Deftones

2025. Reprise Records

Casi 30 años después de que "Adrenaline" los presentara como la fusión más feroz entre la furia del metal y el desorden emocional en Sacramento, Deftones ha regresado con "private music", un disco que no persigue la relevancia porque ya se ha convertido en el estándar con el que esta se mide.

Siendo el décimo álbum de estudio de la banda y el primero desde "Ohms" (2020), este regreso no solo reafirma su singularidad, sino que la lleva más allá, hacia un territorio extraño, volátil y sorprendentemente íntimo. Chino Moreno, reconocido desde hace tiempo por su capacidad de pasar de la seducción susurrante al grito primitivo en una sola línea, suena aquí más suelto, menos performático y más poseído. No está simplemente cantando canciones: Está atravesando estados emocionales como si fueran sistemas meteorológicos. Stephen Carpenter, con sus guitarras afinadas en abismos, equilibra peso y espacio, construyendo riffs que golpean con gravedad pero flotan con elegancia. Abe Cunningham por su lado, siempre preciso, convierte la batería en una fuente de tensión y liberación, marcando el pulso entre lo orgánico y lo mecánico.

El productor Nick Raskulinecz, de regreso por primera vez desde "Koi No Yokan" (2012), también merece crédito. Se encarga del álbum como una paradoja: Masivo pero microscópico, exuberante pero sin aire. Su mezcla le da espacio a las manipulaciones atmosféricas de Frank Delgado, permitiendo que cada pista brille con una tensión no resuelta, a ratos convirtiéndose en un arquitecto del espacio que suma capas electrónicas que deforman la realidad. Y tal vez esa sea la característica definitoria de "private music": Moderación sin reducción. La dualidad característica de la banda, brutalismo y belleza, carnalidad y trascendencia, no solo sigue intacta, sino que está refinada. Las influencias shoegaze son más espectrales. Las raíces metaleras, más esqueléticas. Y aún así, de alguna manera, todo golpea más fuerte. Eso es lo que hace que sea una escucha tan absorbente. Desde los pulsos iniciales queda claro que este disco no es un ejercicio de nostalgia. No es un regreso a "White Pony", "Diamond Eyes" ni ninguna otra era dorada del pasado. Y es que no solo presenta a Deftones como una banda que desafía los géneros. Los presenta como un género en sí mismos, uno que solo se puede aproximar, nunca duplicar.

"private music" es puro instinto, sin negociación. Se siente menos como una continuación y más como una ruptura deliberada. Este álbum confirma, más que nada, que Deftones ha entrado en un territorio reservado para artistas como el Nine Inch Nails de los últimos años: Actos de culto que, liberados de la nostalgia, exploran nuevas arquitecturas sonoras con la urgencia de un debut. Se han convertido en ese tipo de banda que inspira a otras a formarse para tratar de imitarlos, y sin embargo, nadie logra hacerlo del todo bien. Porque lo que hace Deftones no es una fórmula. Es química. "private music" lo demuestra: Su sonido no sólo sigue vivo. Está evolucionando.

Fernanda Hein