Textures: "Si hay alguna posibilidad de ir a Chile, ahora es el momento"

La historia nos ha demostrado que la mayoría de aquellas bandas que terminan separándose antes de tiempo vuelven a la actividad de una u otra manera, sobre todo las más jóvenes que aún tienen mucho que entregar. Los neerlandeses Textures entran en dicha categoría, al reformarse en 2023 tras anunciar su disolución seis años antes, teniendo incluso una gira de despedida. Mientras preparan lo que será su álbum de regreso, trabajando en él durante el último tiempo, la agrupación visitará por primera vez Sudamérica en marzo próximo, aterrizando en Chile en el marco del festival CL. Prog, compartiendo escenario con Leprous, Presto Vivace, y los nacionales Aisles y Delta este 15 de marzo en Matucana 100 (Entradas en Passline). 

 

“Nos preguntábamos mucho en el pasado si a la gente le gustaría que fuéramos para allá, y en cada publicación en redes de shows que teníamos, todos decían ‘vengan a Chile, vengan a Chile’, y nosotros pensábamos, ‘oh, tal vez algún día podríamos ir allí’, y finalmente nos separamos en 2017. Cuando volvimos, recibimos la oferta para el concierto en Santiago, y pensé, ‘bueno, si hay alguna posibilidad de ir a Chile, ahora es el momento’”, nos cuenta el vocalista Daniël de Jongh acerca de este debut tanto en la región como en nuestro país.  “También será la primera vez en Sudamérica, así que es una gran victoria para nosotros, y estamos ansiosos por ir para allá por primera vez y experimentar ese gran festival. Estamos trabajando en muchas cosas ahora mismo, el año pasado tuvimos muchos conciertos, tocamos varias canciones, estamos pensando qué tipo de set queremos llevar a Sudamérica”.

 

Al ser consultado sobre lo que los llevó a su aparente final como banda, el cantante afirma simplemente que así es la vida, antes de detallar todo el proceso que los llevó finalmente de vuelta a la actividad. “Estábamos en un punto en el que estábamos discutiendo qué camino tomaríamos, dónde estábamos listos para grabar un nuevo disco, y estábamos en eso, pero algo se sentía un poco fuera de lugar, solo queríamos hacer otra cosa. Algunos de nosotros teníamos hijos pequeños, y se estaban dando cuenta de que se habían perdido mucho, lo cual todos aceptamos y entendimos, y fue el momento en el que dijimos que tal vez sea bueno para nosotros simplemente relajarnos un poco y ver qué va a pasar, y si tal vez o tal vez no volveremos a estar juntos, y eso fue lo que sucedió”. 

 

“Nos tomamos nuestro tiempo y cada uno tuvo su tiempo para progresar y ver qué había, en qué dirección queríamos ir, aparte de Textures, y eso fue lo que pasó. Finalmente, hace como tres años, tuvimos otra reunión en un asado y dijimos: ‘Oye, ¿qué nos gustaría hacer en el futuro?’ ¿Es simplemente pasar el rato y no hacer más música, o aún sentimos algo de energía?. De hecho fue lo segundo, y todos estábamos ansiosos por volver a reunirnos y comenzar este proyecto nuevamente y trabajar en el futuro, ver qué sucede. Al final, nos dijimos: ‘Veamos hasta dónde llegamos. Hagamos esto el primer año y veamos cómo nos sentimos. Si nos sentimos bien, podemos seguir adelante y ver qué vamos a hacer a continuación’, eso es lo que hicimos, y ahora estamos aquí”.

 

¿Sientes que esta nueva era de Textures es una continuación desde el momento en que se separaron o de alguna manera es un nuevo comienzo? 

 

Bueno, se siente como un nuevo comienzo. Como dije antes, nos separamos hace siete años. En ese momento, todos teníamos nuestros propios caminos, hicimos algo diferente. Cada uno hizo su propio camino y, además, musicalmente nos desarrollamos de diferentes maneras y por eso, cuando volvimos a estar juntos, tuvimos que redescubrirnos de nuevo, aunque parecía que nunca nos habíamos separado. El sentimiento seguía ahí, la onda seguía ahí, podíamos sentirnos mutuamente también musicalmente. Lo gracioso es que cuando entramos a la sala de ensayo por primera vez, sentimos como si nunca hubiéramos parado. Nos entendimos y nos pusimos en marcha al instante, así que, en ese sentido, parecía que continuábamos, y en el otro sentido, como una progresión, siento que empezamos de nuevo con todo el bagaje que teníamos, lo reconocimos y lo pusimos en nuestras maletas en los últimos siete años, así que es un nuevo comienzo, pero también una continuación. 

