Los primeros años de La Ley

Publicado originalmente en revista Rockaxis #259, enero de 2025.
 

 

Durante 30 años, Germán Bobe ha sido custodio de la obra de su hermano Andrés, una obra que fue trágicamente interrumpida, dejando la duda eterna de lo que pudo haber sido en el rock nacional. Son ecos del ayer, pero de una fuerza tal que todavía brilla con intensidad, de la mano de un documental y una serie de lanzamientos alrededor de los primeros años de La Ley.

 

Jean Parraguez

 

El pasado 27 de diciembre se estrenó en el Centro Cultural Gabriela Mistral la pieza audiovisual Velados, Transparentes. En 30 minutos, el registro presenta una serie de archivos inéditos de lo que fue uno de los primeros conciertos de La Ley con Beto Cuevas, el cantante que llegó a reemplazar a Lucía Shía Arbulú, configurando la formación que luego grabó el álbum “Desiertos” (1990), la carta de presentación de un grupo que nunca dejó de apostar por una impronta: la sofisticación al servicio de la masividad. Germán fue uno de los protagonistas de aquel encuentro, además de dos miembros clave de aquellos años, Luciano Rojas y Rodrigo Coti Aboitiz, compartiendo junto a varios fans que repletaron la sala del GAM.

 

«Fue muy especial, estaba lleno. Y lo increíble fue la reacción del público, que en realidad eran todos fans de La Ley. Fue como que estuviera La Ley en vivo, tocando en ese momento cuando aparecían las imágenes del Café del Cerro», comenta Bobe sobre la reunión, que también contó con la presencia telemática de Beto Cuevas, a través de un mensaje especial. «El documental fue bien recibido», agrega el realizador sobre la cinta, un panorama sobre los primeros pasos de un conjunto que en menos de un lustro cumplió varios hitos. Éxitos que resuenan hasta el día de hoy, conciertos dentro y fuera de Chile, estableciendo una forma de hacer las cosas que ni la fractura expuesta de perder a uno de sus fundadores y motor sonoro interrumpió. Fue el puntapié inicial de una serie de actividades que se tomarán este 2025.

 

Me llama la atención que cuando se trata de algo que involucra la memoria o el legado de Andrés Bobe, los miembros del grupo no tienen complicación alguna de participar. Es como una especie de oasis dentro de todo lo que ha ocurrido en La Ley.

 

Claro, es como un aglutinante, ¿no? Sí, creo que la memoria y el cariño que cada uno de ellos le tiene a Andrés se manifiesta en este tipo de situaciones. A todos les pasó, creo yo, un poco lo que le pasó a la familia, que quedó... nosotros quizá lo tenemos más resuelto, quizá ellos como banda o como individuos les tomó más tiempo resolver esta relación con Andrés, porque de un día para otro desaparece, y una forma de volver a esa relación es conectándose con estos trabajos que estamos haciendo ahora. Entonces viene todo de un lugar de cariño, sin duda.

 

Su historia siempre dejó la incertidumbre de lo que podría haber sido de no haber fallecido…

 

Una certeza es que Andrés tenía un objetivo súper claro en su carrera. Seguramente hubiese seguido un camino que no se puede demarcar o imaginar, quién sabe. La Ley tenía una carrera súper exitosa, con Andrés y sin Andrés, digamos. Los chicos han mantenido el grupo, Beto ha mantenido el grupo, está la mística, han sacado varios discos a través de los años, tienen su gran séquito de fans. Con Andrés hubiesen desarrollado muchos álbumes increíbles y proyectos muy interesantes, sin duda.

 

Sobre Velados, Transparentes, ¿qué se puede contar? Es un documento audiovisual súper histórico para los seguidores del grupo, pero también debería serlo para quien disfrute el rock nacional.

 

Básicamente, esto comenzó en el 2012. Este proyecto, llamémoslo de la recuperación de los dos álbumes de La Ley, parte con ese propósito, del álbum de 1988 con Shía Arbulú, después se estrena Beto como cantante con el disco de 1990. Este documental trata básicamente de la recuperación del material para realizar el proyecto, tanto los archivos auditivos, las grabaciones y las pistas de los álbumes. Fuimos a buscar las cintas originales, análogas, que después digitalizamos y que después remezclamos para poder hacer los discos que estamos terminando hoy en día.

 

Entonces, este documental muestra el proceso de recuperación del material, tanto las fotografías, cintas de estudio, videos. Recuperamos los negativos, las diapositivas, entonces tenemos todo el material original, incluso llegamos al logo original, dibujado en tinta china por Vicente Vargas y Arturo Duclos, quienes diseñaron y crearon el logo de La Ley en el año 88. Entonces llegamos a la materia prima de los materiales y un poco esto cuenta ese proceso.

