Lollapalooza Chile 2025: Canción llévame lejos

Sábado 22 de marzo, 2025
Parque Cerrillos, Santiago

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Karla Grunewaldt: Fantasía Pop
Segundo día de esta nueva edición de Lollapalooza, y la invitación queda suspendida en el aire: repensar la fantasía como potencia viva, aún en medio de la selva de cemento, entre la rutina de lo complejo y la liviandad del ser moderno.

Entre melenas ondulantes y vestiduras que parecen susurros de color, Karla Grunewaldt irrumpe en escena, tras la enérgica actuación de Confío en Tus Amigos, como una heroína surgida de una saga victoriana. Cada paso suyo es seguido con devoción por su séquito de danzantes, como si la perfección se hubiese dado cita en este rincón encantado del Parque Bicentenario.

Las sorpresas y las alianzas poéticas tejieron la atmósfera del momento, donde las distancias, ya sean físicas, artísticas, emocionales, se desdibujan. Claudio Valenzuela la acompaña, su recorrido convertido en armadura noble, como caballero salido de un relato antiguo que vuelve para custodiar la belleza del instante. Y así también llega Dani Ride, como un rey mago que cruza portales de ensueño, trayendo consigo una ofrenda de sonidos. Entre ‘Deseo Oculto’, ‘El Camino’ y ‘Transparente’, el álbum “CASA 8, pt. 1” se revela como la retórica encantada de su universo.

Nathy Peluso: La mafiosa
El escenario Banco de Chile desborda de cuerpos expectantes. Cada mirada, cada suspiro, cuenta los minutos para reencontrarse con la perra de Argentina, la elocuente, la mafiosa: Nathy Peluso.

Sin rastro de timidez, irrumpe en escena con la rimbombancia que la precede. ¿Y cómo no?, si su presencia escénica es un huracán que cruza la cordillera sin pedir permiso. El primer disparo es ‘Corleone’, un himno para abrir la puerta a este aquelarre donde todo es exceso, intensidad, carne viva. Un tapado felpudo envuelve su silueta, pero cae como ritual al piso cuando suena ‘Aprende a Amar’: porque la mafiosa sabe que lo político también habita en el amor propio.

‘Business Woman’ y ‘Erotik’ preparan el altar para ‘LA MAFIOSA’. Los ritmos se entrelazan como cuerpos danzantes en una clase magistral de cultura popular. El público, fervoroso, se vuelve discípulo de su palabra. Peluso no solo canta, profetiza: abraza la diferencia con rabia, confronta con estilo, se planta con coraje.

‘SANA SANA’, ‘Buenos Aires’ y ‘Vivir así es Morir de Amor’ son balas lanzadas al firmamento. Rosas al cielo, versos de autovaloración, y reflexiones disfrazadas de simpleza se toman el aire. Nathy Peluso, la Nasty Girl Fantastic, deja su marca como quien cumple una misión sagrada en tiempos donde el auto-odio parece norma. El público se retira más fuerte, más despierto, más vivo. Y ella se va, dejando atrás no solo un show, sino un conjuro.

 

Babasónicos: Otro día en la oficina
Nueve meses después del intenso concierto en el Movistar Arena, Babasónicos regresa a Santiago, para ser una vez más parte de Lollapalooza.

La lista de éxitos de los trasandinos ha marcado a más de una generación desde la explosicón continental de “Jessico” (2001), así se explica la multitudinaria presencia alrededor del Cenco Malls Stage. Y eso fue precisamente lo que obtuvieron los fanáticos: singles imbatibles, bombazos sonoros y coros hechos para las masas. Desde ‘Fizz’ hasta ‘Irresponsables’, pasando por ‘Putita’, ‘Microdancing’ y la muy acompañada ‘Yegua’.

Es difícil resumir tantos años de historia en sólo una hora de concierto, pero Dárgelos y compañía ostentan la experiencia necesaria para triunfar, como tantas veces ha ocurrido. Es cierto, el setlist es muy parecido al que vienen presentando en los últimos años; también es verdad que la producción noventera fue obviada en su totalidad. Sin embargo, el oficio es algo que sólo unos pocos tienen y Babasónicos en Lollapalooza fue eso: venir y triunfar.

Parcels: Momento de tomar decisiones
Ya llegados a horario, se siente con mayor efervescencia lo numeroso del público asistente de este segundo día, y cómo no, si esta jornada estuvo pensada para el pop rock, y los himnos de toda una generación.

El turno de los australianos llega con un tinte agridulce: es uno de esos momentos dolorosos en que hay que tomar decisiones. Sólo treinta minutos separan su propuesta nu-disco del estallido de pop urbano que ofrecen Ca7riel & Paco Amoroso. En este escenario de elecciones difíciles, los australianos deciden no guardarse nada. Salen con todo, porque, al fin y al cabo, están en casa.

‘Overnight’, ‘Ifyoucall’ y ‘Tideuprightnow’ rompieron el hechizo de la espera, como una ráfaga cálida en la penumbra del anhelo. Porque ellos lo saben bien: en este rincón del mundo también arde el deseo de bailar al ritmo del funk, de mover el alma bajo la luz del groove. Y como presagio, lo inminente viene como quién necesita cobrar una deuda, porque llegados a las 19:30 el público emigra al escenario Smart Fit, porque los ideólogos de “Baño María”, están por conquistar este lado de la cordillera.

