Battle Beast

Steelbound

Miércoles, 19 de Noviembre de 2025

2025. Nuclear Blast

Tras su debut en Chile en el Teatro Cariola el año pasado, el que confirmó todos sus pergaminos, el sexteto finlandés Battle Beast nos presenta su séptimo disco de estudio, “Steelbound”, que refleja el gran estado de forma de una banda sólida que sigue su camino en un ascenso metódico y paulatino.

Con su fórmula siempre efectiva de Heavy/Power Metal con toques sinfónicos, ritmos gancheros y coros pegajosos, Battle Beast no agota sus buenas ideas ni tampoco su talento para componer canciones memorables, tarea que recae en el tecladista Janne Björkroth, responsable de toda la composición, para luego sumar la potente voz de Noora Louhimo, la mejor cantante femenina de metal surgida en los últimos 12 años.

Sería fácil caer en la tentación de que todo el brillo y relevancia de Battle Beast recae sobre los hombros de Noora, pero la banda es mucho más que ella sola, y la calidad de sus músicos es incuestionable. Esto, gracias a la dupla de guitarristas muy técnicos y con gran sensibilidad melódica como lo son Joona Björkroth y Juuso Soinio, además de la sección rítmica conformada por el bajista Eero Sipilä y el baterista Pyry Vikki, una máquina de precisión en vivo.

A diferencia de sus trabajos previos, "Steelbound" es más directo y crudo, dejando de lado el lado más cinemático de la banda, presente pero en menor medida. Al mismo, la producción es menos grandilocuente y orquestal, favoreciendo el costado más metálico, lo que queda claro desde el arranque con la veloz ‘The Burning Within’, con un doble bombo a todo dar y una potente voz para un arranque matador. El álbum tiene también una gran variedad de ritmos y ambientes, y en ‘Here We Are’ aparecen esos coros pegajosos que traen toda la nostalgia ochentera, donde los sintetizadores de Janne crean un gran colchón donde se sustenta una canción llena de melodías.

El tema título llega en el tercer lugar, y nuevamente los teclados nos sirven un tema cautivador, con Noora atacando con una voz más dulce, para en el pre-estribillo y los coros, ir con su voz arriba demostrando toda su potencia. El solo con las guitarras dobladas también es otra muestra del alto nivel musical que tiene esta banda, y ni hablar de las baterías de Pyry, una verdadera metralleta del doble bombo.

‘Twilight Cabaret’, posiblemente sea el tema más inusual del disco, y al mismo tiempo, más sorprendente. Su tiene una gran influencia latina, específicamente de la salsa cubana y portorriqueña, con los pianos y teclados brillando y con un ritmo tan contagioso que incluso hasta puede ser un tema bailable. El metal duro regresa con ‘Last Goodbye’, un tema rápido y golpeador pero siempre cabalgando sobre melodías llenas de gancho. Esa la facilidad que tienen para componer estribillos y coros memorables y contagiosos, tal como lo hacían las bandas en los 80’s, es uno de los puntos altos de la banda.

‘The Long Road’ es un tema instrumental que suena como la banda sonora de una película épica, sin duda otra muestra más del gran talento de su tecladista Janne. ‘Blood of Heroes’ suena como la continuación de la pieza anterior, mientras que ‘Angel of Midnight’ nos lleva de viaje con todo al Metal radial de los 80’s, con una voz dulce de parte de Noora como si estuviera poseída por Ann Wilson de Heart. Dentro de la variedad destaca también ‘Riders of the Storm’ y su ritmo celta/irlandés, que invita a una danza pagana, y cerrando el disco llega ‘Watch The Sky Fall’, siguiendo la estela de la mejor época de Nightwish, y con la vocalista brillando por todo lo alto.

Asi como Sabaton ahora brilla como una banda cabecera de cartel en Europa, si el destino no dice otra cosa, Battle Beast debería alcanzar las mismas cotas, o quizás más. Es un grupo que tiene un talento que hasta el momento parece no tener límites, se llevan bien entre ellos, son un gran equipo y una mejor banda. Con Noora al frente, pueden cruzar el Rubicon y llegar muy lejos. Ojalá así sea.

Cristián Pavez