Nico Rojo

2023. Independiente

Son varias las tradiciones en que podemos inscribir “Chuchunco” de Nico Rojo. Desde el punto de vista temático, ofrece una lectura situada y patrimonial en la que habita, de ahí el nombre “Chuchunco”, en clara referencia a la comuna de Estación Central. También está la lectura política de sus letras, que ponen en valor elementos como la memoria y los Derechos Humanos. Mientras, estéticamente, el álbum se cuela en el tronco del rock alternativo fundado años atrás por grupos como Sonar, continuado a futuro mediante la cantautoría de cultores como (Me llamo) Sebastián y Leo Saavedra.

Esta síntesis de estados conectados entre sí, arropan a Nico Rojo como un cantante militante de la música chilena con todas sus letras, recogiendo sus influencias y proyectándose desde ahí. En ‘Estadio Nacional’ está más presente la omnipresencia del rock de grupos como Humboldt, así como en ‘La canción perdida’ emerge la faceta más melancólica de Teleradio Donoso. Las letras son también testimonio de situarse en una trinchera definida, mencionando al coloso de Ñuñoa como un testigo de una historia sin fin, que ha visto sufrir a los hermanos Vergara-Toledo y a Fabiola Campillay en distintos momentos históricos.

Con algo de retraso, ‘Primavera línea’ es una lectura en clave pop/rock de los ánimos de la revuelta de 2019, en lo que constituye una suma de eslóganes claros y sin concesiones del pueblo movilizado chileno en aquellos meses de agitación, leídos con algo de resaca post proceso constituyente. Distinto es el caso de ‘La piña’, donde el artista muestra la plasticidad suficiente para componer una gran canción pop dirigida a un publico objetivo que, en buena hora, debería conocer, así como ‘Luna en capricornio’, suerte de hit del cantante y que acumula la mayor cantidad de reproducción sostenido en su formato de rock moderno y eléctrico.

Relevantes son las sesiones de acompañamiento con tres featuring. ‘Cocodrilo’ con Colombina Parra (una de las más guitarreras del álbum y que, por supuesto, tributa desde el nombre a la otrora vocalista de los Ex). Chinoy cede su voz en ‘Fulmíname’, canción sentimental con una interesante base electrónica. Finalmente ingresa Andrés Valdebenito, compañero de Nico en este camino de cantautor de rock melódico joven, que se cocina a fuego lento desde la independencia y alejados de los centros de desarrollo industrial (¿industrial?) de la música chilena. La canción en cuestión es ‘La propiedad’, pieza escogida para cerrar el disco.

Canto social y contingente, situado desde la experiencia de habitar la ciudad y sus bordes y bebiendo con orgullo parte de la mejor tradición del pop rock chileno del último cuarto de siglo, “Chuchunco” es una apuesta interesante en relación con el debut “Movimiento americano” (2018). En su segunda entrega Rojo se percibe mucho más maduro y conectado con sus propias subjetividades, asumiendo una personalidad más definida y controlando las ansiedades propias de un debut discográfico. Un material de transición entre su irrupción en la escena nacional y, quién sabe, un próximo disco consolidatorio.

Cristofer Rodríguez Quiroz