John McLaughlin

2021. Abstract Logix/Mediastarz

 

A estas alturas de su carrera y con la inmensa obra que lo precede, un nuevo disco de John McLaughlin es, simplemente, un acontecimiento para el jazz, la fusión y la música instrumental. Más allá del especial contexto que lo sustenta, con un artista reflexionando “sobre los peligros y el potencial de este momento histórico desafiante mientras el mundo se tambalea por el costo social, emocional y espiritual de las cuarentenas globales producidas por la pandemia”, “Liberation Time” es un álbum de gran vitalidad, que muestra al guitarrista en un estupendo momento creativo, tal como se puede apreciar desde el principio en toda la potencia del post-bop eléctrico de ‘As the Spirit Sings’. Una pieza de fiereza jazz-rock con McLaughlin soleando como en sus mejores tiempos, junto a una banda de la jerarquía del baterista Vinnie Colaiuta, el bajista Sam Burgess y el pianista Gary Husband.

 

En contraste, ‘Singing Our Secrets’ es una pista que comienza reflexiva y melancólica, pero que va subiendo de a poco en intensidad, con McLaughlin y Husband compartiendo emotivos solos arriba de la base cadenciosa de Colaiuta y Burgess. La energía al tope y el goce retornan con ‘Lockdown Blues’, esta vez con el guitarrista acompañado por su banda actual Fourth Dimension, con el mismo Husband en teclados, el bajista Etienne MBappe y el baterista/vocalista Ranjit Barot, quienes le entregan otro sabor sonoro y rítmico al álbum, incluso con una sección vocal de raíz india en el medio. 

 

Las dos conmovedoras piezas de corta duración con McLaughlin en piano solista, que son ‘Mila Repa’ y ‘Shade of Blue’, sirven como interludios de paz y relajo para las composiciones principales, que continúan con vigor implacable con ‘Right Here, Right Now, Right On’. Llena de dinámicas y diálogos instrumentales imparables, cambios inesperados, solos intrincados y vivaces y rítmicas de tiempos rápidos y sincopados, esta vez el titular se hace acompañar por el baterista Nicolas Viccaro, el bajista Jerome Regard, el pianista Oz Ezzeldin y Julian Siegel en saxo tenor, instrumento que le entrega aún mayor amplitud a la paleta sónica del disco. El tema homónimo que cierra la placa, es un jazz-rock salvaje, que no baja en propulsión ni ímpetu, nuevamente con Colaiuta, Burgess y Husband haciendo de las suyas junto a McLaughlin, cerrando un álbum que, en 37 minutos de música y con tres ensambles diferentes, equilibra pasión, furia, elegancia y sofisticación.    

 

Héctor Aravena A.