Jony Calleja

2023. Ciudadano Records

Diez años de carrera independiente y solista celebra Jony Calleja con su última publicación, "Vida", editada por Ciudadano Records. Caminando entre el blues criollo, el rocanrol de impronta clásica y el jazz fusión, Esteban Espinosa presenta diez canciones que sintetizan los distintos caminos por los que ha andado desde que comenzó su carrera musical como baterista de los extintos Fruto Prohibido y otros proyectos vinculados al rock prístino que tanto le gusta, como los históricos Matorral y Bocallave.

"Vida" es un disco maduro que, desde su primera canción, ‘Entre un antes y un después’, muestra las credenciales de un cantautor que mantiene el blues como espina dorsal de su obra, pero con dosis de riesgo que lo emparentan con el Spinetta de la era Jade y ejercicios más modernos como los porteños Rosa Moribunda. ‘Se te extraña’ -una bonita e introspectiva balada- también recoge cierto imaginario del rock argentino de una cantautoría que camina entre la intimidad del folk y los matices de la música progresiva de los años 70. ‘Vida’, que da nombre al disco, es la encargada de mostrar la raíz afrorockera del álbum, cercana al funk, al soul y la psicodelia, sin sonar pretenciosa o explosiva, sino reflexiva y tranquila. Un correcto arranque con una triada de canciones diversas, pero bien equilibradas entre sí.

‘Mi querido rinconcito’ y ‘A millas de acá’ continúan con el impulso soul, marcando una de los principios irrenunciables del álbum: las letras personales, que parecen crónicas de experiencias reales, urbanas y contemporáneas. Mientras en ‘Belleza indomable’ aparece el patrón rítmico en el que se inició, en una canción que mira tanto al Calamaro de “Alta suciedad” y al Fito Páez de “Abre”, con guitarras de wha wha a tope y un pulso funky perfecto, que recuerda también su paso por Fruto Prohibido y otros ejercicios de blues de los años 90 como los icónicos La Rue Morgue. ‘Aunque el mundo se tropiece’ y ‘Sed’ sirven como muestra de la fascinación por Espinosa por la música latinoamericana, retomando el sentido estético de la fusión presentado al inicio del disco, mirando específicamente a la MPB y la cumbia de este lado de la cordillera, sin perder el sentido afrorockero, soul y blusero sobre el cual camina el álbum. Para el final, un duplete compuesto por ‘En la plaza de armas’, donde el compositor hace uso del 6/8 para dotar de un aura de cueca a una clásica canción de rocanrol y ‘Testigos’, más fiel a lo mostrado al comienzo del disco, con una interpretación fiel al rock latino que compone su más poderosa influencia, con tintes de blues, soul y fusión progresiva.

“Vida” es un disco en estado de gracia. Calleja cierra los primeros diez años de carrera solista con un disco que lo muestra en buena forma como compositor y arreglador, condensando en diez canciones enormes facultades creativas que abarcan distintos colores estéticos, desde el blues al folk, desde el rock a la fusión, desde el soul a folcklore. Con un sonido orgánico y un dream team como equipo profesional (destacan músicos como Federico Faure, Jaime Beltrán y Jerson Aguilera, entre otros), el cantautor supo tomar todos los recursos a su haber, para producir un disco que destaca entre otros de estilo similar.

Cristofer Rodríguez