o Led Zeppelin. Se lanzaron a un proyecto que llamarían “Peace”, pero nunca lograron el sonido que querían. Finalmente dichas grabaciones se guardaron como “The Manor Sessions”, viendo la luz en la reedición del 2013.

Al no quedar satisfechos con aquel resultado, los británicos viajaron a New York. Ahí conocieron a Rick Rubin, por entonces un joven productor que, al mando de Def Jam, estaba revolucionando el mercado del hip hop -Beastie Boys y LL Cool J figuraban en su nómina de artista-, pero también dando zarpazos en el mundo del metal, al editar el tremendo “Reign in Blood” de Slayer. Rubin fue contratado para desarrollar el cambio de sonido que la banda estaba buscando y capitalizar la popularidad del hard rock y el heavy metal en la segunda mitad de los 80.

El grupo preparó un álbum en que los solos de guitarra formaban el ente dominador, agregando sonidos y gestos vocales y actitud altamente deudora de los 70. No era una revolución, sino una revelación y cambio de imagen: pasaron de vestimentas extravagantes con toques hippies y chamanistas a teñidas rockeras y motoqueras. En lo musical, la transformación claramente se expone en temas como ‘Wild Flower’, ‘Lil' Devil’ y ‘Love Removal Machine’, donde traen sonidos potentes, llenos de energía, riffs entrecortados y clásicos, junto a una batería efectiva -cortesía de Les Warner-, la gran voz de Ian Astbury y la electrizante guitarra de Billy Duffy.

De todas formas, los orígenes no quedan totalmente atrás, pues la psicodelia se huele en ‘Aphrodisiac Jacket’ -la más lenta del opus-, que proviene de la gama de “Love”. De ahí se desprende ‘Peace Dog’, tema que parece un grito hippie, pero en verdad está relacionado con su nuevo sonido. Por otro lado, Rubin propuso que la banda grabara una versión de ‘Born to Be Wild’ de Steppenwolf, en la producción los británicos le otorgaron mayor velocidad y modernidad sin perder la esencia de la versión original. De esa misma línea se originó la empoderada ‘Bad Fun’, canción muy punk, rebelde y expresiva. ‘King Contrary Man’ posee tendencias ligadas al metal y bandas de aquella época. Este tema relata acerca de la transacción con el Maligno del blues que desea vender el alma, con la leyenda de Robert Johnson respirando muy cerca..

Por aquellos años apareció Kid Chaos. Proveniente de una banda de la misma línea de The Cult, se encargó de tocar el bajo en la gira promocional de “Electric” en el 1987, mientras que Jamie Stewart se encargó de la segunda guitarra hasta diciembre de ese año.

“Electric” es el causante del actual sonido y parte del gran éxito de los británicos hasta la actualidad, el cambio que realizaron hizo que este disco se convirtiera en uno de los clásicos en la historia del rock. Es aquí donde captan sus influencias concretas y conceptos que se desarrollan a través de este álbum.

Fernanda Schell