Peaches: ''Lo verdaderamente provocador son las leyes y las políticas''

Hablar de Peaches es hablar de una de las figuras más transgresoras e influyentes de la música electrónica de las últimas décadas. Desde que irrumpió en la escena internacional con "The Teaches of Peaches" (2000), la artista canadiense Merrill Nisker ha construido una trayectoria donde el electroclash, el punk, la sexualidad y la provocación conviven con un fuerte discurso sobre la libertad de expresión, la autonomía corporal y los derechos humanos. Lejos de limitarse a desafiar convenciones, su propuesta ha conseguido trascender generaciones, convirtiéndola en un referente de la cultura alternativa y de quienes encuentran en el arte una herramienta para cuestionar las estructuras sociales.

 

Después de más de una década sin publicar un álbum de estudio, Peaches regresó este 2026 con "No Lube So Rude", un trabajo que mantiene intacta su identidad irreverente, pero que también reflexiona sobre las tensiones políticas y sociales de nuestro tiempo. Este nuevo capítulo la traerá nuevamente a Chile el próximo 17 de noviembre, en Club Chocolate, marcando su reencuentro con el público nacional después de aproximadamente 14 años de ausencia.

 

En la antesala de esta esperada presentación, tuvimos la oportunidad de conversar con Peaches sobre su evolución artística, las luchas que siguen presentes en su música, la importancia del diálogo entre generaciones y el significado de la provocación en la sociedad actual. Una conversación breve, pero directa, donde la artista también reflexionó sobre el poder de las presentaciones en vivo, su constante búsqueda creativa y las expectativas frente a su regreso a los escenarios chilenos.

 

- Durante más de 25 años has desafiado las convenciones a través de la música, la sexualidad y la performance. Al observar el mundo actual, ¿sientes que sigues luchando las mismas batallas o han cambiado las cosas que buscas cuestionar con el paso del tiempo?

- Creo que esas luchas tienen sus altos y bajos, dependiendo de cómo el mundo y la política abordan estos temas. Cuando se celebran estos derechos, puedo relajarme un poco, pero durante estos 25 años definitivamente hemos experimentado muchos cambios, con avances y retrocesos. Ahora mismo estamos viviendo un momento crítico en el que debemos asegurarnos de que estos derechos humanos sean reconocidos y respetados.

 

- Después de más de una década sin publicar un nuevo álbum de estudio, regresas con "No Lube So Rude", donde abordas las tensiones de la sociedad actual y la necesidad de una mayor comprensión entre las personas. ¿Qué te hizo sentir que este era el momento adecuado para expresar estas ideas a través de la música?

- Simplemente era el momento. Estuve trabajando en muchos proyectos diferentes y, mientras tanto, el mundo se estaba yendo a la mierda. Quería actualizar lo que estaba haciendo, compartirlo con el mundo, involucrarme en lo que estaba sucediendo y transmitir mi propia forma de protesta a través de la alegría.

 

- Tu música ha influenciado a distintas generaciones y hoy nuevos públicos están descubriendo tu trabajo junto a quienes te siguen desde hace años. ¿Qué te han enseñado estas nuevas generaciones sobre la libertad, la identidad e incluso sobre tu propia expresión artística?

- Esa es una muy buena pregunta, porque realmente siento que las nuevas generaciones comprenden cosas que nuestra generación no entendía. Creo que nosotros veíamos muchas cosas de manera muy binaria, mientras que las generaciones más jóvenes comprenden mucho mejor que existe todo un espectro de posibilidades. Entienden que pueden ser dueñas de su sexualidad y de su libertad de expresión, incluso cuando deben luchar por ellas y aunque resulte difícil. Ellos comprenden ciertas cosas de una manera que nosotros no podíamos, del mismo modo que nosotros entendemos otras que ellos quizás no conocen, como la historia o el camino que nos llevó hasta este punto. Por eso, para mí es muy importante que existan grandes conversaciones intergeneracionales, porque ambas generaciones necesitamos comprendernos mutuamente.

 

- Tu trabajo suele describirse como provocador, pero detrás del humor y las imágenes explícitas también existe un fuerte mensaje emocional y político. ¿Sientes que todavía hay aspectos de tu música que las personas malinterpretan o pasan por alto?

- Creo que depende de la perspectiva de cada persona y de qué tan abierta esté a comprender las cosas. Pero cuando alguien dice que soy provocadora, pienso que lo verdaderamente provocador son las leyes y las políticas que existen. Cuando amenazas los derechos humanos, la autonomía corporal y las decisiones personales de las personas, eso es lo que considero realmente provocador y aquello contra lo que necesito manifestarme. Por eso escribí una canción como 'Not in Your Mouth None of Your Business', porque si algo no es asunto tuyo, no está perjudicando a nadie y no está en tu boca, entonces no tiene nada que ver contigo. ¿Por qué sientes la necesidad de controlar los cuerpos de otras personas? Eso no es más que una manifestación de tu propia codicia y de tu necesidad de poder. Intentas oprimir a los demás para seguir acumulando poder, en lugar de compartirlo.

 

- En una época en la que gran parte de la música se consume a través de pantallas y algoritmos, tus presentaciones en vivo siguen siendo experiencias profundamente físicas y teatrales. ¿Qué puede transmitir un concierto que una grabación o un videoclip simplemente no pueden ofrecer?

- El contacto humano, esa energía que se genera entre las personas que están compartiendo un mismo espacio. Me encanta romper la cuarta pared, conseguir que el público y quien está sobre el escenario se conviertan en una sola cosa, que desaparezca esa separación y que sea como si no existiera un escenario. Esa es la clase de experiencia que me gusta crear.

 

- Regresas a Chile después de aproximadamente 14 años, esta vez con un nuevo disco y en una etapa completamente distinta de tu carrera. ¿Qué es lo que más te entusiasma compartir con el público chileno y qué pueden esperar tus seguidores de este espectáculo?
- Pueden esperar un espectáculo realmente poderoso y entretenido. Vamos a pasarlo muy bien todos juntos.

 

- Después de todo lo que has conseguido, desde tus comienzos en los clubes underground hasta convertirte en una figura cultural tan influyente, ¿qué sigue entusiasmándote a nivel creativo? ¿Existe algo que todavía no hayas explorado y que te gustaría experimentar?

- Me gusta seguir descubriendo esas cosas, así que estoy segura de que todavía quedan muchas posibilidades por explorar. Siempre estoy buscando nuevas maneras de expresarme, quizás a través de otros tipos de performances. Cada vez que hago un nuevo espectáculo, una nueva presentación o una nueva obra artística, encuentro una forma diferente de canalizar mi creatividad. Quizás podría explorar más el cine, pero esas oportunidades irán apareciendo.

 

Matias Arteaga S.