 

Cuando grabaron “Phenotype”, el último álbum previo a la separación, grabaron otro que se suponía que iba a ser una segunda parte, “Genotype”, el cual finalmente nunca se publicó. ¿Qué pasó con esa grabación? ¿Lo publicarán algún día o usarán parte de ese material en un nuevo álbum? 

 

Bueno, la cuestión es que en realidad estamos grabando ahora mismo un nuevo álbum, y no diré nada sobre el nombre, pero lo que pasó fue que, inicialmente, estábamos haciendo un álbum doble, lo que significa que el primer álbum, “Phenotype”, tendría nueve canciones individuales, y el segundo sería una canción larga, que incorporaría todos los materiales que pudieras reconocer del primer álbum, pero ahora empezamos a grabar de nuevo, empezamos a escribir, tenemos todo este nuevo bagaje, todo este nuevo material, y sentimos que tenemos que empezar de nuevo, a hacer algo fresco, algo nuevo, pero también hay algo de chispa de lo que inicialmente pretendíamos hacer con la idea de “Genotype”, así que nunca se sabe si va a ser “Genotype” u otro nombre, pero sí, al final no nos pareció correcto volver a utilizar ese material, porque como dije, teníamos tanto material en nuestras cabezas y tanto material que reunimos musicalmente que sentimos que teníamos que empezar de cero y no simplemente retomarlo. No sabemos si vamos a utilizar el material que teníamos en el futuro, tal vez lo hagamos, tal vez no, pero por ahora dijimos que sí, tenemos que darle al público algo fresco que salga de nuestras cabezas y de nuestros corazones y ponerlo en un disco y ver qué pasa, así que eso es lo que va a pasar ahora. Como dije, “Genotype” tal vez no sea el nombre, no voy a lanzar nada todavía, pero musicalmente es algo fresco. 

 

 

Sobre el sonido de la banda, siempre han tenido muchas influencias diferentes. Puede ser muy progresivo, pero también el Metalcore, por ejemplo, está muy presente. ¿Cómo deciden qué sonido quieren tomar a la hora de componer? ¿Se decide de antemano o simplemente se da durante el proceso? 

 

De hecho, cuando escribimos, nunca pensamos en que tenemos que hacer algo o que tenemos que incorporar cierto estilo, nunca tuvimos esas ideas como, si queremos hacer un disco progresivo ahora, o sí queremos hacer un disco más técnico o más mathcore o algo así, es simplemente lo que sentimos. Antes de empezar a escribir tenemos una idea, tal vez no. ¿Queremos ser un poco más melancólicos, queremos tener más vitalidad en las canciones o canciones más pesadas? Eso también es siempre algo que discutes de antemano, así que tienes como una línea roja en el disco, de lo contrario irá en todas direcciones y eso no es lo que realmente quieres, así que por ahora escribimos lo que sentimos y cómo lo sentimos, y veremos cómo va eso. Puedo decir que el próximo disco va a ser realmente un álbum enorme, pero muy vibrante, tengo muchas ganas de que la gente escuche lo que estamos haciendo ahora, así que sé que les gustará, pero siempre es algo ansioso, como que nunca sabes qué va a esperar la gente o qué sentirán cuando lo escuchen, pero estamos 100% muy satisfechos con el resultado, y aún no hemos terminado, todavía estamos ocupados, pero parece que esto es lo correcto en el momento correcto.

 

¿Y ya hay una fecha aproximada para el lanzamiento de este nuevo trabajo?

 

No, no la tengo, lo siento, pero será al menos cerca del otoño, no antes, porque todavía estamos grabando, así que no puedo decir la fecha exacta, pero será alrededor del otoño.

 

¿Cómo te sientes personalmente al volver a tocar y grabar con la banda tras estos últimos años? 

