Jehnny Beth

To Love Is to Live

Lunes, 27 de Julio de 2020

2020. Caroline Records

"To Love Is to Live", es el nombre del debut solista de Jehnny Beth. Como caótico y espléndido se podría catalogar esta placa, que sale cuatro años después de "Adore Life", su hasta ahora último trabajo con Savages, con quienes ha dicho que seguirá lanzando nuevo material.

Separándose de lo escuchado habitualmente en su otro proyecto, se puede notar la entrada a un terreno empalagoso, experimental y arriesgado. La producción contó con la ayuda de músicos de renombre, como su compañero de agrupación, Johnny Hostile, Flood -reconocido productor de Depeche Mode y U2-, y Atticus Ross, de Ninch In Nails. Además las grabaciones se realizaron entre París, Londres y Los Angeles.

Desde el inicio se aprecia esa distinción del post-punk que tiene con Savages. 'I Am' comienza con un sonido ambiental, demencial, con distorsiones. Ya en 'Innocense' se confirma, recurriendo a efectos electrónicos, sobre todo en la percusión, y teclados. La letra es agresiva y también muy asertiva, con líricas como, "It's living in the city, That turned my heart so small". 'Flower' fue de los primeros singles en ver la luz. Es mucho más relajada que sus predecesoras, con un aura bastante sensual. En cuanto a la apuesta instrumental, sigue ocupando los mismos recursos que sus antecesoras, y también en las que vendrán, como 'We Will Sin Together', con una excelente melodía.

'A Place Above' es un interludio que cuenta con palabras de Cillian Murphy, actor que hoy en día goza de gran fama gracias a su personaje de Tommy Shelby en "Peaky Blinders", dando paso a 'I'm the Man', además parte del soundtrack de la serie. Es caótica, con un fondo que recuerda a esa electrónica de Skrillex, pasando luego a tonos más melódicos, que hacen salir a flote lo último que pudimos apreciar de David Bowie. En cuanto a temática, en su letra hace una crítica a la masculinidad soberbia. 'The Rooms' inicia entre un piano, violín y ruidos de personas hablando, causando un efecto bastante curioso, dando la sensación de estar en un lugar público. De a poco estos instrumentos toman pulso y aparece la voz de Jenny, acompañada solo de las teclas. 'Heroine' recibe esa influencia Bowie de forma directa, y se nota sobre todo en la poderosa voz de la francesca.

Las vocalizaciones de Beth, mezclada con los vientos y una batería programada, hacen de esta canción, un tema exquisito de escuchar. 'How Could You' viene con colaboración del músico inglés, Joe Talbot -de los aclamados Idles-, creando un ambiente distópico y paranoico, con el uso de la electrónica al 100%. Esto se suprime con 'French Countryside', de temple más calmada, romántica y dulce. Balada pura. El final es con 'Human', una crítica directa al comportamiento de los seres humanos por su uso excesivo con las redes sociales.

Estamos hablando de un disco bizarro, en el buen sentido, y en lo que a significado respecta, y valiente. De esa forma se podría definir el trabajo de Jehnny Beth, quien separándose completamente a lo escuchado con Savages, logró crear una primera obra alocada y maravillosa, con temáticas sobre problemáticas de una sociedad neoliberal.

Tomás Araya