Suede

2025. BMG

Si hablamos de bandas que han sabido conservarse en lo musical, debemos destacar a Suede. El conjunto británico, desde su regreso en 2010, ha sabido jugar con su propuesta, adaptando su sonido y madurando con él. Han cautivado a la prensa desde "Bloodsports" (2013) hasta "Autofiction" (2022), pero parece no ser suficiente y ahora "Antidepressants" nos vuelve a reunir para hablar (o escribir) de ellos.

Suede, al igual que su vocalista Brett Anderson, se deja fluir una vez que los instrumentos comienzan a sonar. Son melodías engañosas, tienen fuerza y energía, pero con una oscuridad dulce que te atrapa fácilmente a la primera escucha. Y si bien 'Disintegrate' trata de conectarnos en su arranque, es sólo una pequeña metáfora de todo lo que viene más adelante.

Entre riffs pesados y teclados atmosféricos, los londinenses van tomando un matiz más cercano al punk rock, con esa vibra intensa -a momentos oscura- y ritmo que invita a salir rápidamente al baile. 'Dancing with the Europeans' y el track titular van directo en esa línea, una perfecta cubierta para un mensaje más profundo sobre la soledad, la desconexión con el mundo y nuevamente las dulces melodías que nos distraen entre los melodiosos versos de 'Sweet Kid'.

Primer corte o pausa marcado entre temas, y el escenario cambia con 'The Sound and the Summer', que pone los teclados de Neil Codling como protagonistas, antes de repuntar en los coros con los riffs de Richard Oakes. Un protagonismo reducido para las seis cuerdas y es que sirve de puente para entrar en la desoladora balada 'Somewhere Between an Atom and a Star'. Puede que hasta sea siniestro, pero esa baja en el ritmo y sentimiento del disco es clave para que una canción con el título de 'Broken Music for Broken People' impacte directo al auditor con cada beat de Simon Gilbert. Todo fríamente calculado y que sólo potencia la propuesta de la banda que sigue su espiral musical con 'Criminal Ways' y 'Trance State'. Finalmente, la despedida de los británicos vuelve poco a poco al tono melancólico e introspectivo que nos proponen desde el inicio con 'June Rain' y 'Life Is Endless, Life Is a Moment'. Las encargadas de ponerle punto final a esta nueva entrega de Suede.

El conjunto ha tenido tiempos de mucha actividad y otros de pausa, pero desde su regreso a los escenarios, han sabido progresar con su avance natural y este disco, mayormente enfocado en el post punk, da justo en el clavo. Es un trabajo íntimo, muy cercano y que aborda problemáticas del adulto moderno como es la medicación, la falta de comunicación, la desconexión de la sociedad y más. Es un trabajo sumamente maduro, que se esconde en dulce melodías para hacerte tener esa “conversación necesaria”.

Suede viene haciendo muy bien las cosas, pero este su décimo disco es un acierto inesperado. Si bien la banda fue una influencia en los 90 para miles, aún les quedan unas cuantas cosas por enseñarnos con esta nueva entrega, porque se sienten más vigentes y cómodos que nunca.

Felipe Pino Guerrero