 

Me alegró mucho volver con los chicos. En este tiempo estuve en un par de bandas más, así que también amplié musicalmente mi horizonte. Tengo conexiones con Textures, porque en Crown Compass estoy con Joe Tal, el guitarrista de Textures, y otros dos amigos, grandes músicos, Yuma van Eekelen y Robin Zielhorst, que también estaban conectados con Textures, así que todos nos conocemos por eso. También tengo una banda de rock, Black Nazareth, que es completamente diferente, y un dato curioso sobre eso es que cuando tienes esas experiencias, también puedes incorporarlas en lo nuevo. Cuando nos volvimos a reunir al principio, también estaba un poco ansioso, porque no sabía qué esperar, cómo nos sentiríamos al entrar a la sala de ensayo, pero cuando nos volvimos a reunir y la chispa estaba ahí, supe de inmediato que sí, esto va a rockear como nunca antes, eso es genial y me encanta, Además, estar de nuevo en el escenario con tus amigos y hacer música de nuevo con tus colegas es una sensación increíble, y estoy 100% seguro de que puedes escuchar eso también en el disco. 

 

Mirando desde el otro lado, nunca sabes cómo va a funcionar, porque tu vida ha tomado una dirección diferente, así que nunca sabes cómo se ha incorporado el tiempo de todos, y lo que significa cuánto tiempo te queda para hacer ese tipo de cosas, porque es una época diferente. En el pasado, Textures era una de nuestras cosas principales, y después todos caminaron por un camino diferente, y eso significa que tienes que dividir tu tiempo de manera diferente a como lo hacías antes, así que es un poco diferente, y es un poco más de planificación, pero todavía funciona. Se siente genial, ese es sobre todo el punto principal, y me siento afortunado y privilegiado de estar de vuelta con estos chicos, haciendo música que nos encanta y que todavía nos encanta hacer, ese es el punto principal de volver a estar juntos.

 

 

¿Y cuál considerarías el momento más importante en la historia de la banda desde que eres parte de ella? Aparte de esta reunión, por supuesto.

 

Es mucho tiempo, 2010… creo que cuando me uní a la banda y grabamos “Dualism”, eso fue algo nuevo para mí y para Uri Dijk, nuestro tecladista. También fue diferente, hicimos cosas que la banda nunca había hecho, como ir a los Estados Unidos por primera vez, lanzar este disco, hacer programas de televisión, lo que sentimos que era lo mejor de los Países Bajos en ese momento, y simplemente tocar cosas que nunca habíamos hecho antes, y eso fue increíble, fue un momento increíble. Por supuesto, más adelante, hicimos otras cosas fantásticas, como ir a la India, que también es un punto culminante en nuestras carreras, que nunca habíamos hecho antes, pero ahora que estamos juntos de nuevo, fuimos a Japón, nunca hemos estado allí, ahora vamos a Sudamérica, nunca hemos estado allí, así que esos son otros puntos más altos. En verdad no hay un punto más alto en específico de todo el tiempo que he estado en la banda o en nuestra carrera como Textures, pero creo que cada vez que hay estas pequeñas o grandes marcas en la historia de la banda, que son como puntos definitivos en nuestra carrera, así que no es un punto, sino que solo unas pocas cosas que puedes sentir como eras importantes, así cada vez que hay una nueva era, podría significar que será la siguiente mejor cosa, o lo mejor que la banda haya hecho, así que no es un punto seguro, es cada vez que es un nuevo descubrimiento.

 

Y de los álbumes en los que no cantaste, ¿cuál es tu favorito y por qué?

 

Era fan de Textures antes de unirme, aunque ya conocía a los chicos, estaba con Eric Kalsbeek en la misma escuela, pero de la era de Eric, y me refiero a “Drawing Circles” y “Silhouettes”, dos álbumes que escuché como loco… creo que no puedo escucharlos de nuevo, porque hay muchos grooves en el álbum, pero creo que “Silhouettes” fue el álbum que, al igual que para muchos otros fanáticos de la banda, simplemente dio en el clavo en cuanto a composición, voz, sonido, todo simplemente dio en el clavo, fue perfecto, y es por eso que todavía tocamos numerosas canciones en vivo, y me encanta cantarlas, así que creo que “Silhouettes” es ese álbum que para mí, sin mí en él, es mi favorito.

 

¿Hay algo que te gustaría decirles a tus fans aquí en Chile que están esperando este nuevo show y, por supuesto, el próximo álbum? 

 

Bueno, en primer lugar puedo decir que estamos muy contentos de poder ir finalmente a Chile porque, como dije, mucha gente quería que fuéramos, y ahora finalmente podemos ir allí y tocar para esta hermosa gente junto con Leprous en este fantástico festival, estamos ansiosos por ir allí y tocar para ustedes. Y espero que podamos cumplir con sus expectativas para el nuevo álbum que estamos grabando actualmente,estoy ansioso por que lo escuchen.

 

Luciano González