The Struts

Strange Days

Martes, 20 de Octubre de 2020

2020. Interscope

Sol, palmeras y rock & roll, los pasajes tenían un destino claro: Los Angeles, California. Allí es donde Jon Levine produjo el más reciente trabajo discográfico de los británicos de The Struts.

"Strange Days" es un salvavidas para lo que queda de año. Levantado en tan solo 10 días, el cuarteto logra alzarse con un trabajo que no sólo homenajea a clásicos del rock, sino que también explora diferentes tonalidades del mismo, sacando partido de lo mejor que cada miembro de la banda tiene para ofrecer. Y como si fuese poco, el cuarteto de Derby no actúa solo, sino que cuentan con colaboraciones de grandes como Tom Morello, Robbie Williams, Phil Collen y Joe Elliott de Def Leppard, entre otros.

Como apertura llega el track homónimo y que, quizás pecando de costumbrista, no tarda mucho en presentar la pregunta del por qué abrir con esta pieza en particular, ya que suele ser una pieza más energética la que da la bienvenida e invita a seguir recorriendo el disco pero pronto, al minuto del trayecto para ser exactos, es que la voz de Robbie Williams provee la respuesta y no se necesita más. Con una potente interpretación por parte de él y Luke Spiller, la canción incita a darle una vuelta de tuerca a lo negativo que puede existir en estos días tan extraños. Mientras que su sucesora, ‘All Dressed Up (With Nowhere To Go)’, se convierte en el himno perfecto para un viernes por la noche, en casa o fuera de ella, un llamado a los peinados invertidos y lycras ajustadas. Junto a un estilo más cercano al glam rock, posee un sonido que se acerca a lo análogo, a las clásicas grabaciones en cinta magnética que dan esa suciedad vibrante típica de una época llena de juventud efervescente, una descripción donde también cabe perfectamente ‘I Hate How Much I Want You’, ‘Wild Child’, ‘Cool’ y bueno, se transforma en la tónica del disco. ‘Do You Love Me’, cover de la famosa canción de Kiss es una de las paradas necesarias en este álbum. El homenaje al track de 1976 hace uso de la potente voz de Luke Spiller en perfecta fusión con el sonido afilado de la guitarra de Adam Slack. Una interpretación que sin dejar de lado lo medular de la original, añade un sonido propio que logra hacer honores al clásico. Spiller quiso contar con la participación de Phil Collen y Joe Elliott de Def Leppard en esta pieza, pero fueron los mismos quienes le propusieron formar parte de algo nuevo, y es así como nace la antes mencionada ‘I Hate How Much I Want You’.

Continuando con la línea de colaboraciones, el siguiente en la lista es Tom Morello. Como no podía ser de otra forma, el hombre de Rage Against the Machine toma el mando en la guitarra en ‘Wild Child’ dejando su marca personal a lo largo del track, coronando con un solo de guitarra digno de escuchar una y otra vez. En compañía de Spiller, el guitarrista Adam Slack, el bajista Jed Elliott y el baterista Gethin Davies, instalan este track como el más intenso de la obra. Punto de partida para entender otras capas del trabajo como ‘Cool’, que pone sus raíces en las tonalidades del blues, y ‘Burn It Down’, al más puro estilo del rock sureño, que conforman una triada de canciones que demuestran que no existe vacilación al explorar distintas ramas del rock en este álbum. Y ya reforzando este sondeo, un sonido más britpop toma fuerza en la canción ‘Another Hit Of Showmanship’. Y cómo no, si esta cuenta con la colaboración del guitarrista de The Strokes, Albert Hammond Jr., en una pieza que no puede evitar mostrar los orígenes de cada integrante de la banda, y es que hasta el acento parece cobrar mayor notoriedad.

Un álbum lleno de sonidos que apelan a los recuerdos, que inevitablemente puede hacernos caer en comparaciones del tipo “esto es como tal…” o “esto suena a tal…” es lo que nos presenta The Struts en su más reciente lanzamiento, pero la diferencia es que lo hacen de buena manera. Es una exploración que se salta la descripción de ser una copia y llegan más a lo que puede ser un “revival” de lo que en la actualidad parece ser poco más que un débil rumor de los orígenes del rock, un sonido que este disco trae con la promesa de volver a poner sobre la mesa con el respeto y reconocimiento que merece.

Fernanda Hein