 

¿Cómo fue ese proceso de recolección? Y también, ¿cuál fue la idea de poder encontrar material disponible de buena calidad? Es una época súper distinta a la que es hoy, que con el teléfono puedes grabar un video de una calidad bastante respetable, pero en ese momento no cualquiera podía tener una cámara, por ejemplo.

 

Claro, así es. Bueno, por ejemplo, hablando de cámara, la parte más importante del documental es el concierto que La Ley hizo el 27 de diciembre de 1989 en el Café del Cerro, el segundo concierto que hacían con Beto y el primero que es grabado. Carlos Fonseca, que era el mánager de La Ley en ese período, contrató a un equipo para que grabara ese concierto. Y por esas cosas de la vida, de casualidades, un amigo mío de hoy en día, que no conocía en ese periodo, cuando él tenía 17 años fue con su propia cámara y grabó el concierto completo. Y tuve acceso a esas dos cintas que las mandamos a digitalizar a Estados Unidos y con ese material pudimos trabajar. Por ejemplo, cuando se grababa un disco, los estudios se quedaban con las cintas donde estaban las pistas. Generalmente el productor se llevaba un master en una cinta DAT, que eran cintas pequeñas como un casete y las pistas de media pulgada o de una pulgada se quedaban en los estudios porque eran muy caras de obtener, entonces nadie las compraba. Y muchas veces las borraban y grababan encima para otro disco, eso pasó muchísimo. Tuvimos la suerte de que el material original de La Ley, tanto del 88 como el 90, fue preservado por Clara Silva, que era del Estudio Horizonte. Ella mantuvo y cuidó todo ese material, lo catalogó y luego lo donó a la Biblioteca Nacional. Este material está hoy en día en el Archivo de Música de la Biblioteca Nacional y trabajamos en conjunto con ellos buscando esas cintas y otras más que aparecieron por ahí, donde pudimos recopilar todo el material original: las pistas donde está la voz, la guitarra.

 

Sin duda que había todo un material audiovisual y gráfico esperando. ¿Cómo se sumó Carlos Fonseca a este proyecto?

 

Lo que es fotografía, Carlos tenía negativos y diapositivas del periodo. Me acerqué al fotógrafo que hizo las fotos de La Ley del 90, Alejandro Barruel, que me pasó todos sus negativos y diapositivas para poder escanear. Fue un proceso largo, que comenzó en 2012 con un mail que tengo por ahí, donde le escribo a Carlos «oye, ¿por qué no hacemos este proyecto ahora?». Carlos se entusiasmó inmediatamente y trabajamos en estos juntos hasta que falleció, y después seguí yo hasta hoy.

 

 

Una lágrima estalló sobre un escenario viejo

 

El proyecto que desembocó en el estreno de Velados, Transparentes podría estar hermanado con “AB”, el disco recopilatorio publicado en 2010 que incluye varias rarezas que denotan la creatividad y cuidado del sonido que siempre pregonó Andrés Bobe. Su hermano Germán reconoce la existencia de un hilo entre ese disco y el documental; de hecho, lo cataloga como una continuación que llevó tiempo en retomar «por cosas propias, ¿no?, como que dolía un poquito meterse en ese momento, entonces hubo que esperar un tiempo. Y cuando ya quiero hacer ese proyecto me acerco a Carlos, que tenía material original de Andrés y yo tenía otras cosas, pistas, cosas en inglés, etc. Entonces, en conjunto armamos el disco del 2010, luego hicimos Heaven, que es como la película o cortometraje que acompaña ese álbum, que tiene varios videoclips», cuenta.

 

La figura de Andrés jamás dejó de ser importante ni para el grupo, ni para los fans, ni tampoco para la prensa. Es como una especie de mito, uno súper palpable porque están sus canciones, la impronta y estándar que le dio al sonido de La Ley, y este proyecto que estás liderando. Nunca se fue del todo.

 

Andrés trabajó ese sonido en conjunto con todos los chicos de alguna manera, con Coti particularmente en el inicio. Al mismo tiempo, me acuerdo de que él estuvo encerrado trabajando el sonido de La Ley, donde hay un álbum de 10 canciones que se va a liberar en un año o algo así más, donde están todas las bases instrumentales de lo que es La Ley, del sonido de “Desiertos” particularmente.

 

Un disco de culto en la historia del rock chileno.

