Biffy Clyro

2025. Warner

Lo que pasaría con Biffy Clyro después de los álbumes pandémicos "A Celebration of Endings" (2020) y "The Myth of The Happily Ever After" (2021) era un completo misterio. Simon Neil se tomó un respiro para explorar el metal con Empire State Bastard y, en el proceso, confesó que estuvo años sin tener contacto con los hermanos Ben y James Johnston. A su bloqueo creativo se sumaba una sensación de desgaste: después de 30 años de carrera, el futuro parecía encaminarse a un largo hiatus o incluso al final de la banda. La salvación, sin embargo, llegó en ese lugar favorito de tantos artistas europeos para reencontrarse consigo mismos: Berlín.

"Futique", producido por Jonathan Gilmore (The 1975), saca a relucir el costado más luminoso del grupo. Se trata de un híbrido entre lo logrado en sus discos pandémicos y la épica expansiva de "Opposites" (2013). No, esta no es la versión suave de Biffy Clyro, sino una reinvención que asume algo que siempre estuvo latente: su talento natural para crear melodías pop. Y no es casual la elección de Gilmore tras las perillas.

Temas como 'A Little Love', 'Goodbye' y 'Shot One' presentan al grupo en una suerte de pop progresivo, alegre y propositivo en lo musical, aunque cargado de líricas que recuerdan lo efímero de la vida y el peso trascendental de las decisiones. ¿El rock de estadio? La cuota aparece con fuerza en 'Goodbye', 'True Believer' y 'Hunting Season'. Canciones que condensan todo lo característico de la banda y que no podrían haber nacido de otras mentes.

"Futique" es un gesto de supervivencia, un izar de bandera en señal de estar vivos. Un primer paso firme hacia el futuro, que demuestra que los escoceses todavía tienen mucho por decir, con la misma convicción y frescura que los ha acompañado desde sus inicios. No es una obra maestra, pero sí es un regreso totalmente a la altura.

Bastián Fernández