Horacio Salinas: "Todos los artistas son hijos de su época"

La banda emblema de la Nueva Canción Chilena celebra sus 56 años de carrera, y que mejor manera que haciendo homenaje a una de las compositoras que más los influenció en sus comienzos como agrupación, Violeta Parra. "Va a ser un show de unas dos horas en el Teatro Oriente, que tiene excelente acústica, yo creo que uno de los teatros con mejor acústica de Santiago. Los dejamos a todos invitados a que asistan en estos espectáculos donde nosotros despedimos el año, este tremendo año que hemos vivido, y de alguna manera saludamos al año que viene". Conversamos con Horacio Salinas del pasado y el presente de la banda, sus influencias y también sus aspiraciones futuras.

Horacio Salinas es miembro fundador de la reconocida agrupación fundada en 1967 por estudiantes de la Universidad Técnica del Estado, la actual USACH. Un grupo reconocido nacional e internacionalmente, casi de manera obligada sembraron su semilla en el mundo durante las décadas que estuvieron en exilio durante la dictadura militar en Chile. El conjunto se vio influenciado rápidamente por la obra de autoras como Violeta Parra, quien cantaba y gritaba a pecho abierto su vivaz pensamiento sobre las instituciones sociales como la Iglesia, los partidos políticos, el empresariado y la policía. Pareciera ser que su mismo camino los fue guiando colectivamente hacia una postura política más que buscarlo por ellos mismo. "Todos los artistas son hijos de su época", comenta Salinas.

Los marcos de inspiración están determinados por una particular época en la que nació el proyecto y fue concebido el arte. El arte es un reflejo panorámico de la realidad y por supuesto el factor tiempo es determinante en nuestra concepción de realidad. Razón por la cual Inti-Illimani no se pudo ver más que imbuido dentro de lo que estaba pasando en Chile en aquellos años.

- ¿Cómo ha sido la travesía de los 56 años de carrera del grupo?
- Bastante sorprendente haber llegado a este número increíble de 56 años. Yo empecé en el conjunto cuando tenía 16, era un muchacho terminando la escuela secundaria. Ni yo me imaginé que el trabajo de Inti Illimani iba a tener esta estela a través del tiempo bastante activa, una especie de cometa que no se extingue. Yo creo que eso dice relación con algo que sorprende en la vida, que es el significado que tiene lo que uno hace, para uno en primer lugar y luego para la gente. Con el grupo ha sucedido que a lo ancho del mundo hemos ido mostrando nuestra música. Hay una expresión muy bonita de un poeta viejo italiano que dice que "los poemas para que sean honestos y verdaderos, deben contener un secreto". Si eso lo trasladas a la música también funciona, yo creo que hay un secreto en lo que nosotros hacemos que el publico lo entiende, aunque no lo puedan explicar.

- Al momento de componer, ¿cuáles han sido las grandes cosas que manifestar?
- En el terreno de la composición y de la música debe suceder con todos los compositores en todos los estilos, hay una necesidad muy grande de decir, de comunicar. Te sientes biológicamente impulsado a relacionarte con los demás a través de este lenguaje, no lo puedes develar. Cada cual se viste con la música que escucha de una forma distinta, el modo en que las palabras fluyen a través de la música, de repente la propia melodía te subyuga, te atrapa. Por ejemplo, en los años sesenta cuando empiezan a llegar las canciones de los Beatles, en los años que nos formamos, toda la gente coreaba, pero nadie sabia que lo que decían esas palabras. Lo que digan las cosas de repente no importa, a veces es la propia melodía que te atrapa. Es una pasión esto de componer que es superior a uno, en el caso nuestro a un componente bastante personal e individual, quien hace la canción en un grupo lo hace por una motivación muy íntima. Luego hay una segunda etapa que es que materiales voy a utilizar para decir lo que quiero, en el caso nuestro fue el gusto por la música andina, nosotros nos enamoramos de esta música, te hablo de 56 años atrás, eran sonoridades que eran desconocidas, acá no se escuchaba en las radios ni nada, Chile es una isla y en esa época era todavía mucho más lejana. A nosotros nos encantó ese mundo misterioso, del altiplano, de Machu Picchu, las ruinas y la historia.

Somos hijos de una década en que cambiaron muchas cosas, se fundaron muchas cosas en el mundo, la Revolución de las Flores, Los Beatles, las reformas universitarias. Hubo una vuelta de pagina muy notoria, y nosotros correspondemos a eso. En Chile fue Violeta Parra, puso las cosas patas para arriba, cambio completamente la idea que tenían los chilenos de la música de raíz folclórica, de nuestro propio folclore.

- ¿Qué tan conectado se sienten con la figura de Violeta Parra?
- Ella no tenía alternativa de decir las cosas como las dijo, y después descubrimos que lo que ella plantea es un asunto muy revolucionario y no hay que asustarse con esta palabra, es simplemente empezar a hablar y describir una realidad que antes no lo decían, y lo expresaba con lo robusto de su poesía, era muy honesta y dolida, por eso que es amada, porque habla por todos nosotros. A veces los artistas hacen eso de hablar por los demás, en el fondo mostrar la realidad desde otro punto de observación, que no es solo mirar si no que ver, es como mirar hacia adentro.

- ¿El estar ligado a ciertas consignas sociales fue planeado desde el primer momento o se fue dando en el camino?
- Nadie se propone, ni los Beatles se propusieron hacer estas canciones para copar el mercado, eso viene por añadidura. Nadie sabe lo que el futuro le espera, las cosas se hacen con pasión, con mucho trabajo y rigor. Pero las cosas se van haciendo camino al andar, y debe ser todo muy honesto, no es que nosotros nos hayamos planteado ser un grupo político, o vamos a hacer de la política uno de los rasgos de la fama de la banda, más bien correspondemos a una época.

- Hablando de tu gran influencia en Violeta Parra, ¿qué opinas del trato que recibió de vuelta por parte de los chilenos habiendo tenido un discurso tan directo?
- Eso que dices es una de las anomalías de nuestro país, lo que se llama el pago de Chile, hacerse el leso, porque muchas veces es muy incómodo lo que los artistas dicen. Yo no saco nada y no tiene ningún valor que yo en un texto escriba la palabra pueblo, o escriba la palabra lucha, o la palabra injustica, porque lo importante es que eso sea coherente con el arte. Violeta Parra es importante no por lo que dice, en el sentido protestatario de su texto, si no porque lo dice con arte. Lo importante es decirlo con rigor artístico.

- ¿Cómo visualizas lo que será este homenaje a Luís Advis y Violeta Parra?
- En esta oportunidad lo que vamos a hacer esta obra de Lucho Advis, un musico muy importante, que murió 20 años atrás y queremos hacer este homenaje porque era super interesante su vida y la música que él hizo. Vamos a presentar esta obra que es "Canto para una semilla", que es la vida de Violeta Parra narrada por ella misma en decimas y que Lucho Advis le puso música. Eso dura unos 45 minutos y lo otro es que vamos a presentar un repertorio de canciones nuestras, del repertorio clásico, digamos. Va a ser un show de unas dos horas en el Teatro Oriente, que tiene excelente acústica, yo creo que uno de los teatros con mejor acústica de Santiago. Los dejamos a todos invitados a que asistan en estos espectáculos donde nosotros despedimos el año, este tremendo año que hemos vivido, y de alguna manera saludamos al año que viene.

Lucas Verri Parini

Inti Illimani Histórico presentará su espectáculo "Canto para una semilla" los días 28 y 29 de diciembre. Entradas, vía Puntoticket.