Hijos de Algo

Chile Diablo

Martes, 20 de Octubre de 2020

2020. Nawal Rage

Hijos de Algo, la agrupación que nació el 2011 como un proyecto conformado por Feliciano Saldías (Machuca, Trigo, Cevladé) en voz y guitarra, Daniel Robles (Silencio, La Danza de las Polillas) en voz y bajo, y Mauricio “Negro” Hidalgo (Weichafe, El Cruce, La Mala Senda) en batería, y que luego se sumó Cler Canifrú (Hidalgo, Lilits) en guitarras, presentaron su más reciente trabajo titulado “Chilediablo”.

Inspirado en el concepto de la danza nortina La Diablada, la banda nacional hace honor a su lema de “rock sin prejuicios” y aborda temáticas contingentes como la moralidad, desigualdad e injusticias en las diez canciones que conforman el LP gestado en Estudio Tierra y producido por Conrado Garay. ‘Plaga’ da inicio a este trabajo discográfico junto a una guitarra ahogada por el wah que da paso al potente riff distorsionado que estalla acompañado del seco sonido de la batería y bajo marcando el ritmo para las voces que hablan de nosotros, la plaga. Un inicio que deja en claro que este disco va sin tapujos tanto en su sonido como en el contenido de sus líricas. Con el conteo a viva voz del compás nos llega ‘Puede Ser’, intenso track que con solo 1:50 de duración pega fuerte en la médula con esa sensación de estar en medio del mosh en una tocata. Potente, concreta y de duración justa, Hijos de Algo a la vena. La tercera parada del LP, ‘Pon el Pecho a las Balas’ da inicio con una grabación de archivo para ponernos en contexto, dando pie a una pista que aborda la injusticia, expulsando vigorosamente las letras en este cántico gutural, acompañado de sucias guitarras, veloces baquetazos y ese bajo que golpea en el pecho, se convierte así en un fiel reflejo de lo que se quiere expresar en esta placa dedicada entre otras cosas a las verdades sociales.

‘Convicción’ parte a toda velocidad con acordes distorsionados en intervalos que pueden recordarnos a clásicos del punk. Con una melodía vocal más elaborada y pegadiza, nos entrega un himno de lucha, a no rendirse sin importar lo que la vida entregue en un coro que fácilmente se nos puede quedar dando vueltas un par de horas en la cabeza. ‘Descansar’ marca el quiebre en una especie de balada que nos recibe con arpegios de guitarra y acordes al piano. Si bien tiene un tempo más lento en comparación a los tracks anteriores, no deja de lado ese sonido rockero tan propio de la banda, y de seguro no baja la magnitud en sus letras con un contenido que esta vez parece dedicado a la muerte en una intensa y sombría melodía. ‘La Historia Juzgará’, una de las canciones que fue lanzada como single, nuevamente aborda la injusticia pero esta vez enfocada en la historia de orígen del país y sus cuestionables cimientos, temática apoyada con un sonido pesado que sigue la línea de lo revisado al inicio de este disco, una potente carta para invitar al oyente a seguir descubriendo este nuevo trabajo. ‘El Tiempo Traerá’ marca un nuevo paréntesis que deja las distorsiones de lado para tomar la guitarra de palo y entregarnos una demostración de manejo vocal y habilidosos riff de guitarra, en un resultado que cautiva por su sonoridad.

Acercándonos al final, ‘Tu Cruz’ nos acerca a una sonoridad más clásica del rock pesado, con un pattern de batería pausado y duro que da espacio a los riff de guitarra y voces armonizadas al más puro estilo ochentero, una dinámica que va más allá en ‘No Neno’ suma las voces agudas y un impecable solo de guitarra que acompaña al pegajoso compuesto solamente de dos palabras, tal como grandes clásicos solían hacerlo. Convirtiendo así esta entrega en uno de los mejores finales del álbum y una parada imprescindible. Y ahora, ya de vuelta al sonido característico de este álbum, el gran final. ‘Quiero Gritar’ culmina lo que vendría siendo el segundo LP de la banda nacional. Un cierre que confirma el estilo rockero y sin prejuicios de Hijos de Algo, en donde se da espacio a la experimentación con sonidos sintetizados y voces a través de efectos varios.

Fernanda Hein