La ausencia se resiente en quienes se quedan, porque la migración te mueve y molesta. Sin embargo, esto lo supo manejar de buena la agrupación australiana, porque con éxitos del calibre ‘Yougotmefeeling’, ‘Bemyself’ y ‘Gamesofluck’, volvieron a remontar y hacer del Banco de Chile Stage, una verdadera pista de baile. El equipo Parcels cierra con ‘Somethiggreater’, dejando todo y más.

 

Ca7riel & Paco Amoroso: Estoy en mi peak
Lo que se intuía en los días previos se hizo una realidad: minutos antes del inicio del concierto de Ca7riel & Paco Amoro el lleno era absoluto en el Smart Fit Stage. De cierta forma recordó mucho el debut de Rosalía en Lollapalooza Chile 2019, actuando en un escenario secundario ante una tormenta de gente. La postal aquí fue muy parecida.

Aleonados por la exitosa participación, un día antes, en la edición argentina del festival -aunque sin las cabezas gigantes inflables-, Ca7riel & Paco Amoroso salieron al escenario y ya tenían al público en el bolsillo. Con una puesta en escena instrumental en que destacaban coristas y diversos instrumentos, el dúo entregó un espectáculo en dos partes. El arranque se centró en un formato parecido a la sesión Tiny Desk de hace unos meses, que disparó la popularidad de los artistas a nivel internacional. ‘Baby Gangsta’, ‘BAD BITCH’ y ‘La que puede, puede’ son algunas muestras de la locura desatada en su actuación, un torbellino musical al servicio del goce, con una fanaticada con las revoluciones a tope merced de una receta que orbita el urbano, funk, pop, rap y más.

La segunda parte se incluyó parte del flamante trabajo de los trasandinos, “Papota”, como ‘#Tetas’ y ‘El Día del Amigo’, abordando canciones solistas de cada uno, llegando al grand finale con ‘El Único’, coreado a más no poder por los miles presentes. Ca7riel & Paco Amoro se encumbró tranquilamente como uno de los mejores shows de esta edición de Lollapalooza Chile. La próxima vez tiene que ser sí o sí en uno de los escenarios principales.

Foster the People: Clásicos del indie
Tras el Dj Set de Mark Foster e Isom Innis, el que permitió una conexión más íntima con su público nacional previo a la tan ansiada presentación de la banda, los estadounidenses deciden hacer de este horario, un poco de su propia medicina.

Como un río desbordado, muchos y muchas corren desde el escenario de Ca7riel & Paco Amoroso. Hay una razón poderosa: tras siete años de silencio, Foster the People vuelve, y con ellos, el eco intacto de una generación entera que aún canta sus clásicos con el corazón en la garganta. El velo cae con ‘Helena Beat’, y la noche empieza a latir. ‘Lost in Space’ estalla como una constelación en movimiento, y luego, sin previo aviso, ‘Miss You’ nos atraviesa con dulzura letal, justo en ese lugar donde la nostalgia se hace carne.

Casi como haciendo eco de su última visita a nuestro país, ‘Houdini’ un clásico de su discografía, es interpretado, y el público pareciese perder la razón, como si esto se tratarse de una catarsis pop, donde las luces y las modificaciones vocales se imbrican en cada segundo de la canción. Desde esta misma impronta, aparece ‘Call It What You Want’, desatando la euforia colectiva, porque estos himnos dejan en claro que Foster the People son los bastiones del indie.

‘A Diamond to be Born’ y ‘Sit Next to Me’ abren fuego a la espera de una de las canciones más viralizadas del último tiempo, ‘Pumped Up Kids’. Con este track se cierra la nueva visita de la banda, pero también dejando la vara alta para lo que será el sideshow, porque los gringos se quedan y esperarán a Tool como un fanático más.

Alanis Morissette: Salón de emociones
Uno de los actos más esperados en esta edición de Lollapalooza Chile era el de Alanis Morissette. Más de 25 largos años debieron transcurrir para ver nuevamente por acá a la canadiense, un dato del que estaba plenamente consciente pues el inicio no pudo ser mejor, con ‘Hand In My Pocket’ y ‘Right Through You’.

Ambas canciones son parte de “Jagged Little Pill”, su explosivo álbum multiventas que la puso en el mapa musical mundial y que este 2025 cumple 30 años. Una obra tan personal, visceral y universal que marcó una época. Por eso mismo, y con un ánimo totalmente complaciente con los asistentes, Morissette interpretó la obra casi al 100%. Escuchar en vivo ‘You Learn’, ‘Head Over Feet’ o ‘All I Really Want’ sirvieron para cerciorarnos del excelente estado de su voz, que puede transmitir la misma sensación de rabia desencajada de ‘You Oughta Know’ o el sarcasmo de ‘Ironic’, otros clásicos imprescindibles de aquel trabajo.

