The Cure

2008. Geffen

La espera se tornaba insostenible. Cuatro tediosos años para que el sucesor del correcto “The Cure” fuera realidad y el multitudinario rebaño de adherentes a la veleta artística  de Robert Smith, pudieran tener acceso a una pieza de canciones inéditas, tras una previa de trajín tan dilatada como sobre expuesta. Giras suspendidas para priorizar las tomas en estudio, fallidos anuncios de discos dobles, seguidilla de erráticas fechas de salida y un excesivo aperitivo de sencillos lanzados con constancia mensual, a partir de mayo de este año, lograron sacar canas verdes hasta a los escuchas de paciencia privilegiada.

Ante una evidente desestimación por las estrategias furtivas y contraponiendo los postulados del mismísimo Smith, quien señaló que esta pieza abarcaría los temas identificados por una rítmica animada, dejando los de espectro dark para el siguiente capítulo, “4:13 Dream” devela una consistencia mediadora entre la dureza del pop duro y elitista de antaño y la melancolía lúgubre-absorbente de la obra más fatalista y celebrada de los Cure.

Las primeras dicotomías se prestan con el arranque del álbum. Tenemos una rotunda peregrinación hacia el romanticismo desamparado de “Disintegration” en ‘Underneath the Stars’, que emula a la inicial de ese capítulo de 1989, ‘Playsong’, para luego pillarnos a contrapelo con la upbeat ‘Only One’, desenmascarando una estela integral de caretas que nubla esa primaria concepción forjada con los cuatro adelantos puestos a la mesa meses antes y que colaboraron para esbozar una inferencia apuntada hacia una continuación de lo ofrecido en su homónimo.

El contraste se acentúa en el primer tramo del disco, donde canciones como ‘Reasons Why’ y en especial ‘Freakshow’, revelan la actual actitud de The Cure en rítmica. Una estrategia que olvida el protagonismo de los teclados, cuenta con un Porl Thompson sin miedo al virtuosismo en las cuerdas y un Smith que lucha por reeditar un registro vocal apasionado tal como en sus años mozos y al menos, en la segunda parte de la placa, obtiene los intentos mejor logrados.

Aproximándose a la oscuridad y tormento de sus firmas de mediados de los ochentas, la otra mitad de “4:13 Dream”, se acerca a un intento de siniestra revisión al pasado, ya efectuado en “The Cure” y “Bloodflowers”, claro que la diferencia apunta a que este repertorio goza de una mayor precisión y consistencia por su amplitud. El atrevimiento y frescura de ‘Switch’, por citar un caso, recuerda por momentos la actitud de los años de “The Top”, cuando Smith era un obrero polifuncional y gozaba de un control total en toda la plana instrumental.

Al escarbar en las bondades de otro clásico de la banda, “The Head on the Door”, no es muy complejo asimilar las caretas frontales del dark pop de ‘Sleep When I’m Dead’ o ‘Scream’, con varias de las gemas insignes del recordado álbum de 1985 o nivelar las tonadas infecciosas de ‘Real Snow White’ con el noventero “Wish”. Firmando con elocuencia, la absoluta variedad impuesta en esta producción de Smith y compañía, la inmediatez industrial de ‘It’s Over’, culmina el recorrido de este episodio número trece de The Cure. “4:13 Dream”, sin rozar lo descollante, es una firma digna para una marca registrada que tras superar la barrera de las tres décadas, aún puede darse el lujo de regocijar, aunque sea por instantes, tanto a sus fanáticos a ultranza como a los de oído más exigente; Ahora, sólo restaría bajar a esta esquiva, larga y angosta faja de tierra... aunque muchos ya no se traguen “el cuento del lobo”.

Francisco Reinoso Baltar