Hammuravi

2021. Hiss Records

Hammuravi hace una muestra de una composición casera e íntima en "Fuego Negro", un trabajo de 8 canciones que recorren los rincones íntimos de su autora. Es un ejemplo de un disco hecho en pandemia que cuenta con el uso de instrumentos acústicos y letras reflexivas, que a la vez abren la puerta de esa pieza donde nos encerramos por el contexto viral.

Naty Lane, la artista porteña detrás de Hammuravi, en el 2015 había lanzado un EP llamado "Espessura", en donde se mostró en una faceta más ruidosa, algo dreampop con guitarras eléctricas resonantes. "Fuego Negro" es diametralmente opuesto, una obra compuesta en medio de una recuperación de un accidente y en la casa de sus padres, por lo que deja un poco de lado esas guitarras fuzzeras y baterias punzantes, siendo cambiadas por sonoridades acústicas, percusiones, sintetizadores, violín e instrumentos acústicos.

"Fuego Negro" va por un camino en calma. 'Limbos', 'Estrella Lunar', 'Esto se va a terminar', 'Dímelo', tienen una energia interesante, como si fuera una contención, llevándote a lugares comunes pero a la vez íntimos. Esta idea es complementada con el uso de los pasajes instrumentales, que sirven como interludio. Por otro lado, también tiene cierta oscuridad, se siente en momentos como 'La Ciudad', 'No dejes que me lleve el río', 'Desaparecer', exhibiendo una energía más densa.

Y a pesar de ser un álbum que cuenta con esta energía íntima, el cierre ('Puñal'), que tiene la participación de Elisa Montes (Slowkiss) y que difiere del resto porque evoca más al sonido de sus inicios. Se puede sentir como algo extraño al comienzo por ese cambio de ánimo que sufre el disco, pero funciona bien.

La producción del disco logra captar el sonido de algo hecho en pandemia, entrar a ese cuarto donde nos encerramos por tanto tiempo e invitarte a la intimidad. "Fuego negro" se disfruta como una obra que canalizó ciertas emociones y energías. Es un disco diferente de su autora, pero no por eso menos interesante.

Diego Valdés Llanos