Audiovisión: Brian Wilson por partida doble

De la mano de ''No Pier Pressure'' y la película ''Love and Mercy''

Sábado, 16 de Mayo de 2015

Audiovisi�n: Brian Wilson por partida doble

(Publicado originalmente en revista #Rockaxis145, mayo de 2015)

Con un disco recién salido y una película biográfica en camino, el seminal Brian Wilson acapara nuestra atención mostrando sus dos caras: la del músico de canciones sonrientes y la del genio torturado por sus demonios.

De vuelta en los sesenta

Con todo lo que sabemos sobre Brian Wilson, no deja de sorprender el aura optimista de su undécimo disco, "No Pier Pressure". Sus canciones reflejan la faceta alegre que le conocimos con los Beach Boys, y no esconden su deseo de evocar la gloriosa era "Pet Sounds". De hecho, estaban ideadas originalmente para ser parte del sucesor de "That's Why God Made the Radio", el álbum de 2012 con el que la mitológica banda celebró su medio siglo de existencia.

El proyecto inicial no prosperó debido a los roces entre Mike Love y el último sobreviviente de los tres hermanos Wilson. El primero reclama que Brian tuvo una actitud dictatorial en el estudio de grabación durante la factura de "That's Why God Made the Radio" y no dejó que nadie interviniera sus ideas; el segundo no tardó en manifestar su desagrado cuando Love agendó fechas de su otra versión de los Beach Boys (junto a Bruce Johnston) paralelas a la gira "The 50th Reunion Tour".

Como sea, Brian Wilson está de vuelta y viene acompañado. "No Pier Pressure" posee una plétora de colaboraciones: aparte de viejos conocidos como Al Jardine, David Marks y Blondie Chaplin (todos miembros de la familia Beach Boys), figuran nombres actuales como la actriz y cantante Zooey Deschanel, del dúo retro She & Him; Sebu Simonian, la mitad del dúo de pop sintetizado Capital Cities (conocido por el single 'Safe and Sound'); la solista country Kacey Musgraves; y Nate Ruess, voz del grupo Fun y autor del hit 'We Are Young'.

Curiosamente, Brian Wilson se la pasa diciendo que solo escucha música antigua y que no toma en cuenta la actual porque ya está todo inventado. Según él, encontró a sus acompañantes más jóvenes a través de la radio y los invitó uno por uno a su estudio. En varios casos, se trató de una movida estratégica: su garganta no es la de antes y su rango de acción es limitado, así que le cedió el protagonismo a voces lozanas para hacerle justicia a las armonías, vital elemento a lo largo de sus nuevas canciones.

La nostalgia prima en "No Pier Pressure", no solo en su sonido detallado y prácticamente monofónico, sino también en sus letras. "Supongo que debiste haber estado ahí, fue un gran viaje, las líneas eran borrosas y superficiales, pero se sentía como si las estrellas estuviesen alineadas", canta en 'Guess You Had to Be There', y en 'Whatever Happened' se pregunta "¿qué le pasó a mis lugares favoritos?, nada está donde solía estar". En los próximos meses, Brian Wilson pretende darle rienda suelta a su amor por los viejos tiempos: quiere editar un disco de rocanrol puro al estilo de su ídolo Chuck Berry.

Audiovisión: Brian Wilson por partida doble

La cara menos amable

Toda la vibración positiva de "No Pier Pressure" tiene una firme contraparte en los hechos que detalla la película biográfica "Love and Mercy", cuyo lanzamiento comercial está pactado para junio próximo. En ella, aparecen todos los demonios que han atormentado la vida de Brian Wilson: sus excesos con la cocaína, el LSD y las anfetas, la depresión maníaca, sus tendencias esquizoides, las voces que oye en su cabeza, las crisis nerviosas.

Dos actores interpretan a Wilson: su juventud es encarnada por Paul Dano, especializado en personajes freaks (es el chico que no habla en "Little Miss Sunshine" y un escritor a punto de perder la razón en "Ruby Sparks"), y su adultez está a cargo de John Cusack, que algo sabe sobre cine con sensibilidad musical (basta verlo en "Alta Fidelidad" o en "Say Anything..." de Cameron Crowe). El propio aludido cuenta que Dano y Cusack pasaron bastante tiempo con el, hasta asimilar cada uno de sus gestos. Y quedó tan convencido por sus actuaciones, que luego de ver la película por primera vez declaró que incluso lo pasó mal en algunas escenas debido a la vividez con la que fue obligado a recordar sus antiguos problemas.

Conviene señalar que el genio de los Beach Boys nunca la tuvo fácil. Desde joven, debió sufrir el maltrato de un padre desaprensivo, Murry Wilson, la clase de manager comparable a Joe, el patriarca de los Jackson. Murry trapeaba el piso con sus hijos, Brian, Carl y Dennis, a los que veía únicamente como máquinas de hacer dinero. Sin ir muy lejos, una vez le propinó una golpiza a Brian que dejó como secuela una sordera que lo aqueja hasta el día de hoy.

Con Murry fuera del mapa, llegó Eugene Landy, el abusivo terapeuta que lo mantuvo prisionero de su tratamiento mediante la prescripción de sustancias que empeoraban sus episodios psicóticos. Se convirtió en su manager y Brian Wilson en su marioneta. En "Love and Mercy" el impagable Paul Giamatti ("American Splendor", "Sideways") es Landy, quien finalmente desaparece gracias a la actual esposa de Wilson, Melinda Ledbetter (Elizabeth Banks), su salvadora.

Tras ser exhibido ante la prensa, el filme obtuvo elogiosos comentarios por su tratamiento no lineal de una historia que, fácilmente, pudo haberse contado como cualquier otra biopic de un músico. Es decir, bajo el esquema clásico de presentar al héroe, mostrar su ascenso y luego su calvario para rematar con su posterior reivindicación. Cuando se trata de Brian Wilson, las reglas no aplican.

Andrés Panes