Alice Cooper

2025 - earMusic

 

En noviembre de 1973 llegó “Muscle of Love”, el último álbum de Alice Cooper como banda por más de medio siglo. Este año, aquella formación -exceptuando al guitarrista Glen Buxton, fallecido en 1997- regresaría para un nuevo LP como la agrupación original, llevando el apropiado título “The Revenge of Alice Cooper”. Cabe destacar que Michael Bruce (guitarra), Dennis Dunaway (bajo) y Neal Smith (batería) volvieron a trabajar con Cooper en álbumes como “Welcome 2 My Nightmare” (2011), “Paranormal” (2017) (solo en unos bonus tracks) y  “Detroit Stories” (2021). Tras esta última colaboración, tanto el vocalista como el productor Bob Ezrin dieron a conocer que un nuevo larga duración juntos era una buena posibilidad.

 

Dado el largo tiempo entre cada lanzamiento, el rock ha vivido una infinidad de cambios, por lo que un viaje a un pasado tan lejano podría no ser necesariamente el camino correcto. Dicho lo anterior claramente un regreso así no sería para reinventarse ni mucho menos, pero aún así esa impronta de aplaudidos álbumes como “Killer” (1971) o “Billion Dollar Babies” (1972) no llega a sonar como algo anticuado, lo cual se logra gracias a la producción de Ezrin, quien ha tenido un gran éxito al trabajar recientemente con Deep Purple y darle un toque fresco a una fórmula clásica resultando victoriosos, como sucedió el año pasado con “=1”. 

 

Unas siniestras palabras habladas de Cooper, algo tradicional de su personaje, dan inicio a ‘Black Mamba’, notándose de inmediato aquellas notas con un sabor hipnótico y un tanto oscuro, con nada menos que Robby Krieger de The Doors como invitado en la guitarra líder. ‘Wild Ones’ toma esa naciente pesadez setentera y nos lleva por un viaje más acelerado y hardrockero, mientras que el riff principal de ‘Up All Night’ nos lleva por momentos de cierta intensidad para luego pasar a un coro melódico propio de un single de aquellos años. Aunque varios otros agregados van apareciendo conforme avanzamos, con estos primeros cortes -lanzados como singles previos- ya tenemos una idea clara de hacia dónde vamos por estos 54 minutos.

 

“El álbum de regreso al que el mundo temía”, menciona la portada del LP, con la banda retratada al estilo de un póster de una película de terror vintage. Siendo honestos, no hay nada que resulte verdaderamente terrorífico, ya que Cooper hace mucho que ya no es aquella figura que nos llevaba a través de sus peores pesadillas y escandalizaba a los no adeptos a su propuesta, pero aún así las temáticas líricas de antaño siguen ahí, tal como se podría esperar. Ejemplos de eso son la locura como el asunto central de ‘Kill the Flies’, el punto de vista de un siniestro asesino en ‘One Night Stand’, en donde la voz principal suena grave y limpia rozando lo gótico -siendo un punto alto de este trabajo-, o la mirada cínica y macabra a la vida de esfuerzo de un músico en ‘Crap That Gets in the Way of Your Dreams’.

 

Gyasi Heus y Rick Tedesco fueron quienes se alternaron en la guitarra líder, siendo este apartado lo mejor de ‘Blood of the Sun’, más extensa que el promedio, pero cuya duración no alcanza a justificarse por completo, a diferencia de momentos que, sin dejarnos con ganas de más, tienen el tiempo justo. 54 minutos no es un número menor, pero tras cualquier atisbo de letargo que nos pueda generar, momentos como ‘What a Syd’, ‘Intergalactic Vagabond Blues’, la animada y rockanrollera ‘What Happened to You’ -que incluye una grabación inédita de Glen Buxton- y ‘I Ain’t Done Wrong’ vuelven a recordarnos que el claro objetivo del álbum no es otro más que entretener. Hasta el mismo Vincent Fournier sabe que hoy en día ya no se puede causar ese estupor de antaño, pero sí crear música que logre traer lo mejor de épocas pasadas con viejos compañeros sin caer en una autoparodia. 

 

‘See You On The Other Side’ puede entenderse como una despedida a mayor escala dado su tono y mensaje, pero claramente aún queda algo que hacer, tanto para Alice Cooper en su trayectoria solista como junto a la banda del mismo nombre. No se sabe si habrá una secuela, pero se entendería mucho que la hubiera. Una venganza a ratos imperfecta, que quizás no tenga el peso histórico de producciones pasadas, pero que celebra con ganas todo aquello que puso en el mapa a un nombre clave del shock rock.

 

Luciano González