La Ciencia Simple

2022. Anomalía Ediciones

Con ocho años de trayectoria, el grupo compuesto por Rienzi Valencia, Gonzalo Valencia, Yaney Salgado y Edgar Sandoval se ha consolidado de manera notoria en la escena independiente de la música instrumental, tanto en Chile como en otros países de Latinoamérica, llegando a sumar giras internacionales por Argentina y México. Esto gracias a su excelente trabajo interpretando un sublime sonido atmosférico. La agrupación nacional, tras su último lanzamiento (lll V Vll, 2018) hizo su regreso con cuarto LP, “Ritmos en Cruz”, el cual contó con la producción del reconocido músico estadounidense John McEntire (Tortoise, The Sea and Cake).

Este nuevo disco posee ocho canciones, las cuales están inspiradas principalmente en los géneros del rock atmosférico, post rock y math rock. El resultado de este nos permite visibilizar una consolidación artística bastante notoria, dejando al oyente una obra sumamente sólida y bien trabajada en su armonía. Cuando lo escuchas, das por iniciado un profundo viaje musical, el cual te ayuda a explorar una amplia cantidad de sonidos que son logrados gracias a la impecable interpretación y movimientos de la guitarra, bajo y elementos de percusión, llegando a crear un ambiente y experiencia auditiva única. ‘Ultramar’ nos introduce a lo que será un tema que te demuestra el cómo utilizar una alta cantidad de instrumentos a la vez sin sonar mal. Su psicodélica introducción pasa a convertirse en una melodía preciosa y con muchísimos detalles sonoros. ‘Aphex’ es una pista que destaca por contar con un aura serena, que es conseguido gracias al preciso toque de platillos que crea un ambiente de paz mezclado con una pisca de inquietud. Siguiendo con ‘Cruz del sur’, podemos apreciar una vibra post rock, muy similar al repertorio de “Hacia el Mar” (2014), primer disco de la banda.

La gran implementación de elementos de percusión continúa en ‘Niebla’, canción en donde la utilización variada de licks de guitarra, tanto de respaldo al resto de sonidos o como protagonista, se lleva todas las miradas. Siguiendo por esta senda, nos encontramos con ‘Sueño Azul’. Este tema es uno de los más poderosos del tracklist debido a su excelente piano, instrumento que endulza y a la vez potencia muchísimo el resultado final, dejándonos una pista con una potente carga de sentimientos.

Ya casi finalizando, tenemos a ‘Domingo’, tema que gracias a la guitarra adopta una estética melancólica, ideal para esos días reflexivos. ‘Magnolia’ es una pista que cuenta con un inicio bastante profundo, pero que va mutando a una canción mucho más esperanzadora. Su guitarra del desenlace ayuda muchísimo en la metamorfosis de la tonada. El último track (y el de mayor duración) de este álbum es ‘Éter’, al cual considero que se le debe tomar mucha atención para apreciarle. Tal como con ‘Ultramar’, esta nos presenta una amplia cantidad de instrumentos casi de forma simultánea, pero que suenan y son ejecutados de una forma prácticamente perfecta. La Ciencia Simple sabe jugar con sus herramientas, y esta obra es un fiel reflejo de aquello.

La banda chilena logró plasmar en “Ritmos en Cruz” una esencia especial, con una identidad propia destacable. El gran trabajo que realizaron junto a su productor John McEntire ayudó a consolidar ese sonido que venían buscando en sus dos discos antecesores “ll lll V” (2016) y “lll V Vll” (2018). Para resumir, este trabajo cuenta con una fantástica producción y te traslada a un espacio mental cargado de armonía, complementado de finos detalles creados por los instrumentos que ayudan a dejar un producto final maravilloso.

Carlos Acevedo