Lucybell

1995. EMI

Los comienzos de los años noventa parecían haber echado a andar los sueños de los jóvenes que querían hacer música en Chile. Despojados de la represión y la censura que habían liderado la época -ya sabemos en qué circunstancias- grupos como Lucybell, Christianes, Santos Dumont y Malcorazón empezaban a surgir con una fuerza incontenible. Los únicos sobrevivientes fueron Lucybell, quizás la banda que definió con mayor carácter un sonido que los distinguía de cualquier otro proyecto MADE IN CHILE.

Lo inusual de una agrupación como Lucybell, es que primero ganó su público a costa de presentaciones en eventos universitarios, público del que formaban parte los mismos miembros del grupo: Claudio Valenzuela, Marcelo Muñoz, Francisco González y Gabriel Vigliensoni, y al cual conquistaron con “De sudor y ternura”, una tenebrosa y desafiante declaración de ironía y sarcasmo que hacía evidente un renacimiento en el rock chileno.

Como consecuencia, “Peces”, el debut de Lucybell, fue uno de esos discos que devolvió la fe al auditor chileno en su propio producto: ya no era necesario estar mirando al otro lado de la cordillera para escuchar una melodía extravagante. Y si “De sudor y ternura” ya tenía ganado terreno con una importante base de seguidores, “Vete” simplemente conmovió, removió y encantó a una audiencia que esperaba, casi con ansiedad, que una canción de tal delicadeza, sofisticación y sencillez apareciera en nuestro ambiente. [Vete, vete, vete, antes que yo, aprenda a hilar tu cabello o termine mi armadura…]

Pero “De sudor y ternura” daba pistas de que Lucybell traía mucho más peso. “Cuando respiro en tu boca”, segundo single de “Peces” y tema que abra el disco, materializa en el sonido de cada uno de sus instrumentos –y en la voz de Valenzuela- unos instintos animales pocas veces oído, a pesar de que sólo cuenta con un par de armonías que no cambian a lo largo de la canción, lo que engrandece aún más a “Cuando respiro en tu boca”. Lucybell acá hace de la pasión su consigna y desaparece al auditor, cual voluntario de show de ilusiones, en esa nube de impulsos eléctricos que Lucybell expulsa con tanta soltura.

Con este disco también se hacía indudable que el rock chileno, en vez de encontrar a sus principales influencias en las bandas norteamericanas, lo hacían en el sonido inglés, mucho más oscuro y experimental y con el que esta escena se sentía mucho más interpretada, de hecho, gran parte del álbum hace referencia al ‘pop’ británico de los años ochenta, principalmente a grupos como The Smiths y The Cure. Así también juegan con un pequeño homenaje, o simplemente alusión, a The Beatles, en la canción “Rodar”, donde tocan un extracto del tema “Come Together”.

Y si de melancolía se trata, “Sin alas” es el mejor ejemplo donde se puede retratar esa sensación, el cual se basa esencialmente en los sonidos nostálgicos del piano de Vigliensoni y en la estremecedora voz de Valenzuela; igual de nostálgico que “Tú”, que por otra parte, cuenta con un simple rasgueo de guitarra y un suave tocar en el teclado... Lucybell da por seguro que con mayor intimidad, se crea un ambiente mucho más intenso y rico: la banda definitivamente se adelantó a la época, hizo de su debut un comienzo increíblemente sólido y aseguró una historia que sólo auguraba éxito.

María de los Ángeles Cerda