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Ctrl+Z

Jueves, 27 de Agosto de 2020

2020. UVA Robot

A finales del año pasado, Chini Ayarza grabó su primera colección de canciones como solista tras dejar en pausa su proyecto junto a Chini and the Technicians. Un recorrido por cuatro canciones es lo que comparte la artista nacional en su EP titulado "Ctrl+Z". Con guitarra en mano, sonidos folk, bossa nova y pinceladas de rock, Chini le da comienzo a su carrera solista.

Una propuesta de fraseo dinámico con intervalos vocales muy oreja, historias sobre cuestionamientos y finales abiertos, la artista nos lleva en un viaje por sus diferentes influencias musicales. Un EP donde la guitarra acústica y las percusiones migran para mezclarse con riffs de guitarra eléctrica e intervenciones de armonías vocales y sintetizadores.

Sin duda uno de los puntos a destacar es la habilidad de Chini en la guitarra, con riffs y progresiones muy trabajadas en cada una de sus canciones. Habilidad que, en sus propias palabras, calificó como incapacidad de componer de manera más simple, y es eso lo que le da ese sonido especial a este EP y su estilo en general.

Acordes arpegiados de guitarra acústica al ritmo de palmas en contrapunto presentan 'Plan C', canción que nos da la bienvenida al EP. Con un sonido que lleva algo de folk rock, es un inicio energético al disco que al poco tiempo te tiene tarareando y te hace querer ir por más. Nuestra siguiente parada, 'El Triángulo de las Bermudas', cuenta con un sonido de bossa nova, quizás inspirado involuntariamente por Vinícius, Sergio Mendes y Toquinho, artistas que Chini ha declarado tener gran influencia en ella desde que solía escucharlos junto a sus padres. La versatilidad del rango vocal es quien se luce en esta canción que finaliza con una especie de coda en piano que da paso al siguiente track.

'Fricativa Velar Sorda', la canción que dio inicio a su proyecto solista, marca la pauta del EP en su forma más memorable, no por nada es el sencillo del álbum. Con una guitarra ideal para guitarrear en casa y un patrón de batería más complejo que en sus antecesoras, una pieza que va creciendo con cada verso a medida que la vamos escuchando para terminar en un conjunto de frases y voces distorsionadas que acompañan el cierre del último coro, despliegue de energía que se interrumpe al alzar.

Ya llegando al final, 'Fisura' nos recibe con un punteo en guitarra eléctrica a modo de introducción que da paso a un fraseo vocal más rápido y energético. Luego de este juego vocal se da pié a lo que vendría siendo una segunda parte de la canción en otro tempo e intensidad, culminando en una grabación de un texto en inglés al estilo radial de los 70s acerca del éxito, finalizado de esta manera los 12 minutos de duración del EP.

Fernanda Hein