Guns N' Roses: Generaciones con apetito de destrucción

Martes 14 de octubre, 2025
Parque Estadio Nacional, Santiago

¿Por qué seguir viendo a Guns N’ Roses? Es una pregunta válida para explicar el fenómeno que existe detrás de Axl Rose y su pandilla, dado que desde su anuncio se dijo que este era uno de los shows imperdibles del año. Pensar que esta es la banda de la mítica gira del "Use Your Illusion" sería un acto de ingenuidad. Sabemos lo que ha pasado, las peleas, los excesos, las separaciones y los proyectos solistas. Después de todo eso, esta es la banda que tenemos y merecemos, una que se reencontró con Chile en un show que es imposible no te deje satisfecho.

Vamos de lleno a la jornada y es que los nacionales de La Mala Senda fueron los encargados de comenzar ante una explanada repleta y que rugía con fuerza para su comienzo con ‘Máscara’ y ‘Desaparecer’.  La gente escucha atenta y acompaña cada una de sus propuestas, dejándolos boquiabiertos ante este sueño hecho realidad y que cierran con ‘En La Ciudad’ y ‘Vívelo’, concluyendo una presentación sólida, de buen sonido y que no sólo maravillo al público, sino que a los propios músicos que transmitieron esa emoción de estar sobre el escenario al resto.

 

Finalmente, y tras diez minutos de atraso, las animaciones comienzan a preparar todo para que con el sonido de la guitarra de Slash se desate un grito que retumbe en todo Ñuñoa con el comienzo del show al ritmo de ‘Welcome To The Jungle’ y ‘Bad Obsession’ que desatan el arranque de la locura, permitiendo regular el audio que estuvo bien caótico durante dichos tracks. Ir canción por canción sería eterno, porque fue un show de tres horas, casi sin pausas, todo de una. Por lo tanto, es mejor ir abordando cada punto por separado, profundizando aún más lo que nos ofreció GNR ayer.

Partamos del punto principal, donde llegan y se reciben todos los dardos, Axl Rose. Sí, sabemos que no tiene la voz de antes, por lo que asistir esperando algo distinto a estas alturas sería muy extraño. Sin embargo, me atrevo a decir que estamos frente a una de sus mejores presentaciones desde su regreso con la agrupación. Con unos pulmones de acero y que no dan tregua, mantuvo su energía de principio a fin en un despliegue físico considerable, bailando como en antaño, tocando el piano, interactuando con el público y riendo. Quizás este último siendo uno de los elementos más importantes, porque se nota que disfruta cada momento con la banda como nunca lo había hecho, está más cómodo que nunca y con una fuerza que a momentos lograba igualar los tonos de la década de los 90. Luego tenemos a la sólida base de Duff McKagan, quien con la versatilidad de su bajo se va moldeando a las diferentes etapas de Guns N’ Roses. Es el apoyo de toda la banda, complementando con cada pulso que marca en su instrumento y a cada voz que hace de fondo. Sin dudo uno de los más queridos y que el público acompañó en cada minuto que canto, ya sea desde su conteo en ‘Estranged’ a su momento solista con ‘New Rose’.

 

Yo no sé de que sombrero sacaron a Slash, pero la magia que hay detrás de uno de los guitarristas más icónicos de todos los tiempos es incomparable. Cada canción es más desafiante que la anterior, hace cada solo con precisión clínica, y hace suyos riffs de todos los tiempos luciendo la fuerza de clásicos como ‘Rocket Queen’, ‘Civil War’ a las modernas ‘Chinese Democracy’ y ‘Absurd’. Un tipo que demuestra todo en cada tema y que incluso en su solo, se toma un momento para partir desde la base misma, con un sencillo blues para escalar a ‘Sweet Child O’ Mine’. Si bien el trio roba mirada, no podemos quedarnos atrás con sus compañeros. Con una Melissa Reese que secunda las voces de Axl y da todo el toque moderno al conjunto, el recién llegado Isaac Carpenter que hizo vibrar a todos con su talento en ‘You Could Be Mine’, un Richard Fortus cada vez más cohesionado con Slash y que toma más protagonismo en las canciones. Además, mención especial a otro antiguo como Dizzy Reed, quien siempre desde su rincón en los teclados se luce con una elegancia y solemnidad unidad, siendo ovacionado en cada una de sus participaciones.

Finalmente nos queda el setlist y es que siempre te faltarán canciones con Guns N’ Roses. Sin tener la discografía más extensa, el catálogo de éxitos es interminable y se permiten variarlo noche tras noches, haciendo cada show único. El nuestro fue muy para el fanático duro del conjunto (con buen énfasis en lo mejor de “Chinese Democracy”). Sí estaban las imperdibles ‘Don’t Cry’ y ‘November Rain’ y ‘Nightrain’, pero también nos dieron sorpresas como ‘Shadow Of Your Love’, ‘Madagascar’ y ‘Sabbath Bloody Sabbath’, el gran homenaje a Ozzy Osbourne con un clásico de Black Sabbath. Un balance perfecto entre su catálogo y covers que ya son propios.

 

Ayer Guns N’ Roses dejó en claro algo, que no son una banda anclada en su época de antaño, son algo que trasciende en diversas etapas, dejan en claro que aún hay generaciones con apetito de destrucción y que quieren escucharlos en vivo.  Es la continuidad de un legado, que se refleja en covers, en la forma de tocar y de llevar todo eso a una nueva versión de ellos, probablemente la que más están disfrutando y que mejor acepta sus diferencias, sonidos e historia. Y es que el verdadero mérito detrás de la banda es que aún podemos verlos. Luego de remecer el mundo hace 33 años con uno de los mejores discos debut de la historia y ser un terror en las giras para productores, hoteles, la prensa y ellos mismos (siendo así la banda más peligrosa del planeta), poder contar con esta versión de la banda es un privilegio y que cada noche rockean durante tres horas como si nada, repasan su catálogo de forma sorpresiva y siguen explotando la cabeza de diferentes generaciones que aún usan su ilusión. Creo que la reflexión final es “lo que quieres y lo que tienes son dos cosas completamente diferentes” y eso está más que bien si se trata de Guns N’ Roses.

Felipe Pino Guerrero
Fotos: Guns N' Roses