 

Creo que “Desiertos” es el mejor álbum de La Ley, tiene un sonido… todas las canciones son buenas, es muy especial. Beto canta de una manera muy linda, su forma de cantar va evolucionando y siempre está mejor como cantante. Sin embargo, en ese primer álbum tiene un timbre de voz muy especial. La banda tiene un sonido que parece más new wave. Es un periodo muy especial, y lo que hace Andrés delimita o marca lo que es La Ley. Y al fallecer tan joven y estando desde el comienzo, en el peak de una carrera, queda la sensación de un sueño truncado, de algo que se traspasa socialmente, como cuando fallece un actor o un artista joven, y pasa a ser un mito porque, de alguna forma, la gente siente lo que podría haber sido o lo que no fue. Eso queda en la memoria, porque hasta el día de hoy voy al supermercado y el nombre de Andrés resuena y la gente se acuerda de él. Está en la gente, está en distintos lados, presente. Entonces fue una impronta que quedó. El que haya desaparecido tan abruptamente hace que eso quede en la memoria, y además están todos sus talentos, ¿no? Y toda esa energía, de alguna forma, sigue presente en la banda de alguna manera. Creo que ellos lo tienen cerca de su corazón, eso es lo que he sentido.

 

El recién estrenado Velados, Transparentes es un punto y aparte en una temporada que traerá varios hitos relacionados a la carrera de Andrés Bobe y los primeros años de La Ley. «Es la punta de lanza, el inicio», comenta Germán, haciendo referencia a la edición de tres discos: “La Ley” de 1988 con la voz de Shía Arbulú, “Desiertos” y una compilación de rarezas y remixes de este último, en que participan nombres como Cristián Heyne, Sokio y María Bonobo. Toda la información y actualizaciones se comunicarán a través del sitio desiertos.cl

 

Sobre la tríada de discos, ¿qué se hizo en cuanto al sonido?

 

Son álbumes que masterizamos las mezclas tal cual sonaban en su período. Cada álbum es doble, tenemos la versión original, como fue concebida y mezclada en el 88 y 90, y luego nosotros tomamos las pistas, las digitalizamos, remezclamos, remasterizamos y tenemos un sonido distinto, porque es distinto cómo se mezclaba en el 88 o 90 a cómo se hace hoy. Eso se nota bastante, sin que uno sea mejor que el otro, porque uno puede preferir uno o el otro, pero los dos están sonando increíblemente bien, y cuando uno hace algo que ya fue hecho, siempre tiene que ser distinto o mejor. Eso como la base, y creo que acá se cumplen las dos cosas.

 

¿El documental va a estar disponible en algún tipo de plataforma? ¿Se va a transmitir de manera especial, no sé, televisión u otro tipo de canal?

 

Por ahora no hay planes de difusión más que el estreno que ya tuvimos y que empiece a circular quizá en algunos festivales. Estamos viendo la posibilidad de otra muestra en un tiempo no muy lejano, pero por ahora van a ser circuitos pequeños. No está pensado todavía para televisión o streaming. Igual, este documental puede ir creciendo, porque es un cortometraje. Sin embargo, están flotando las ideas de que esto puede crecer y convertirse en un largo, ¿por qué no? El trabajo en conjunto con la banda está produciendo que las cosas crezcan. Beto está involucrado para hacer unas animaciones para un video, y Mauricio Clavería, Coti Aboitiz y Luciano Rojas están haciendo arreglos para dos canciones de “Desiertos”. 

 

Es un detalle súper bonito que también participen los miembros históricos de la banda, que están a disposición de todo el proyecto.

 

Sí, han sido muy generosos desde un inicio. Y bueno ha sido un proyecto que ha tomado mucho tiempo. Siempre pensé que iba a estar tres meses en esto. Me tocó hacerme cargo de un proyecto al no estar Carlos Fonseca y manejar un montón de temas que tuve que ir aprendiendo. Sin embargo, el proyecto va súper bien. Es fantástico que ellos tengan la disposición y la facilidad con que ha resultado todo es increíble porque está ese cariño a Andrés donde resulta fácil. Los chicos ensayaban en mi casa, en nuestra casa, pasaban metidos ahí. Entonces hay una cosa familiar también. Estaban con nosotros en la cocina todos los días, eran parte del hogar. Nos veíamos prácticamente todos los días con Luciano, Beto, Mauricio, Coti en un principio, por supuesto. Entonces ha sido muy fácil el diálogo, no es que haya que partir de un lado muy lejano. Es como los amigos que no se ven por mucho tiempo, pero si son buenos amigos, inmediatamente uno empieza a conversar.

 

La banda se presentó a principios del 2024 en Norteamérica, y se dice que la última reunión no terminó en buenos términos. También circuló meses atrás el rumor de que la formación de “Invisible” planeaba su regreso, pero nada más se ha sabido. ¿Crees que el grupo pueda retornar?
 

Todos los fans esperan eso. No te podría hablar de eso porque ya es otra área, pero lo que sí está claro es que la banda está participando en el lanzamiento de estos dos álbumes. Si la banda se va a reunir o no eso ya depende de ellos. Sería lindo ver a Beto, Coti, Luciano y Mauricio juntos.