Sparta

Trust the River

Jueves, 25 de Junio de 2020

2020. Dine Alone Records

Catorce años han pasado desde que Sparta lanzó "Threes". También había transcurrido otro tanto desde que Jim Ward se desligó de la música, poniendo más énfasis a su otra vida y trabajo, con un restaurante en El Paso (Texas), su lugar de origen.

Tal vez en el momento menos propicio por todo lo que pasa en el mundo, la banda tejana, que fue figura del post hardcore a principios del milenio, reaparece con "Trust the river", luego de que el 13 de noviembre del 2017 se anunciara su vuelta a las pistas con una pequeña gira por Estados Unidos al año siguiente. Otra novedad es el ingreso de Cully Symington (ex Cursive y Beach Slang) como nuevo integrante en la batería, más los otros rostros ya conocidos, Jim Ward (guitarra y voz), Gabriel Gonzalez (guitarra) y Matt Miller (bajo).

Esta nueva placa se diferencia de su anterior material con un sonido más suave y con un bajo perfil, con Ward abandonando casi completamente su tonalidad más agresiva. 'Class Blue' es un exponente preciso de este cambio. Sin embargo, 'Cat Scream' llega a ser un single mucho más rápido y duro, siendo los más parecido al Sparta de "Wiretap Scars" o "Porcelain". 'Turquoise Dream' tiene ese estilo alternativo muy similar a The Killers, sonando bastante moderno; mientras que 'Spirit Away' -en formato folk-, ofrece un tranquilo paraje desenchufado y un Jim Ward con una suave voz.

'Believe' es una de las piezas más frenéticas de toda la obra, con una temática más esperanzadora y amigable, dando paso a 'Graveyard Luck', que inicia con distorsión y jugando con la pasividad ya asumida, ofreciendo un riff y un coro pegajoso. 'Dead End Sings' acompañada solo con un piano, es una hermosa canción con tintes de nostalgia, la más emotiva del disco. Luego viene 'Miracle', uno de los vistazos previos, contraste absoluto de la anterior. 'Empty House' viene a ser más de lo mismo en cuanto a sonido, conservando la misma temática que casi todas las canciones, al igual que 'No One Can Be Nowhere', de casi cinco minutos de duración.

El trabajo que marca el regreso de los chicos de El Paso no destaca por ser un álbum que pretenda ser masivo. Puede despertar sentimientos encontrados por los fans más nostálgicos, pero al fin y al cabo el cambio es parte de la vida, y esto no es ajeno musicalmente para el más infravalorado de los miembros históricos At the Drive-in.

Tomás Araya