No todo fue nostalgia, pues Alanis también saludó algunas canciones más recientes, como ‘Reasons I Drink’ o ‘Smiling’, provenientes de “Such Pretty Forks in the Road” (2020). Sin embargo, la mayoría del público llegó al escenario Banco de Chile por los éxitos y, considerando el largo período de ausencia, los tracks esperados formaron la mayor parte del setlist. Con su guitarra emocionó en ‘Hands Clean’, la delicada ‘Mary Jane’ erizó los pelos, ‘Are You Still Mad’ fue abordada de manera parcial como varias otras. El bis fue con las hermosas ‘Uninvited’ y ‘Thank U’ bajo el brazo. Se fue con los brazos en alto, agradeciendo las diversas muestras de cariño. En una jornada en que las mujeres brillaron Alanis Morissette fue la reina indiscutida. Ojalá no tengan que pasar otros 25 años para tenerla de regreso en Chile.

 

Mon Laferte: Profeta en su tierra
No la tenía fácil Mon Laferte. Tal como en Lollapalooza Argentina, le tocó compartir horario estelar con Justin Timberlake. Por eso mismo, la multitudinaria parcialidad que la esperaba frente al Smart Fit Stage la sorprendió, otorgando una temperatura especial a su presentación. No es una exageración: la gente que llegó sobrepasó totalmente la carpa frente al escenario.

A diferencia del 2024, en que presentó el disco “Autopoiética”, la artista nacional presentó una nueva puesta en escena, con pantallas, músicos y ella misma pensados como si fuera un cabaret. El tiempo apremiaba -sólo tenía una hora de presentación- por lo que la música fue absoluta protagonista en su primera mitad. ‘Tormento’ y ‘Aunque te Mueras por Volver’ dieron el vamos, pasando luego a la primera explosión karaoke: ‘Mi Buen Amor’. No estaba Enrique Bunbury en escena, pero sí el público que cantó el coro a todo volumen, expresando su cariño a la nacional.

La sorpresa vino de la mano de ‘Otra Noche de Llorar’, nuevo single de estreno inminente en plataformas que tuvo su debut en el Vive Latino, semanas atrás. Guitarra en mano brilló con clásicos de su catálogo como ‘Si Tú Me Quisieras’ o la canábica ‘No Te Fumes mi Mariguana’, dejando para el gran final las queridas ‘El Diablo’, ‘Amárrame’ y ‘Tu Falta de Querer’, otro punto de coro masivo que acalló todas las actuaciones alrededor. Lo dijo de manera posterior en redes sociales: no importa el tamaño del escenario, los fans la seguirán donde sea. Si hay una próxima vez, debe ser en una tarima mayor.

Charlotte De Witte: La reina de Bastos
Casi como dictado por los astros, dos mujeres poderosas cierran esta jornada. En un rincón, Mon Laferte, con un espectáculo que evoca el espíritu del burlesque: teatral, pasional, feroz. En el otro, Charlotte de Witte, la reina de bastos, que vuelve a coronarse en esta tierra que la celebra con devoción.

Mientras Justin Timberlake ofrece un show que se apoya en la nostalgia, un juego seguro de fórmulas conocidas, son ellas quienes encienden la noche con fuego propio. Dos reinas indiscutidas que, desde la rebeldía y la fuerza, conquistan el protagonismo aún con todo en contra. Con horas de antelación, el Perry’s Stage comienza a desbordarse. Pero no basta: la multitud sigue llegando, colmando cada rincón, donde las pantallas ya no alcanzan y se convierten en espejismos colectivos.

Las luces se apagan. El humo se despliega como niebla sagrada. Y entonces, como una guerrera nacida de la noche, Charlotte aparece. Su silueta recortada entre sombras, su cabello largo, su icónica camiseta negra: la señal de que la batalla ha comenzado. ‘Overdrive’ marca el primer estallido, una bengala encendida en medio de la oscuridad. El país vibra, explota, la reconoce. Ya lo había hecho en otras ediciones de Tomorrowland; esta noche no será la excepción.

Con ‘The Realm’ los beats se vuelven pulsos vitales. Energía pura. El público saca abanicos, los cuerpos se sueltan, los pasos evocan el origen subterráneo de la electrónica, nacida de los márgenes, de lo oculto, de ese espacio que no excluye sino que abraza la diferencia y la transforma en poder. ‘Red Angle’ y ‘Reflection’ son la banda sonora de un rave que no pide permiso ni tiene intención de detenerse. En medio del éxtasis, emerge una pregunta inevitable: ¿cómo fue que su carrera, nacida bajo el alias Raving George, necesitó ocultar su género para ser tomada en serio? ¿Cómo fuimos tan crueles?

Charlotte pincha como quien se defiende en una guerra sagrada. Ella al mando de la pista; su público, un ejército feroz y libre. En medio del set, la figura etérea de Amelie Lens se hace presente, como una aparición intangible. Ambas unen fuerzas en un EP que declara, sin rodeos, que en este rave no hay espacio para el reduccionismo ni para el machismo. Aquí la guerra se gana con talento y brillantez.

Karin Ramírez - Jean Parraguez
Fotos: Thomas Moraga - Hernán Urtubia