Rob Zombie

The Sinister Urge

Martes, 20 de Noviembre de 2001

2001. Geffen Records

Luego de un par de años de lapsus donde estuvo dedicado a una fallida incursión como director de cine, el ex líder de White Zombie vuelve a revisar sus bizarras influencias y a demostrar que junto a Marilyn Manson lleva la bandera del rock industrial comercial en este disco titulado "The Sinister Urge", donde acompañado por interesantes invitados sigue desarrollando esa potente y "divertida" forma de interpretar su rock & roll.

A mediados de los '90, Zombie irrumpió con su banda y mostró un nuevo desvío para comercializar el rock: con tintes de industrial, guitarras arrastradas y un groove muy cercano al maistream desarrolló un estilo bastante personal que complementaba de buena forma con esa imagen sucia y vampiresca, esa que mantuvo a través de los años cuando disolvió White Zombie y afrontó el porvenir con las letras de su nombre. Luego de dos discos relativamente exitosos, el nuevo milenio lo ve recargado de energías, sin haberse renovado pero sí evolucionado para mantener el interés en un estilo explotado pero no tan manoseado y siempre ávido de nuevas víctimas. Lo de "The Sinister Urge" está bueno, creíble y dinámico, con canciones que recogen esa vibra oscura pero divertida que han hecho de su carrera un éxito comercial. Esos riffs potentes se ven acompañados con los samplers juguetones y movedizos que van dando paso a su voz rasposa que delata sus sueños de mounstruo.

El tipo es un freak -una imagen para vender o no, da lo mismo- que disfruta con ese misterio que lo rodea. Parece un diablo buena onda, una figura de Halloween para niños que se vende incluso en figuritas de acción, pero que se preocupa de producir música que respalde ese perfil de su personalidad. Y en este disco lo refleja bien, desde el principio introductorio de 'Sinners Inc.' hasta el último respiro de 'House Of 1000 Corpses'.

"The Sinister Urge", y en general toda la música de Zombie, es entretenida, liviana, sin mayores compromisos líricos ni ambiciones musicales, tal vez el elemento de simpleza que conquista tantos oídos y tantos mercados. Sin ser un fanático de su estilo ni un seguidor de sus discos, debo reconocer que me movilizan los riffs y la onda de canciones como 'Demon Speeding', la velocidad de 'Dead Girl Superstar' o la colaboración junto al gran Ozzy en 'IronHead', tres muestras de un disco parejo y movedizo. Importante es mencionar que el sonido del disco y la forma de ser finiquitado tiene mucho que ver con la calidad de músicos invitados que tiene en este trabajo, porque no solo Ozzy le dio una manito para revivir de la ultra-tumba, también lo hicieron Kerry King (guitarra de Slayer), Tommy Lee (ex Motley Crue y actual Methods Of Mayhem) y Josh Freeze (batería de A Perfect Circle).

En suma, música entretenida, sin mayores virtuosismos que reflejan un lado teatral del rock & roll moderno.

Keko Peralta C.